Traci Lords no es de este mundo. La maravillosa Traci Lords deja atrás el porno y debuta en el cine con esta divertida comedia de terror y ciencia-ficción repleta de momentos descacharrantes. Se trata de una nueva versión de “Not of This Earth”, película producida y dirigida por Roger Corman en 1957. El director Jim Wynorski tuvo la idea de rehacer la propuesta de Corman tras encontrar una impresión original de su film. Fue entonces cuando apostó a que podría realizar un remake con el mismo presupuesto (ajustado a la inflación) y el mismo calendario de rodaje que...

  Seguir cantando. A pesar de la apuesta por la originalidad de sus creadores y la simpatía de los protagonistas, “Ana y el Apocalipsis” no me ha convencido como musical y mucho menos como comedia zombi. La cinta dirigida por John McPhail y escrita por Alan McDonald y Ryan McHenry, basada en el cortometraje “Zombie Musical”, ganador de un BAFTA, acaba resultando demasiado errática. Las canciones y coreografías no han conseguido hacerme demasiado tilín y tampoco el sentido del humor de la trama. Manu Castro @ManuCastroLSO (05-12-2022)       Título original: Anna and the Apocalypse | Género: Comedia,...

  Poseído por la ambición. Paul Naschy se basa en la vida del infame mariscal francés Gilles de Rais (1404-1440), siniestro personaje que también le sirvió de inspiración en la creación de Alaric de Marnac (“El Espanto Surge de la Tumba” y “Latidos de Pánico”), para dar forma a las demoníacas andanzas del sangriento y ambicioso Barón Gilles de Lancré (interpretado por él mismo). León Klimovsky dirige una simpática aventura de capa y espada, con ciertos toques de tortura y algo de terror, repleta de divertidos combates. Manu Castro @ManuCastroLSO (04-12-2022)     Título original: El Mariscal del Infierno...

  Profanación y venganza. Otra cinta ultra económica escrita y dirigida por Fred Olen Ray, por desgracia, menos divertida que algunas de sus propuestas más alocadas. Seis estudiantes de arqueología viajan al desierto de California para excavar en busca de antiguos artefactos pertenecientes a los nativos americanos. Desoyendo las advertencias de un anciano local, los muchachos ponen pie en un cementerio indio y desatan la ira del espíritu maligno de Black Claw. La entidad sobrenatural posee a uno de los jóvenes y comienza a matar al resto del grupo. Ninguno de los asesinatos es especialmente memorable. La mayoría de...

  Lobishome. Magnífica adaptación de la novela “El Bosque de Ancines” de Carlos Martínez-Barbeito por parte de Juan Antonio Porto y Pedro Olea, los dos como guionistas y este último también como director. La obra original de Martínez-Barbeito está basada en los hechos reales protagonizados por Manuel Blanco Romasanta (El Hombre Lobo de Allariz), autor confeso de trece asesinatos durante el siglo XIX, que no fue ejecutado al ser considerado el único caso documentado de licantropía clínica (entendida como enfermedad mental). La trama del film desarrolla la historia de un asesino similar a Romasanta, llamado Benito Freire, interpretado de...

  Venganza impía. Alucinógeno y divertidísimo cóctel de subgéneros fantásticos y terroríficos que mezcla con total fruición vudú, zombis, slasher, satanismo, magia negra y cualquier otra ocurrencia ideada por Paul Naschy (que aquí interpreta hasta tres papeles distintos). Se trata de una de las colaboraciones más alocadas entre León Klimovsky y el propio Naschy, sabrosa propuesta que cuenta con un impredecible final capaz de sorprender al más pintado. La banda sonora de Juan Carlos Calderón es un delicioso bufé libre de géneros musicales. Existen dos cortes: el montaje español censurado y otro internacional que incluye una mayor carga erótica....

