Noir animado. Es una película que denuncia el mercadeo inmobiliario, la especulación financiera, la corrupción empresarial, el capitalismo salvaje, el desarrollismo descontrolado y el desmantelamiento de empresas públicas. Además, ensalza la amistad, la lealtad, la tolerancia… y nos dice que al mal se le combate con humor. Sí, hablo de “¿Quién Engañó a Roger Rabbit?” “Venga ya, hombre. ¿Quién va a conducir por esa cochina autopista cuando puede tomar la Línea Roja por 5 centavos?” “Conducirán. Tendrán que hacerlo, porque, verá, he comprado la Línea Roja para desmantelarla”. Esta cinta nos lo explicó todo sobre el capitalismo. Manu...

  Voluntad infantil. “La Invención de Hugo” es bonita, fascinante por momentos, casi mágica. Se trata de un correcto, sincero y emotivo homenaje a una de las figuras clave del séptimo arte. La partitura de Howard Shore y la fotografía de Robert Richardson son maravillosas. Manu Castro (24/02/2012)     Título original: Hugo | Género: Aventuras / Drama / Fantástico | Nacionalidad: USA | Director: Martin Scorsese | Actores: Ben Kingsley, Sacha Baron Cohen, Asa Butterfield | Productor: Johnny Depp, Tim Headington, Graham King | Guión: John Logan | Fotografía: Robert Richardson | Música: Howard Shore | Montaje: Thelma...

  Aliento de fuego. 200 años después de “Oblivion”, nos vamos al norte de Tamriel, a pasar frío en “Skyrim”. La aventura protagonizada por el dovahkiin va mucho más allá de derrotar a Alduin o tomar parte en el conflicto que enfrenta a los capas de la tormenta y el Imperio de Cyrodiil. Esta es una experiencia inmersiva al nivel de “Fallout 3”, desarrollada a lo largo de una región repleta de posibilidades. El terreno está salpicado de centenares de localizaciones y mazmorras para explorar. Son muchos los secretos que aquí se esconden. Los gremios enriquecen la narrativa del...

  Tras el Big Whoop. Con LeChuck derrotado, y habiendo Guybrush cumplido su sueño de convertirse en pirata, el joven corsario va en busca de una nueva y más grande aventura. El juego comienza con el intrépido señor Threepwood colgado de una cuerda sobre un enorme agujero. Entonces aparece Elaine, preocupada por saber cómo ha acabado su ex novio en semejante situación. Guybrush relata entonces lo sucedido hasta ese momento. La historia arranca en la isla Scabb, una república pirata en medio del mar Caribe. Allí reside Largo LaGrande, mano derecha de LeChuck, que trata de revivir al pirata...

  Ayuda aérea. En un principio planteada como capítulo de la serie “Cuentos Asombrosos”, a Steven Spielberg le agradó tanto la historia escrita por Mick Garris que decidió producir (junto a sus colaboradores habituales, Frank Marshall y Kathleen Kenedy) un largometraje inspirado en ella. En la película, una comunidad de vecinos es hostigada por un constructor desalmado al frente de una megacorporación cabrona. El plan de la compañía pasa por derribar un barrio entero para construir en su lugar modernos rascacielos, muy en la línea de la Delta City de “RoboCop”, cinta curiosamente estrenada el mismo año que esta,...

  La vida pirata es la vida mejor. Os presento a Guybrush Threepwood, joven aventurero, soñador y aprendiz de pirata recién llegado a la caribeña isla Mêlée (aka Mêlée Island™). Porque el sueño de Guybrush siempre ha sido surcar los mares cual bucanero, en busca de algún tesoro perdido o protagonizando una peligrosa aventura. El primer paso de su osada andadura consiste en conocer a los líderes piratas de la zona, que frecuentan el SCUMM bar, antro donde se ponen tibios bebiendo grog. Estos le encomiendan tres desafíos que, de ser completados con éxito, le permitirán convertirse en uno...

