Ataque norcoreano chungo. Bienvenidos a este “Nakatomi Plaza” de tres plantas, color blanco y aroma patriótico. “Objetivo: La Casa Blanca” exprime la esencia del cine de acción de los ochenta y la figura del héroe solitario, convirtiendo su metraje en una suerte de “Jungla de Cristal” con villanos norcoreanos, presidente (de los Estados Unidos, por supuesto) secuestrado y un expeditivo ex agente del servicio secreto que juega a ser John McClane con zapatos. Así de entrada suena hasta bien, pero la cinta de Antoine Fuqua despliega muchos más defectos que virtudes. El argumento a pique, haciendo aguas desde...

  El insondable poder del miedo. Tras adaptar con anterioridad –de manera admirable– dos obras de Stephen King (“Cadena Perpetua” y “La Milla Verde”), Frank Darabont se pone de nuevo al frente de una versión cinematográfica inspirada en la obra del autor más exitoso de nuestro tiempo. Darabont y King, junto a un par de buenos antecedentes y un escalofriante libro de terror fantástico como punto de partida. Una pizza recién hecha no haría más interesante un proyecto de tal envergadura artística. Ocurre una tormenta nocturna, seguida de una caótica mañana, empleada en ponderar los daños ocasionados durante la...

  Suicidio por sobredosis chorra. Hace unos días, escribiendo la reseña de “Independence Day: Contraataque”, indiqué lo acertada que me había parecido la decisión de Will Smith de no tomar parte en la secuela de la invasión marciana. No voy a negar que prefería verlo en este proyecto, junto a un puñado de nombres que invitaban al optimismo. David Ayer –cineasta con una filmografía de veras interesante, exceptuando la penosa “Sabotaje”– era otro referente que me hacía albergar la esperanza de contemplar una buena adaptación. Digo más, pues me declaro seguidor entusiasmado por el tono, la estética y el...

  Sanfermines africanos. En una significativa escena de este tiberio trasnochado, Samuel L. Jackson le pregunta a Tarzán si debe lamer los testículos de un gorila para salvar el pescuezo (así como lo oyen); pulso zoofílico con afán de supervivencia a toda costa y tintes de comicidad despistada, chanza que sintetiza la esencia de un proyecto incapaz de encontrar cierta lógica en su planteamiento inicial y desarrollo posterior. “La Leyenda de Tarzán” es la anti aventura hecha película. Ladrillo insufrible, protagonizado por un cara-mármol pegado a cuatro pares de abdominales (con lo que molaba Alexander Skarsgård en “Sangre Fresca”),...

  Venganza alienígena. Se reúnen seis maromos en una habitación para perpetrar un brainstorming acerca del posible argumento y los entresijos narrativos de la secuela de “Independence Day”. Seis personas, al parecer un tanto enajenadas, vomitando sandeces sobre las teclas de sus ordenadores portátiles. El disparate posterior era inevitable, aunque nunca hubiera predicho que la tontería alcanzara tales cotas. La cinta nos pone rápidamente en situación, tras el pertinente repaso de antecedentes. Nos encontramos en un presente alternativo de talante fascista, un mundo militarizado en manos de norteamericanos y chinos, donde los ídolos de las masas aborregadas son soldados jóvenes...

  Miserias humanas. Durante una noche oscura de tormenta, una mujer espera el retorno de su marido, cobijada de la lluvia en un hogar de apariencia apacible, agradable. La endeble seguridad de una democracia recién nacida, engendrada en el seno de una dictadura ominosa, no parece satisfacer a Paulina Salas, víctima de torturas y abusos sexuales durante el régimen militar recién derrocado. Polanski adapta la obra teatral de Ariel Dorfman, una narración que podría situarse en el Chile posterior a Pinochet o en la Argentina tras Videla. Maldita Escuela de las Américas, malditos Estados Unidos. El pasado acecha en...

  Perseguido por la guerra. Seis meses después de asesinar a su esposa e hija, tras vender su alma a Ares, Kratos sufre el castigo de las tres furias por violar su juramento de sangre con el Dios de la guerra. Cautivo en una cárcel construida en el cuerpo de Egeón el Hecatónquiro, el espartano aprovecha un error de Megara para huir de tan infame prisión. La aventura por liberarse de sus cadenas, y tratar de redimir sus crueles actos del pasado, nos llevará hasta el Oráculo de Delfos, al puerto de Kirra y a Delos, a los pies...

  Perdido en la multitud. La cita anual con la saga “Assassin’s Creed” nos traslada esta vez a las calles de París, a finales del siglo XVIII, entre el bullicio, los tumultos y la violencia previas a la Revolución Francesa. Un marco que, a priori, parecía el adecuado para delimitar con acierto un episodio más de la inagotable guerra entre Asesinos y Templarios. Abandonamos las cristalinas aguas del Caribe, desde la entretenida aventura pirata que revitalizó esta repetitiva serie de juegos (“Assassin´s Creed IV: Black Flag”), para volver a lo mismo de siempre: patear una nueva ciudad de forma mecánica,...