  Trampa demoníaca. Cacosa tercera parte de las andanzas de Angela (Amelia Kinkade) y sus criaturas del infierno, de regreso una vez más a Hull House para poseer y asesinar a un nuevo grupo de incautos jóvenes gilipollas durante la noche de Halloween. A nivel narrativo, esta propuesta no aporta absolutamente nada a la saga, y eso que el guión es obra de Kevin Tenney, el director de la entrega original, “La Noche de los Demonios” (1988). Buen ejemplo de la desidia general de este asunto es la forma en la que llegan los protagonistas al tanatorio maldito: torpe...

  Muertos vengativos. Jugoso y fresquísimo fantaterror, en su vertiente zombi, donde Paul Naschy introduce la figura del infame Alaric de Marnac, un brujo ejecutado por sus tratos con el demonio que vuelve a la vida siglos después para vengarse. Dirige la propuesta el debutante Carlos Aured, en sustitución de León Klimovsky, que se encontraba ocupado en otra película. “El Espanto Surge de la Tumba” está inspirada en varios conceptos aparecidos en “The Thing That Couldn’t Die” (1958), “La Máscara del Demonio” (1960) y el asedio Z de “La Noche de los Muertos Vivientes” (1968). Así pues, el film...

  Zombi, llévame ya. Syfy y The Asylum nos invitan a un tedioso paseo por un mundo posapocalíptico que reúne los peores clichés del subgénero zombi. En esta ocasión, el habitual grupo de supervivientes (uno de ellos es Ving Rhames) va camino de un refugio seguro situado en la isla de Santa Catalina, frente a la costa de la ciudad de Los Ángeles. Como ya presuponéis, unos cuantos de ellos se dejan el pellejo en las calles antes de llegar a su destino, ya sea por tontos o inútiles. Los decesos a manos de los muertos vivientes son lamentables,...

  Fusión metálica. Tras realizar un par de cortometrajes de temática similar, Shinya Tsukamoto rodó una de las películas más rompedoras de la cinematografía nipona (y mundial). Además de fusionar carne y metal, “Tetsuo” amalgama terror, ciencia-ficción, erotismo y cyberpunk para construir un body horror que parece salido de una enfermiza pesadilla ideada a la par entre Cronenberg y Lynch. La combinación del rodaje en 16 mm, la recargada fotografía en blanco y negro y las secuencias en stop motion consigue crear imágenes absolutamente perturbadoras y una estética única. Manu Castro @ManuCastroLSO (04-11-2022)   ¿Sabías que…? Shinya Tsukamoto rodó...

  Os dijo que no vinierais. Siempre resulta una experiencia inquietante acercarse al cine de horror concebido por Bryan Bertino. En este caso nos propone un terror rural bastante espeluznante. El cineasta estadounidense cocina una pesadilla sobrenatural, con tintes de paranoia religiosa, en la que una entidad demoníaca muy cabrona aísla y atormenta a los miembros de una familia poco unida. La granja en medio de la nada es el telón de fondo ideal para que las noches allí sean tan largas como aterradoras. “The Dark and the Wicked” es una propuesta contenida, de ritmo parsimonioso, que contiene algunos...

  Experimento cagada. Lastimera mezcla entre “Re-Animator”, “Cementerio Viviente” y “Línea Mortal” que desarrolla una intriga predecible y un terror desaborido hasta el bostezo. La cinta dirigida por David Gelb consigue acumular una dosis letal de desidia en sus hastiantes 83 minutos de duración. El llamativo reparto (Olivia Wilde, Mark Duplass, Donald Glover, Evan Peters, Sarah Bolger y Ray Wise) no consigue enmendar la situación. Chusín no hubiera resucitado a Lázaro para ver esta movida. Manu Castro @ManuCastroLSO (02-11-2022)     Título original: The Lazarus Effect | Género: Terror, Ciencia Ficción | Nacionalidad: Estados Unidos | Dirección: David Gelb...