  Jones a remojo. La aventura comienza en el Barnett College de Nueva York, durante la Segunda Guerra Mundial. La introducción del juego es un paseo interactivo por el viejo almacén de antigüedades del edificio, donde un profesor de arqueología, el irrepetible Indiana Jones, busca, a petición de un inquietante sujeto que se hace llamar “señor Smith”, una estatuilla que parece provenir de la mítica Atlántida. Cuando Indy le muestra la pieza a Smith, este se la arrebata y huye a toda prisa, dejando olvidada su chaqueta. Al revisarla, el doctor Jones descubre la verdadera identidad de Smith, que...

  Han disparó primero. Cuando a George Lucas le entró la venada digital y se puso a retocar como un loco la trilogía original de “La Guerra de las Galaxias”, alteró una de las escenas más icónicas de la franquicia: nada menos que la presentación de Han Solo. En el interior de la cantina de Mos Eisley, tras la negociación con Obi-Wan Kenobi y Luke Skywalker (con aquella inolvidable melodía sonando de fondo), Solo es abordado por un belicoso rodiano llamado Greedo. Conocéis el contexto. El caza recompensas verde tiene la intención de quedarse el dinero que Han adeuda...

  Los superhéroes (y los supervillanos) también lloran. Confluyen en “Infinity War” tres bloques temáticos que han transitado en paralelo durante una década de universo cinematográfico Marvel, con préstamos y cruces entre ellos cada vez más habituales (y sabrosos). Han sido necesarias 18 películas hasta la fecha (19 contando la que nos ocupa) para construir un entramado tan sólido como carismático, lo suficiente para que nos acongoje la posibilidad de que algún canalla cósmico con aires de grandeza intente acabar con todo lo que nos ha hecho disfrutar desde hace tanto tiempo. Sabíamos que esta entrega era el fin...

  Vuelve el trueno. Regresa Thor en solitario tras el festival masivo y desbordado que supuso “Los Vengadores”, y después del retorno de Tony Stark hace apenas unos meses. Al Dios del trueno también se le detecta cierto estrés postraumático es sus maneras pero, a diferencia de “Iron Man 3”, donde Shane Black opta por un ejercicio de introspección y una vuelta a la esencia del héroe solitario, “Thor: El Mundo Oscuro” desata la fantasía (en ocasiones muy medieval) para entregarnos otro pedacito de mitología asgardiana –Thor supera sus traumas en el fragor de la batalla y a golpe...

  El tiempo en sus manos. De 0 a 800.000 años en 1,2 segundos. Esa es la frase promocional de este film. Un contundente tagline que trata de condensar el espíritu de la película dirigida por Simon Wells. Tan vertiginosa declaración de intenciones tiene cierto reflejo en el ritmo de los viajes temporales que H. G. Wells propuso en su novela “La Máquina del Tiempo”, obra que George Pal trasladó a celuloide hace más de cuarenta años (“El Tiempo en sus Manos”, 1960). Aquella primera adaptación cinematográfica ya se dejó en el tintero parte de la esencia del relato...

  Desde la Laguna Negra con amor. Más allá de ser una maravillosa fábula que teoriza sobre el poder curativo del amor, “La Forma del Agua” se presenta ante nosotros activando un potente altavoz que cede la palabra a todos los colectivos discriminados en este mundo dirigido por monstruos. Y lo hace a través de las mujeres –una muda (Sally Hawkins) y otra negra (Octavia Spencer), ambas invisibles–, un homosexual (Richard Jenkins) y un inmigrante sudamericano, sometidos todos ellos al odio de una sociedad y la represión de un sistema que se enfrenta al diferente con intolerancia desmedida; una...

  Una sombra aún más colosal. Suenan las notas musicales de la maravillosa banda sonora compuesta por Kô Ôtani. Wander y Mono cabalgan a lomos de Argo bajo la atenta mirada de la luna. La tenue luz de las estrellas rivaliza con la oscuridad de la noche. El paisaje nos resulta familiar: hemos vuelto a las confinidades de la Tierra Prohibida. Allí espera el trato con Dormin y la épica lucha contra los dieciséis colosos, una contienda que nos separa de nuestro objetivo final: revivir a la malograda Mono. La aventura se extiende ante nuestros pies una vez más,...