  El Bronx, ese barrio tan jodido. Simpático híbrido resultado de la fusión de la excepcional “1997: Rescate en Nueva York” de John Carpenter y la estupenda “Los Amos de la Noche” (The Warriors) dirigida por Walter Hill. La cinta de Enzo G. Castellari (“Aquel Maldito Tren Blindado”, 1978) inicia la trilogía del Bronx (“1990: Los Guerreros del Bronx”, “Fuga del Bronx” y “Bronx, Lucha Final”), enmarcándose dentro del subgénero de cine post-apocalíptico italiano que proliferó a principios de los 80, siendo este título uno de los primeros exponentes. Su relativo éxito comercial contribuyó al estreno de otras producciones ciertamente...

  Muerte vertical. Clint Eastwood hibrida satisfactoriamente la socarronería y el relajo narrativo de las cintas de Harry Palmer con las estratagemas de la saga James Bond. El resultado es una aventura de acción contundente que aumenta en interés y espectacularidad camino de las secuencias de alpinismo que suponen la cima de esta producción. Una vez llegados a los Alpes, la pericia técnica y las asombrosas escenas de montañismo empañan al resto de factores, incluida una trama que se desvanece entre los riscos de la montaña Eiger. Manu Castro @ManuCastroLSO (05-08-2011)   • Lo mejor: Las escenas de escalada son más...

  Distopía sobre raíles. “Rompenieves” es una maravilla brutal, dura, elegante y subversiva. Con el futuro de la humanidad en juego, y un sobrecogedor mundo helado como telón de fondo, Bong Joon-ho (“The Host”, “Memories of Murder”) enfrenta a las fuerzas revolucionarias del vagón de cola contra el poder represivo de la cabeza del tren. Lucha de clases en el fin del mundo. Un planteamiento valiente, repleto de detalles inquietantes. Espectacular en las formas y cruel en las maneras. Asombrosa y turbadora en cada cambio de vagón, la cinta organiza una escalada de ira desatada en pos de la igualdad...

  Alien – Terror en la Galaxia Alien es una saga cinematográfica de ciencia-ficción y terror que relata la historia de la teniente Ellen Ripley (encarnada por Sigourney Weaver) y su lucha contra una forma de vida alienígena, conocida simplemente como alien o xenomorfo. La serie comenzó en 1979, con estreno de la película producida por 20th Century Fox, “Alien, el Octavo Pasajero”. A partir de este título se produjeron tres secuelas, al igual que numerosos cómics, libros y videojuegos basados en la franquicia. Te invitamos a un paseo por la parte más aterradora de la galaxia.   Cómics: • Alien: La...

  Ethan Hunt se desmelena. Reunidos la estrella total (Tom Cruise) y el director de origen exótico y carrera fulgurante (John Woo, responsable de “Alarma Nuclear” y “Cara a Cara”) para modificar el rumbo de una franquicia fatalmente empeñada en abandonar las claves del cine de espías que configuraron su génesis televisiva. “Misión Imposible 2” arranca con una asombrosa declaración de intenciones que toma la forma de accidente aéreo y trepidante escena de escalada. Desde el minuto uno la trama queda supeditada a la planificación de unas secuencias de acción de concepción brillante y milimétrica puesta en escena. La...

  Sometidos por un claxon de camión. Fue el propio Stephen King quien, debutando como director y harto del bajo nivel que las adaptaciones de sus novelas, se puso al frente de la versión cinematográfica de su relato corto titulado “Camiones” (publicado en “El Umbral de la Noche”). La película siempre ha sido denostada por gran parte de los seguidores de Stephen King, y en su día llegó a estar nominada a numerosos premios Razzie (King se llevó el de peor director). Lo cierto es que se trata de una producción sin pretensiones, una aventura que mezcla con acierto terror...

  Capitán Petardo. Sacar a relucir los defectos y los graves problemas de esta producción es un ejercicio tan sencillo como necio. Que la industria cinematográfica patria carece de la garra, el pulso, el nervio y los medios para acometer en solitario proyectos de cine épico, resulta evidente para cualquiera; no vamos cortos de tristes y cochambrosos ejemplos (“Águila Roja: La Película”), pero quizás el más sangrante, llamativo y penoso sea este, la inoperante adaptación de las aventura del legendario Capitán Trueno. Este proyecto maldito, que ya nació lastrado, creció tropezando con un sinfín de obstáculos y siendo zancadilleado...