  Seducción felina. Paul Schrader erotiza hasta el límite a “La Mujer Pantera” de Jacques Tourneur y crea una cinta inquietante e hipnótica a partes iguales. El excelente trabajo de ambientación (Nueva Orleans es el marco perfecto para la trama) y el atractivo reparto (Nastassja Kinski, Malcolm McDowell, John Heard y Annette O’Toole sudoran de maravilla) son valores de una película que también cuenta con una banda sonora deliciosa, obra de Giorgio Moroder. El bellísimo tema “Cat People (Putting Out Fire)” de David Bowie es la guinda de un pastel repleto de sugerentes matices. La transformación de Irena en...

  Pequeños cabroncetes. Los muñecos asesinos de la productora Full Moon (la sucesora de la mítica Empire Pictures), escritos por Charles Band y Kenneth J. Hall y dirigidos por David Schmoeller, nos procuran una velada de lo más estimulante y picarona. Su éxito en los videoclubs de finales de los ochenta dio inicio a una longeva saga que a día de hoy cuenta con diez secuelas, un crossover con “Demonic Toys”, numerosas figuras de coleccionismo y dos miniseries de cómics. Con una premisa parecida a “Dolls” (cinta de la mencionada Empire), esta disparatada historia sobre el sobrenatural descubrimiento realizado...

  Vive mis pesadillas. Inquietante film de suspense y terror que, tras pasar por varios estudios, consiguió convertirse en una de las cintas de horror más atípicas e interesantes de los ochenta. En 20th Century Fox querían algo parecido a “La Furia” (1978) de Brian De Palma, un éxito de taquilla sobre otro joven con poderes psíquicos devastadores, mientras que en Paramount Pictures, que al final se quedó con el proyecto, buscaban un slasher en la línea de “Viernes 13” (1980) y “San Valentín Sangriento” (1981). Por suerte, se impuso en parte la particular visión del director Roger Christian...

  Atrapados con la muerte. Atmosférico suspense con ciertos toques de terror que tiene lugar en una diminuta isla-cementerio griega durante la Primera Guerra Mundial. Allí se dan cita, de manera fortuita, el escalofriante general Nikolas Pherides (Boris Karloff), un periodista estadounidense llamado Oliver Davis (Marc Cramer) y varias personas más, que, debido a una letal plaga de septicemia, han de permanecer en ese remoto lugar, aisladas y guardando cuarentena. Cuando la muerte acecha, surgen toda clase de temores y miedos (algunos ciertamente inquietantes). La superstición gana terreno a la razón y la ciencia entra en colisión con la...

  Volver de la tumba. Destacada producción italiana de terror (con un ligero toque zombi) que aborda el asunto de la resurrección de los muertos desde una perspectiva muy interesante, similar a la planteada por Stephen King en “Cementerio de Animales” (texto inspirado a su vez en el relato “La Pata de Mono” de W. W. Jacobs). La cinta está protagonizada por Gabriele Lavia y la bellísima Anne Canovas en los roles principales. Todo el asunto de las zonas K se sigue con atención e inquietud crecientes. Se trata de la película más destacada de Pupi Avati junto con...

  Humanos al ajillo. Un experimento chungo, una niña gilipollas perdida y los padres más irresponsables del hemisferio norte. ¿El resultado? Conejos mutantes gigantes y antropófagos se dan un festín a costa de los habitantes de un pequeño pueblo. La cinta de William F. Claxton está basada en la novela “The Year of the Angry Rabbit” escrita por Russell Braddon. La mezcla de efectos visuales, maquetas y tipos disfrazados de lagomorfos no es muy convincente, y en ningún momento da la sensación de que estemos presenciando las fechorías de una caterva de enormes conejos campando a sus anchas. En...

  Fechorías en pareja. Richard Fire y John McNaughton se inspiran libremente en los crímenes cometidos por los asesinos en serie Henry Lee Lucas y Ottis Toole para componer una espeluznante colección de brutales homicidios aleatorios. Michael Rooker (Henry), en su debut cinematográfico, y Tom Towles (Otis) interpretan de manera memorable a los dos perturbados. Sus escalofriantes acciones y la impunidad con la que actúan hielan la sangre. Debido a su violencia gráfica extrema, que dificultó su distribución, la cinta tardó casi cuatro años en estrenarse en circuitos comerciales. Salvaje, sórdida y aterradora, “Henry: Retrato de un Asesino” es...