  En el día más brillante… En la noche más oscura… Hay que ver lo poco que alumbra la “Linterna Verde” de Martin Campbell, el intento fallido de DC/Warner de expandir su catálogo cinematográfico de superhéroes más allá de Superman y Batman. Imagino que en los despachos de la major norteamericana estarán muy nerviosos por el éxito que acompaña a cada nuevo estreno de su máximo rival, Marvel. La Casa de las Ideas ya prepara su primera película coral, “Los Vengadores”, después de llevar a la gran pantalla a Iron Man, Hulk, Thor y el Capitán América (los dos...

  Nueva escoria rebelde. Ya lo decía un contrito Luke Skywalker en el tráiler: “Es hora de que los Jedi se acaben”. Y resulta que aquella no era una frase suelta sin más, descontextualizada y transformada en reclamo puntual para la campaña de promoción de la película. Lo cierto es que el leitmotiv de esta obra –el mismo que demuestra la valentía y la pericia narrativa de Rian Johnson al frente de tan mastodóntica producción– es, ni más ni menos, la ruptura (casi absoluta) con el pasado. Persisten, por supuesto, la leyenda y la mitología que entrelazan todas las...

  Naturaleza desbocada. Después de obtener un destacado éxito comercial con la primera entrega de “Hellboy”, y tras el reconocimiento por parte de crítica y público que le supuso “El Laberinto del Fauno”, Guillermo del Toro se ha visto liberado de ciertos lastres (su nivel de independencia creativa ha aumentado de manera notable) a la hora de acometer la realización del segundo capítulo de las peripecias protagonizadas por el chico del infierno. El demonio rojo, creado por Mike Mignola, demostró con creces su potencial cinematográfico en una primera película bien concebida, construida sobre una meritoria dosis de acción y...

  La espada es tuya, hijo. Cógela. Pocos tipos hay más fieles a su estilo que el británico Guy Ritchie; es de justicia reconocerlo. A pesar de los ataques de sus detractores más furibundos, que consideran sus títulos emblemáticos (“Lock & Stock”, “Snatch”, “Revolver” y “RocknRolla”) un sucedáneo hiperbólico que mezcla sin pudor el cine de gánsteres de Scorsese con la violencia gráfica y la mordacidad de Tarantino, no se puede negar que Ritchie deja su impronta estética y su ritmo –además de un puñado de guiños marca de la casa– grabados a fuego en cada proyecto que acomete...

  Kalabaza tripontzia. En el planeta Calabaza todo es posible; bien lo sabe el bigotudo anciano que hace las veces de narrador y nos introduce en este insólito mundo. En órbita a la Calabaza Mágica, como si de un satélite más se tratara, el hombre nos relata varios cuentos independientes basados en la mitología, el folklore y las leyendas populares del País Vasco. Comienza la película con el relato protagonizado por los tártalos, un pueblo ancestral cuyos peludos miembros contaban con un solo ojo. Después conocemos la leyenda de la Lamia, una criatura parecida a una sirena. Más tarde...

  Mil planetas, y no echan nada interesante en ninguno. Es el del cine un mundo de licencias y préstamos, de homenajes, copias y plagios descarados. No debería ser este hecho analizado sólo como algo intrínsecamente negativo, sobre todo si entendemos el fenómeno como un nutritivo feedback entre autores que engrandece al medio. Si en un principio fue la obra de Pierre Christin (guión) y Jean-Claude Mézières (dibujo) parte de la “inspiración” de la que George Lucas se sirvió para construir la space opera más popular de todos los tiempos (la deuda se extiende a Buck Rogers, Flash Gordon...

  Más furia verde. A pocos aficionados se les escapa que la versión de Ang Lee (“Hulk”, 2003) dejó más bien fríos, incluso descontentos, a los entusiastas seguidores del personaje verde de Marvel, y con un cabreo considerable a los fans más ortodoxos de los cómics. Por otra parte, la Universal Pictures cubrió gastos por los pelos y tampoco acabó satisfecha con el resultado final de la producción y sus resultados en taquilla. Por eso nos encontramos aquí, en este punto, menos de cinco años después de aquella versión, con otra cinta de “La Masa”. Cabe destacar que este...

  Lucir el traje, una vez más. “Hombres de Negro II” es todo lo que se espera de ella. Producto germinado al sol del éxito de la película original, estamos ante hora y media de diversión y humor, con chistes realmente simpáticos que amenizan una trama entretenida, de ritmo electrizante, siempre respaldada por el espectáculo visual que sólo Hollywood puede ofrecer. Continuación de manual que aprovecha todas las virtudes de su predecesora, se alza sobre una base narrativa bien asentada y rehúsa ofrecer demasiadas novedades dentro de un planteamiento que goza de una originalidad contenida. Se trata de una...