  El nacimiento del coraje. ¿Qué ocurrió en “The Last of Us” inmediatamente después de que Joel cayera gravemente herido? ¿Cómo es que Ellie es inmune a la infección? Es más, ¿cómo llegó a la base militar y por qué se unió a los Luciérnagas? “Left Behind” llega para dar respuesta a este puñado de incógnitas planteadas por la aventura principal. Lanzado en un primer momento como DLC para la versión de PS3 e incorporado más tarde a la edición remasterizada en HD de PlayStation 4, “Left Behind” narra en paralelo dos momentos cruciales en la vida de Ellie....

  Un paseo por Santa Olga. “Half-Life 2: Lost Coast” es un nivel adicional del videojuego “Half-Life 2”, originalmente programado para ser una parte del capítulo “Carretera 17”, fue cancelado y lanzado más tarde como descarga gratuita para los poseedores del juego. El objetivo real de “Lost Coast” era mostrar a los usuarios las nuevas tecnologías implementadas por Valve, como el HDR (High Dynamic Range Imaging). Episodio de duración muy escasa en el que Gordon Freeman debe encontrar y destruir una base lanzadora de misiles de los Combine, situada en la cima de unos acantilados a las afueras del...

  Músculos menos tonificados. Tras la estupenda acogida de la primera entrega cinematográfica de las aventuras de Conan (“Conan el Bárbaro”, 1982), De Laurentiis se puso manos a la obra para producir un nuevo film protagonizado por el bárbaro de Cimmeria. El nuevo proyecto poco tuvo que ver con el original y parte de la culpa recae sobre su director, Richard Fleischer (un año después dirigiría “El Guerrero Rojo”), que dio luz verde a un desastroso montaje final en el que se utilizaron descartes del primer largometraje. De Laurentiis se ahorró unas buenas pelas en efectos, decorados, diseño, maquillaje…...

  ¡Señor Wilson! “Dennis” es un juego de plataformas basado en la versión cinematográfica del popular personaje “Daniel el Travieso”. La aventura comienza en la casa del vecino de Daniel, el señor Wilson. Tendremos que recolectar cinco monedas especiales para superar la fase. Este modo de juego se repite en todos los niveles, incluyendo “El Parque”, “Las Calderas”, “Las Alcantarillas” y “El Bosque”. Nuestro nivel de vida se representa por corazones que perderemos si nos daña algún enemigo y que podremos recuperar comiendo caramelos. Disponemos de un variado arsenal que incluye un tirachinas, una cerbatana y una pistola de...

  Tras la pista de Pluto. El malvado Pete ha secuestrado a Pluto y deberemos salir en su busca para salvarlo. Así comienza “Disney’s Magical Quest starring Mickey Mouse” para Super Nintendo, primer episodio de la saga “Disney’s Magical Quest” desarrollada por Capcom. A través de seis fases de plataformas, recorreremos bosques, cuevas y montañas, mientras derrotamos a multitud de enemigos y un puñado de belicosos jefes finales. La última parada de nuestra aventura será el tétrico castillo de Pete, donde nos enfrentaremos al villano. Durante el juego tendremos a nuestra disposición cuatro trajes diferentes, con habilidades exclusivas que...

  En el vientre de la bestia. “Corazones de Acero” es una película bélica un tanto atípica. Cinta capaz de condensar, en una misma narración, una pizca del espectáculo distante y aséptico que suele acompaña al cine comercial actual (para muestra, las asombrosas coreografías en las batallas de tanques), con la crudeza, la sangre, el barro y la violencia que desprendían los films de guerra más sucios y descarnados de la década de los setenta, cuando Peckinpah nos entregó “La Cruz de Hierro”. David Ayer introduce al público en las entrañas de un carro de combate, y lo sienta en el...

  Avistado un tiburón cabrón en aguas cristalinas. Todos pasamos por malas rachas a lo largo de nuestra vida, incluso los actores, directores y guionistas tienen sus momentos de bajón. Digo más, pues las maquetas mecanizadas de tiburón también atraviesan situaciones muy jodidas. En este proyecto confluye un montón de gente hecha auténtica fosfatina, destacando sobre todo a su guionista, Michael De Guzman, responsable de una trama que debería haberse ido por el retrete la noche que se le ocurrió. Os pongo en antecedentes: Ellen Brody (repite Lorraine Gary) sigue viviendo en la pequeña isla de Amity. Allí también...

  Bienvenidos al Mundo Marino. No hemos reparado en gastos. La tercera entrega de la saga “Tiburón” híbrida torpemente el terror propio de las monster movies con elementos habituales en el cine de catástrofes de los años setenta. El resultado es una aberración filmada con el sistema Arrivision 3D, bajo las órdenes de Joe Alves, diseñador de producción de las dos primeras entregas –un dato de veras esclarecedor–. La trama transcurre en el “Mundo Marino”, un gigantesco parque acuático que tiene parte de sus instalaciones construidas bajo las aguas de un lago artificial –comunicado con el mar por un pequeño...