  Pequeña gran amenaza. Un alienígena mutante chiquitito llega a la Tierra desde otra dimensión durante el transcurso de un experimento militar de teleportación, todo ello gracias a los poderes telequinéticos de la exuberante Angelique Pettyjohn. El incombustible Fred Olen Ray firma esta ligera y divertida cinta de terror y ciencia-ficción que podría catalogarse como remoto exploit de “Alien, el Octavo Pasajero”. La pequeña y cabrona criatura del espacio nos procura una velada llena de sangrientos y disparatados crímenes. Manu Castro @ManuCastroLSO (30-08-2022)     Título original: Biohazard | Género: Terror, Ciencia Ficción | Nacionalidad: Estados Unidos | Dirección:...

  Angela on fire. Regresa Angela Baker (Pamela Springsteen) con ganas de seguir masacrando campistas despistados en la tercera entrega de la saga “Sleepaway Camp”. En esta ocasión, la esencia slasher original se mezcla de manera definitiva con ingredientes propios de una comedia disparatada. La asesina arranca con fuerza y los cadáveres se van apilando con rapidez. La cinta es generosa en truculencia (varias escenas de violencia fueron recortadas para que la MPAA le otorgara la calificación R) y, como apenas dura 80 minutos, se ve sin dificultad. Además de la protagonista, también repite el equipo artístico y técnico...

  Los misterios de La Zona. GSC Game World fusiona el argumento de “Picnic Extraterrestre” (1972) y “Stalker” (1979) con la catástrofe nuclear de Chernóbil para construir una trama propia ciertamente interesante. De este modo se orquesta un exigente FPS con un alto contenido RPG que hace que nuestro periplo por “La Zona” sea una aventura tan absorbente como cautivadora. A nivel gráfico la experiencia tampoco defrauda, gracias sobre todo a su cuidada ambientación posapocalíptica que recrea con detalle una gran parte de la zona de exclusión de Chernóbil; espectacular mapeado que incluye Prípiat, la central nuclear y el...

  Sucesos inexplicables. Notable intriga que llega a resultar aterradora en varios momentos y cuenta con un desenlace absolutamente inesperado. Jesús Regueira, Lourdes Iglesias y Agustí Villaronga urden un suspense de tintes paranormales, ligeramente inspirado en el fenómeno de las “Caras de Bélmez”, que se ve beneficiado por unas localizaciones y una atmósfera muy inquietantes. María Barranco, Terele Pávez, Ruth Gabriel y Simón Andreu están estupendos. La grabación contenida en la cinta de vídeo da muy mal rollo. Manu Castro @ManuCastroLSO (17-08-2022)     Título original: 99.9 La Frecuencia del Terror | Género: Terror, Thriller | Nacionalidad: España |...

  Locos hijos de puta. Estrenada el mismo año que “Arachnid”, “Dagon: La Secta del Mar” fue la tercera película lanzada bajo el sello Fantastic Factory de Filmax. En su condición de artesano de la serie B y admirador de la obra de H.P. Lovecraft, Stuart Gordon dirige una potable adaptación de la novela “La Sombra sobre Innsmouth”, con guión de Dennis Paoli también basado en el relato corto “Dagón”. El suyo siempre me ha parecido el proyecto más nutritivo de los desarrollados por la desaparecida productora. La cinta, ambientada en un pueblecito costero de Galicia, cuenta con una...

  La sangre de la vida. Primera incursión de Jorge Grau en el género de terror, apenas un año antes de dirigir la estupenda “No Profanar el Sueño de los Muertos” (1974). “Ceremonia Sangrienta” es también un film notable, además de un interesante acercamiento al tema del vampirismo en clave más dramática que terrorífica. La cinta supone una nutritiva actualización del mito de la condesa Báthory, la aristócrata húngara que ordenó asesinar a 600 jóvenes para bañarse en su sangre y conservar intacta su belleza. La espectacular Lucía Bosé se pone en la piel de la condesa Erzsébet Báthory,...

