No tan maravillosa. Desidiosa segunda entrega de las aventuras protagonizadas por la mujer maravilla. Film repleto de ocurrencias encajadas a mamporros que configuran un monstruo de Frankenstein alargado hasta el bostezo. La insípida trama no pasa de ser una excusa perezosa para traer de vuelta a Steve Trevor. Incluso el insustancial prólogo sólo está ahí para que veamos a las pobladoras de Temiscira una vez más. La ambientación de los ochenta es puro oropel que desaprovecha las posibilidades de la tensión atómica de la Guerra Fría. Por la película transitan un puñado de personajes desdibujados e irrelevantes, entre...

  El horror continúa. El éxito cosechado por la cinta original (“Hellraiser”, 1987) dio luz verde al lanzamiento de una secuela que cuenta con gran parte del equipo artístico y técnico de la primera película. Del guión se encargan Clive Barker y Peter Atkins, mientras que Tony Randel toma el relevo del propio Barker en la dirección. Tras los traumáticos sucesos acontecidos en la casa de su malogrado padre, Kirsty Cotton (Ashley Laurence) ha sido enviada a un hospital psiquiátrico. Allí se reencontrará con sus peores pesadillas, ya que la puerta que une nuestro mundo y el infierno de...

  La gente debajo de las escaleras. El film de Wes Craven navega entre la comedia y el terror y no acaba de convencer en ninguno de los dos campos. Es curioso, porque esta fórmula le saldría bordada en la saga Scream. Puede llegar a entretener si la tomamos como mero pasatiempo e incluso puede asustarnos de vez en cuando si somos lo suficientemente ingenuos. Manu Castro (6/10) @ManuCastroLSO (29-07-2003)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título original: The People Under the Stairs | Género: Comedia / Terror | Nacionalidad: USA | Director: Wes Craven |...

  Infierno humano. Presentada al mundo como si de un auténtico documental se tratara (algunos medios especularon incluso con la posibilidad de que la obra de Ruggero Deodato fuera una película snuff donde los actores habían sido realmente asesinados), esta cinta de terror caníbal italiano, la más relevante de todas, tiene su punto fuerte precisamente en lo realista de sus escenas de muerte, violencia, casquería y gore, sin duda lo más destacado de una película que en su época generó gran conmoción en la sociedad. Cabe destacar también la peculiar banda sonora compuesta por Riz Ortolani. Hoy en día...

  El del cable. La película dirigida por Ben Stiller pasó con más pena que gloria por los cines españoles, aunque en los Estados Unidos fue un éxito. El film es una disparatada aventura planificada para el total lucimiento de Jim Carrey. La historia entretiene, los gags son divertidos (inolvidable el de la contraseña porno) y el juicio de los hermanos Sweet no tiene desperdicio. Una comedia que no defrauda. Manu Castro (6/10) @ManuCastroLSO (23-12-2002)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título original: The Cable Guy | Género: Comedia / Drama / Thriller | Nacionalidad: USA...

  Separados al nacer. Schwarzenegger, el héroe de acción definitivo, dio un golpe de timón a su carrera con esta comedia dirigida por el siempre eficaz Ivan Reitman (esta cinta supuso su primera incursión en el género tras convertirse en estrella de Hollywood). La pareja que forma con Danny DeVito es una de las más icónicas del cine comercial de los años ochenta. Las aventuras de los hermanos gemelos Benedict contienen suficiente vis cómica como para arrancarnos un buen puñado de carcajadas. El roble austriaco ya había explorado su faceta más auto paródica con anterioridad (en pequeñas dosis), pero...

  A toda costa. Adaptación bastante libre del libro homónimo de Christopher Priest que los hermanos Nolan transforman en un thriller fascinante sobre la rivalidad entre dos magos teatrales en busca del truco de magia definitivo. A través de su desquiciado enfrentamiento, la narración traza un ejemplar tratado sobre la ambición desmedida y la obsesión. Reparto y puesta en escena redondean una cinta que cuenta con un desenlace que quita el hipo. Manu Castro (8/10) @ManuCastroLSO (14-01-2007)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título original: The Prestige | Género: Thriller / Fantástico / Drama | Nacionalidad:...

  Potaje maldito. Destacada anomalía dentro de la meliflua filmografía de la factoría Disney que hizo que muchos de nosotros nos cagáramos de miedo cuando éramos nenos. No obstante, fue la primera película animada en ser catalogada como PG por su temática “oscura”. La trama se basa ‪libremente en los dos primeros volúmenes de “Las Crónicas de Prydain” del escritor Lloyd Alexander. ‬Hoy día está considerada una obra de culto, pero en el momento de su estreno supuso uno de los primeros grandes fracasos de Disney (la cinta apenas recaudó 21 millones de dólares frente a un presupuesto de...