  La ciudad de los monstruos perdidos. La interesante obra del escritor Clive Barker incluye tres destacadas incursiones cinematográficas: la popular “Hellraiser” (1987); la cinta que nos ocupa, “Razas de Noche” (1990); y la que supone su prematura despedida del mundo de la dirección, “El Señor de las Ilusiones” (1995). De las continuas disputas con los productores y ejecutivos de los estudios, sobre todo en la realización de las dos últimas, surgió su rechazo a sentarse de nuevo en la silla del director. Transformado en productor ejecutivo, Barker parece tener ahora el control necesario sobre las adaptaciones de sus...

  Está a punto de terminar un experimento… Podunk, Estados Unidos, 1965. En la gran mansión que se levanta majestuosa a las afueras del pueblo, un científico (el doctor Ruffleberg) lleva a cabo un extraño experimento. Del lugar surgen ruidos estridentes. De improviso, una luz blanca y cegadora lo inunda todo; algo inesperado ha ocurrido… Treinta años después, un muchacho y su perro salen del pequeño cine de Podunk tras disfrutar de una película de monstruos de serie B. El cánido comienza a perseguir a un gato callejero y acaba por llegar a las viejas y oxidadas puertas de...

  Juventud eterna a cualquier precio. Robert Zemeckis (“Regreso al Futuro”, “Forrest Gump”) lanza escaleras abajo a una Meryl Streep que se rompe todas las extremidades y el cuello, para acabar descoyuntada a los pies del primer escalón. Mientras, la audiencia se parte de risa antes de llegar a la escena más memorable de esta espléndida comedia: aquella en la que un alterado doctor Ernest Menville (magnífico Bruce Willis) lleva a su mujer Madeline Ashton (Meryl Streep) –que a pesar de no tener pulso, sigue en pie– al hospital. Allí les atiende un médico de urgencias, interpretado por Sydney...

  Los muertos no cuentan cuentos (mejor así). Tenía intención de iniciar esta reseña con algo dramático en plan: “la atracción caribeña ha descarrilado de manera definitiva”, pero lo cierto es que este invento, que nunca debió pasar de trilogía, tocó fondo con aquel horror titulado “En Mareas Misteriosas”. Joachim Rønning y Espen Sandberg (parece mentira que estos tipos sean los responsables de “Kon-Tiki”, 2012) no hacen más que rebozarse en el limo abisal en el que permanece varada una saga que perdió el rumbo justo cuando debería haber perecido de manera gloriosa, con Gore Verbinski al timón, en...

  Aquel verano de los ochenta. Escribía yo en mi Facebook, al poco de ver el primer episodio, lo siguiente: “Stranger Things” es como merendar un bocata de Nocilla, seguido de un Phoskito y para rematar un Frigopie. Todo en la nueva serie de Netflix está diseñado para activar un resorte muy concreto de nuestro coco. Cada zapatilla deportiva y bicicleta BMX, cada llamativa camiseta, los juguetes y el merchandising que aparece en pantalla, todo evoca a aquellos veranos donde imperaba la despreocupación más absoluta; tardes en las que hacía calor y olía a petricor. Difícil ver más allá...

  Hyrule mágico y salvaje. Link despierta en una extraña cámara subterránea. El joven guerrero hyliano no recuerda nada. Tras caminar un rato, sus pasos le llevan al exterior del Santuario de la Vida. Tomamos el control. La luz del sol nos ciega en un primer momento, pero pronto contemplamos la belleza salvaje del reino de Hyrule, que se extiende enorme e indómito a nuestros pies. Resulta evidente que algo terrible ha sucedido. Todo está en ruinas, y una extraña sombra ha engullido por completo el antaño deslumbrante Castillo de Hyrule. Una voz nos habla (se trata de la...