  Picadillo de campista. Tras el inenarrable final de “Campamento Sangriento”, esta tardía secuela deja atrás el terror más crudo para convertirse en una especie de parodia chorra del subgénero slasher. La cinta es generosa en asesinatos y desnudos gratuitos, aunque renuncia de inmediato al suspense, ya que la identidad del asesino es revelada nada más comenzar los crímenes. Las protagonistas principales son Pamela Springsteen (hermana de Bruce) y Renée Estévez (hija de Martin Sheen). No faltan las referencias a “Viernes 13”, “La Matanza de Texas” y “Pesadilla en Elm Street” a lo largo del metraje. Ideal para una...

  Penúltimo asalto. Deslumbrantes y emotivos últimos dos episodios de esta maravillosa cuarta temporada de “Stranger Things”. Cuatro horas de espectáculo, épica, risas y lágrimas para dejar definitivamente encarrilada la serie de cara a su desenlace final. Al igual que sucedía en el “Volumen 1”, todo funciona y fluye con acierto hasta la colisión de las cuatro tramas que configuran estos dos pletóricos volúmenes veraniegos. Nueve capítulos que hacen justicia a la mitología de la franquicia, a su idiosincrasia, a todos sus personajes (mención especial merecen Eddie Munson y Will Byers) y a las relaciones que se han ido...

  Víctimas propiciatorias. Curioso e intrigante suspense sustentado casi en exclusiva por la potente presencia en pantalla de Ana Asensio, que además de ponerse en la piel de la protagonista es autora del guión y dirige la propuesta. “Most Beautiful Island” nos conduce a uno de esos sórdidos rincones que actúan de trampa para personas (muy) desesperadas. La gran manzana tiene partes absolutamente podridas. Terror capitalista. Manu Castro @ManuCastroLSO (21-06-2022)     Título original: Most Beautiful Island | Género: Drama, Terror, Thriller | Nacionalidad: Estados Unidos | Dirección: Ana Asensio | Guión: Ana Asensio | Reparto: Ana Asensio, Natasha...

  Agua del váter. Atroz y bochornosa última propuesta de las producidas por la desaparecida Fantastic Factory de Filmax. Brian Yuzna dirige un film nefasto, caótico, repleto de disparates y gilipolleces de todo tipo. No hay por dónde coger ni el guión ni los efectos especiales, pero lo peor de este espanto cinematográfico son unas actuaciones chirriantes hasta decir basta (buena parte de la culpa la tiene el desastroso doblaje al español). La desgana de todos los involucrados en el proyecto es absoluta durante todo el metraje. Una cosa demencial. Manu Castro @ManuCastroLSO (28-12-2007)     Título original: Beneath...

  Hay que mojarse. Producción de ciencia-ficción distópica de serie B que aglutina en su escasa hora y media de duración un montón de elementos molones. Calentamiento global, subida del nivel del mar, un Londres (de 2008) medio inundado, una plaga de ratas, un asesino en serie devorador de corazones (guiño a Jack el Destripador) y un Rutger Hauer completamente pasado de vueltas. Ahí es nada. Por cierto, el apartamento donde vive Harley Stone (el personaje de Hauer) y sus hábitos alimenticios y de higiene personal son de las cosas más cerdas que os podáis imaginar. Al asunto hay...

  El don del perdón. Ligeros spoilers. Cutrísima y desconcertante ciencia-ficción que comienza como una copia basurosa de “Alien, el Octavo Pasajero” y termina mutando, en una recta final viscosa y psicodélica, hacia algo más parecido a “E. T. El Extraterrestre”. Reparto, diálogos y situaciones van más allá de lo putamiérdico. Cabe destacar el “ergonómico” diseño de la nave, ideal para morir de tortícolis. Aun así, me quedo con su inspiradora moraleja: hay que saber perdonar (incluso un puñado de brutales y sangrientos asesinatos). Buen rollo cósmico ante todo. Manu Castro @ManuCastroLSO (08-06-2022)     Título original: Star Crystal...