  Animales a mi. “El Señor de las Bestias” es un producto inevitable del éxito de “Conan el Bárbaro”, estrenada el 15 de marzo de 1982 en España, en una premier mundial. El film de Don Coscarelli hizo lo propio el 20 de agosto de ese mismo año para aprovechar el tirón del film protagonizado por Arnold Schwarzenegger. La película cuenta con la presencia de un correcto Marc Singer, acompañado por la guapa Tanya Roberts y el malvado Rip Torn. La aventura es entretenida, pero la falta de medios hace que la espectacularidad sea reducida. Manu Castro (6/10) @ManuCastroLSO...

  No es una mazmorra; es una cloaca. Movida calamitosa surgida del empeño personal de Courtney Solomon‬ que, por una serie de catastróficas desdichas, se vio forzado a dirigir su propia producción (‪adaptación del popular juego de rol “Dungeons & Dragons”). Inexperto en ambos campos, Solomon capitanea un barco que hace aguas ya en la botadura (en la mismísima grada si me apuráis). La película es nefasta en todos los aspectos. Horrible a nivel visual, es un espectáculo lastimero que daña los ojos (madre del amor hermoso esas CGIs). El elenco sobreactúa más allá de lo soportable y sufre...

  Camino del infierno. Esforzada fantasía medieval con toques de terror que esconde pocos alicientes interesantes debajo de un envoltorio un tanto ramplón y protocolario en exceso. La trama no aporta ninguna novedad digna de mención y el film es, a grandes rasgos, indistinguible de otros tantos productos por el estilo. La presencia de Nicolas Cage‬, Ron Perlman‬ y Claire Foy‬ engalana un poquito una propuesta que durante la mayor parte del metraje da la sensación de cierto desbarajuste (no obstante, Dominic Sena fue despedido tras los pases de prueba previos al estreno, encargándose Brett Ratner de rodar algunas...

  Menos arar y más pelear. Enésima adaptación videojueguil por parte de Uwe Boll, que en esta ocasión fusila sin miramientos el juego de rol “Dungeon Siege” para orquestar una especie de versión palera de “El Señor de los Anillos” (2001) confeccionada con retales de un sinfín de películas fantásticas de espada y brujería. La desangelada trama nos lleva a trompicones a través de una serie de parajes y personajes de una intrascendencia supina. El llamativo reparto hace lo que puede con la retahíla de torpes diálogos (entre imposibles y gilipollescos) que plaga la cinta. Manu Castro (2/10) @ManuCastroLSO...

  La magia del cine. Seis años después de su estupenda colaboración en “Depredador”, John McTiernan y Arnold Schwarzenegger se unieron de nuevo para filmar la película de acción y entretenimiento definitiva. Su título: “El Último Gran Héroe”. Con un presupuesto astronómico y una premisa a priori muy sugerente, la película tenía todas las papeletas para arrasar en taquilla. Pero, a pesar del tirón de Arnold y de la masiva campaña de promoción, la producción fue un estrepitoso fracaso de crítica y público. Aun así, el film resulta entretenido e incluso divertido por momentos. La cinta funciona bastante bien...

  Nunca es tarde. La única película de la filmografía de John Patrick Shanley es está entretenida aventura mezclada con un poco de comedia romántica. Tom Hanks interpreta a Joe Banks, un pobre hipocondríaco que detesta su trabajo y su vida. Cuando le es detectada una “nube cerebral”, que le deja con sólo unos meses de vida por delante, el bueno de Joe se embarca en un intrépido viaje que le llevará hasta una remota y paradisíaca isla del Océano Pacífico, donde será ofrecido como sacrificio al Dios de un volcán. A primera vista, el argumento resulta extravagante e...

  El color que surgió del espacio. Primer largometraje dirigido por Richard Stanley (“Hardware”) desde su accidentado despido de “La Isla del Doctor Moreau” (1996). Se trata de una nueva adaptación del cuento corto homónimo de H. P. Lovecraft, escritor del que Stanley es un reconocido fan. Es esta una versión visualmente (muy) llamativa con momentos que captan parte de la esencia del horror cósmico creado por el autor de Providence. A la desconcertante y cautivadora atmósfera del film se une la notable banda sonora compuesta por Colin Stetson. Que Nicolas Cage nos deleite con otro recital de su...