  ¿Por qué no te mueres? Tercera entrega protagonizada por el Conde Drácula de las realizadas en la productora británica Hammer (cuarta si incluimos a “Las Novias de Drácula” como integrante de la saga canon). “Drácula Vuelve de la Tumba” arranca justo donde termina “Drácula, Príncipe de las Tinieblas” de Terence Fisher, con el vampiro sumergido en las heladas aguas que rodean su tétrico castillo. Cuando el monstruo está casi derrotado, un fraile efectúa unos disparos de escopeta sobre el hielo. Las balas rompen la superficie y Drácula se hunde en la profunda oscuridad acuática. El mal parece haber...

  ¿Eso es un mono? Un par de nerds aprovechan la confusión que ha provocado en Washington la reciente rendición de los Estados Unidos en la guerra del Vietnam para conseguir los fondos necesarios que les garanticen la exploración de una isla recién descubierta –vía satélite–. Ante el temor de que los comunistas se adelanten al tío Sam en la investigación de aquellas tierras ignotas, un congresista autoriza la misión, junto a la intervención de una escolta militar. Al otro lado del mundo, los yanquis se preparan para abandonar Indochina. El ambiente de derrota se disimula con la emoción...

  En un sueño lejano, en un mundo extraño. Antes del anuncio del pasado E3, un servidor albergaba pocas esperanzas con respecto a este título. Casi diez años de desarrollo –cambio de plataforma y generación incluida–, retrasos, rumores… La de “The Last Guardian” ha sido una gestación demasiado dilatada y conflictiva. Pero, al fin, jugadores de poca fe, lo tenemos en las manos. ¿Ha merecido la pena tan larga espera? Desde luego que sí. Fumito Ueda nos ha regalado una joya con el nivel de excelencia de sus trabajos anteriores, “ICO” y “Shadow of the Colossus”. De nuevo llegamos...

  Y se hizo la oscuridad. De confirmarse la operación, este nuevo Drácula, dirigido con esmero por Gary Shore, sería el punto de partida para la transmutación de los monstruos clásicos de la Universal (el Hombre Lobo, la Momia, la Criatura de la Laguna Negra, Frankenstein…) en una especie de patrulla fantasmagórica de engendros aterradores; personajes legendarios para competir en el terreno crematístico con el universo Marvel y el cosmos DC. Nos encontramos en plena era del superhéroe. La taquilla vive rendida a la figura del vengador, el justiciero, el individuo con habilidades fantásticas que protege al mero mortal,...

  He venido a hacer un trato. El trato nos lo ofreció Disney hace ya bastante tiempo. La multinacional del entretenimiento nos garantizaba a nosotros, su receptivo y complaciente público, dos o tres entregas anuales, protagonizadas por una importante representación de los personajes que conforman el catálogo marvelita. Una audiencia global abrazó con regocijo tan inaudito aluvión de superhéroes. En la casa del ratón Mickey dieron pronto con la tecla adecuada, pergeñando una fórmula capaz de conquistar los mercados de todo el mundo. Al igual que sucede con la Coca-Cola o el Big Mac, productos estandarizados de sabores reconocibles...

  Espadas, muslos y un mullet pelirrojo. Parece ser que Edward Pressman, productor de las dos primeras entregas de Conan (“Conan el Bárbaro” y “Conan el Destructor”), tenía en mente rodar dos trilogías basadas en las hazañas del bárbaro más famoso de Cimmeria; básicamente pretendía exprimir los derechos cinematográficos del personaje, mientras se pulía parte del patrimonio de la familia De Laurentiis en el proceso. El caso es que, tras la discreta recaudación de la segunda entrega, la planificación de las continuaciones se enfrió de tal manera que Pressman y compañía perdieron la licencia de explotación de Conan. La...

  Hermanos de sangre (de jarabe de maíz). Tommy Wirkola (“Zombis Nazis”) ha llegado a Hollywood reivindicando un modelo de cine que muchos directores americanos han olvidado. Su divertidísima carta de presentación yanqui mezcla la estética y el ritmo narrativo de “El Secreto de los Hermanos Grimm” de Terry Gilliam con el slapstick sanguinolento del Sam Raimi de “Posesión Infernal” y el humor desquiciado de “El Ejército de las Tinieblas”. “Hansel y Gretel: Cazadores de Brujas” pone en evidencia todos los defectos del cine de aventuras actual y se reivindica como la gamberrada más divertida en mucho tiempo; una película...