  En el origen. Tremenda nueva tanda de episodios que conecta directamente con la primera temporada y refuerza la mitología de toda la serie. Tomando como referente nuclear la esencia de “Pesadilla en Elm Street” y desplegando de nuevo un abarrotado carrusel de referencias a la cultura pop (incluyendo “La Furia”, “Terror en Amityville”, “Carrie”, “Scanners”, “Ringu” y un buen puñado más de películas y canciones), los hermanos Duffer vuelven a demostrar un exquisito dominio de la nostalgia ochentera. Un reparto estupendo y un villano formidable completan este impecable y sabrosísimo Volumen 1 de la cuarta temporada de “Stranger...

  Poco truco y menos trato. Destartalada e inconexa antología de relatos de terror ambientada durante la noche de Halloween. Ninguna de las diez historias que componen la cinta es especialmente jugosa o entretenida. Tampoco resulta una propuesta mínimamente aterradora, ya que su tono es más cómico que horroroso. Hay varias participaciones y cameos de rostros habituales en el género de terror que quizá puedan agradar a los aficionados más complacientes, aunque ninguna de dichas apariciones, ni la generosa ración de salpicaduras de sangre que despliega la película a lo largo de todo su metraje, consiguen reflotar tan insulsa...

  Terroríficamente multidimensionales. Sam Raimi aterriza en el UCM cargado de regalos (posesiones, fantasmas, zombis, monstruos lovecraftianos, trazas de sangre e incluso algo de gore insinuado) para configurar la película más autoral –con bastante diferencia y el permiso de James Gunn y Taika Waititi– de todo el tinglado marvelita. Ligeros spoilers. Y lo hace convirtiendo el Darkhold en un Necronomicón ultra sandunguero, a Wanda en una contundente, desatada y aterradora Bruja-Carrie-Escarlata y al Doctor Extraño en un memorable deadite que hará las delicias de los fans de “Posesión Infernal”. Esta sabrosísima ensalada pulp (Oldsmobile Delta 88 incluido), aderezada con...

  Desatar el caos. Al igual que sucede con “Calle Cloverfield 10”, la cinta de Julius Onah está encajada a martillazos dentro de la franquicia Cloverfield. Las conexiones con “Monstruoso” no pasan de anecdóticas y la propuesta de ciencia-ficción escrita por Oren Uziel va por otro lado, un poco a su rollo. Este talante, más cercano a películas del estilo “Sunshine”, “Life (Vida)” o incluso “Horizonte Final” (siempre salvando las enormes distancias), establece una premisa interesante que se va yendo poco a poco al garete. La trama desaprovecha sus puntos fuertes mientras se enfrasca en elementos menos atractivos. El...

  Misterio para tres. El aroma “Stranger Things” es penetrante y alcanza a esta producción austriaca que también recuerda un poquito a la serie “Dark”. A pesar de su rutinaria trama, que no resulta nada novedosa, esta aventurilla juvenil “terrorífica” se ve con cierto agrado, gracias sobre todo a unos niños protagonistas no demasiado repelentes. Casi todo lo que cuenta “La Casa del Miedo” nos suena de algo, pero para una noche de sofá y manta este cuento macabro va bien. Manu Castro @ManuCastroLSO (27-04-2022)     Título original: Das Schaurige Haus | Género: Terror, Thriller | Nacionalidad: Austria...

  Hedor infinito. Pedorrética producción zombi alemana ultra amateur que hace honor a su título desde el primer minuto. El asunto carece del menor sustento argumental más allá de los dos doctores que supuestamente tratan de impedir una epidemia de muertos vivientes antropófagos. Así pues, la cinta dirigida por Andreas Schnaas (el artífice de la saga “Violent Shit”) se reduce a una serie de escenas inconexas diseñadas para que los no muertos se pongan tibios de carne humana. En un momento dado, el protagonista cae por un terraplén, queda inconsciente y sueña con más zombis (sic). Los ataques y...