  Muertos a remojo. Durante años, grupos de aventureros han llegado a un remoto lugar de la costa africana en busca de los diamantes ocultos en un naufragio. Todos ellos murieron al intentar rescatar el tesoro a manos de los zombis que lo custodian, que no son otros que la tripulación maldita del barco hundido. Pero como el hombre es el único animal que tropieza dos, tres y cuatro veces con la misma piedra, unos yanquis facinerosos intentan el expolio de nuevo. Dirige la película el infame Edward L. Cahn (conocido en el mundillo como Edward Can’t), realizador que...

  Una noche con ella. Tras encadenar una serie de divertidas comedias, la última de ellas, “Espías como Nosotros”, estrenada el mismo año que la cinta que nos ocupa, John Landis levanta un poco el pie del acelerador con este enredo nocturno que no alcanza el nivel de comicidad de “Entre Pillos Anda el Juego” o “Desmadre a la Americana”, la diversión desbordada de “Granujas a todo Ritmo” y la acidez de “Un Hombre Lobo Americano en Londres”. La trama avanza gracias al enorme carisma que adquiere la pareja protagonista, los estupendos ‪Jeff Goldblum y Michelle Pfeiffer (y su...

  Bienvenida a casa. Los Warren se van de fini y dejan a su hija pequeña al cuidado de una canguro adolescente. Por fortuna para nosotros, la chica tiene una amiga entrometida, y bastante tontadelculo, que libera a la muñeca endemoniada y convierte la casa en una especie de parque de atracciones del más allá. Como si de “Los 13 Fantasmas” de William Castle se tratara, las entidades pululan por la residencia puteando a las tres chavalas. Aunque “Fantasmalandia” tiene cierta gracia, se torna más rutinaria con cada nuevo susto. Manu Castro (5/10) @ManuCastroLSO (26-01-2020)   • Lo mejor:...

  Comentario Falsa secuela de “Gomia” que en realidad es un slasher muy burro al servicio de la imponente presencia de física de George Eastman. Joe D’Amato toma como referencia la imparable conducta de Michael Myers para construir una velada de asesinatos que se fija con descaro en “La Noche de Halloween” de Carpenter. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (3/10) @ManuCastroLSO (05-11-2019)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título Original: Rosso sangue | Género: Terror | Nacionalidad: Italia | Director: Joe D’Amato (como Peter Newton) | Actores: George Eastman, Annie Belle, Charles Borromel...

  Comentario El planteamiento del film no deja de estar cogido por los pelos, pero como su objetivo final es confrontar las espléndidas cabelleras de Sylvester Stallone y Rutger Hauer le perdonamos sus agujeros e incongruencias. El resto es un thriller policíaco bastante solvente con un par de secuencias contundentes. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (6/10) @ManuCastroLSO (23-09-2019)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título Original: Nighthawks | Género: Acción / Thriller | Nacionalidad: USA | Director: Bruce Malmuth, Gary Nelson | Actores: Sylvester Stallone, Rutger Hauer, Billy Dee Williams | Productor: Franklin...

  Larga vida al rey. A medida que iban incorporando nuevas criaturas a su catálogo, las producciones de Toho fueron perdiendo el sentido del ridículo. También dejaron de tomarse en serio a sí mismas, relegaron a los personajes humanos a un anecdótico segundo plano y se entregaron a una locura protagonizada por sujetos disfrazados de monstruos que se partían la cara mientras pateaban maquetas. Lamentablemente, la cinta de Michael Dougherty se olvida por completo de aquella ingenuidad de cartón piedra. La cinta trata de convertir en melodrama una monster movie empeñada en reducir su escala colosal para contarnos una...

  “Fun isn’t something one considers when balancing the universe. But this… does put a smile on my face“. Una década de películas le ha bastado a los estudios Disney para establecer un modelo de negocio que ha cambiado para siempre el fenómeno blockbuster. La estandarización del serial cinematográfico les ha funcionado a la perfección. Otros han intentado imitar este sistema con resultados diversos; prometedores en algunos casos (el “MonsterVerse“ de Warner y Legendary), rentables (el “Warrenverso“, también de Warner), o simplemente desastrosos en otros (el malogrado “Dark Universe“ de Universal). También han existido propuestas un tanto descabelladas y...

  A veces es mejor estar muerto. Mary Lambert es la responsable de esta denostada adaptación del “Cementerio de Animales” de Stephen King. A pesar de sus defectos, la propuesta contiene elementos suficientes para cautivar al fan del género. El puto gato, el vecino, la carretera, el cementerio y ese inolvidable niño zombi… La propia Lambert dirigiría años después una secuela mucho más festivalera. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manuel Castro (6/10) @ManuCastroLSO (01-08-2003)   • Lo mejor: • Lo peor:       Título Original: Pet Sematary | Género: Terror | Nacionalidad: USA | Director: Mary Lambert...

  Tocar el cielo. Cuando nos monta en esas horribles naves espaciales primigenias, Damien Chazelle se recrea en cada remache, cada panel, cada botón… El director nos enseña todos y cada uno de los pequeños detalles de los ingenios que llevaron a la humanidad a un nuevo mundo de exploración. “First Man” es una experiencia que nos hace partícipes del ruido, las vibraciones, la claustrofobia y el miedo que sintieron los pioneros de las estrellas. Cada paseo espacial es una proeza sublime; el lanzamiento del Apolo XI un espectáculo brillante; y el alunizaje resulta muchísimo más abrumador de lo...

  Comentario El cierre de la trilogía de viajes temporales orquestada por Robert Zemeckis y Bob Gale nos lleva al viejo oeste, a la fundación misma del pintoresco pueblo de Hill Valley. Tras la arrolladora peripecia vivida en la segunda entrega, la tercera parte puede parecer un film más convencional que su predecesor, aunque, atendiendo a sus muchas virtudes, esta sería una calificación inadecuada para una aventura formidable y un espectáculo arrollador. El 22 de Noviembre de 1989 se estrenaba Regreso al Futuro II, solo 6 meses después, el 25 de Mayo de 1990, llegaba a los cines la...

  Comentario Siempre me ha parecido que los Estados Unidos están a cinco minutos de hacer realidad la distopía escrita y dirigida por James DeMonaco. El sabroso planteamiento de la cinta encaja a la perfección con la idiosincrasia de una nación repleta de tarados armados, organizada sobre el negocio de la guerra y el culto a la violencia. Por desgracia, el sugerente punto de partida de la trama se va distorsionando a medida que avanza la noche y acaba por perderse en un batiburrillo que fracasa a la hora de fusionar “Funny Games” con el asedio de “Asalto a...

  La isla mágica. Tras visitar Haití en 1982, el etnobotánico canadiense Wade Davis publicó dos libros, “The Serpent and the Rainbow“ (1985) y “Passage of Darkness: The Ethnobiology of the Haitian Zombie“ (1988), en los que narraba con precisión los rituales de zombificación que se producían en la isla. El científico asombró al mundo con la revelación de los famosos polvos zombi, usados en el citado proceso de zombificación. Davis también popularizó la historia de Clairvius Narcisse, un hombre que aseguraba haber sido víctima de esta práctica y haber vivido como esclavo zombi en una plantación durante dos...

  Echarle mucha cara. Chevy Chase encadena personajes y gags, unos más acertados que otros, en una comedia diseñada a mayor gloria del comediante norteamericano. Dirige la cinta Michael Ritchie (“El Candidato“, 1972). El guión, vagamente basado en las populares novelas de Fletch (escritas por Gregory McDonald), corre a cargo de Andrew Bergman, que tuvo listo un primer borrador en apenas cuatro semanas. Así pues, la trama es un suspense endeble que sólo se justifica como vehículo para el lucimiento de su protagonista, el cual contó con el visto bueno del propio McDonald, tras descartar nada menos que a...

  ¿Qué hay para comer? Gomia suena a monstruo de la productora Toho, pero en realidad es una pequeña y remota isla griega situada en el mar Egeo. Hasta ella llegan unos turistas que realizan un crucero en un pequeño yate. Al atracar se dan cuenta de que el lugar está completamente desierto, salvo por la presencia de una mujer que huye nada más verlos. Todo indica que algo extraño sucede. La aparición de los primeros cadáveres parcialmente devorados confirma nuestras sospechas (pequeños spoilers durante la reseña). Pronto comienzan a tomar decisiones absurdas, de esas que acaban por costarle...

  ¡Mira qué grande! “Proyecto Rampage” es paja, paja y paja hasta que los bichos llegan a Chicago y se encabronan de verdad. Luego continúa la paja, pero con edificios desplomándose y destrucción por doquier. Acompañada de un frigopie, puede resultar una experiencia pasable. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (6/10) @ManuCastroLSO (07/10-2018)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título Original: Rampage | Género: Acción / Aventuras / Ciencia Ficción | Nacionalidad: USA | Director: Brad Peyton | Actores: Dwayne Johnson, Naomie Harris, Malin Akerman | Productor: Beau Flynn, Hiram Garcia, Brad Peyton |...