Saldando deudas de sangre. En 1965, “La Tumba de Ligeia” puso fin al ciclo de películas de Roger Corman basadas en relatos de Edgar Allan Poe. Un lustro de títulos de terror que fusionaban el romanticismo y la atmósfera gótica propias de la obra del popular escritor nacido en Boston. El cine de serie B se nutrió de estos cuentos perversos y macabros, conformando un estilo que prevalecería más allá de dicha etapa. Por aquel entonces, la American International Pictures (AIP) se había especializado en este tipo de films y contaba con un equipo artístico y técnico que...

  Aquelarre pop. Si ellas son unas brujas manipuladoras, ellos son unos memos infantiloides repletos de temores y dudas. La nueva película de Álex De la Iglesia es el enésimo acercamiento en clave de comedia (pagana) a la guerra de los sexos. Tal vez esta cinta nos podría llevar a reflexionar sobre algunas de sus exposiciones, pero no creo que este en el ADN de esta propuesta el provocar un análisis que podría considerarse un pelín sesudo. “Las Brujas de Zugarramurdi” alimenta su humor a base de clichés manidos y tópicos casposos, sabe gestionar perfectamente la mofa machista y...

  Una mirada puede matar. Sobrecarga de trabajo a mediados de los noventa. Apenas dos meses después del estreno norteamericano de “En la Boca del Miedo”, llegaba a los cines la siguiente película de Carpenter, “El Pueblo de los Malditos” –cuyo rodaje empezó nada más terminar el de la cinta protagonizada por Sam Neill–. Se trata de un remake del film homónimo de 1960 dirigido por Wolf Rilla, basado en la novela de John Wyndham. La historia es de sobra conocida por todos: los habitantes de un pequeño pueblo sufren un desmayo colectivo, perdiendo el sentido durante unas horas....

  La inmobiliaria del infierno. Enmarcada dentro de la trilogía de “Las Puertas del Infierno”, “Aquella Casa al Lado del Cementerio” actúa como epílogo de tan escabrosa colección de películas. Tras “Miedo en la Ciudad de los Muertos Vivientes”, Lucio Fulci volvió a fusionar lo lovecraftiano con el cine de zombies, para desarrollar una de sus escabrosas tramas de terror. Estrenada pocos meses después de “El Más Allá” –una de sus mejores películas–, la cinta gozó de relativo éxito en Italia y en algunos mercados extranjeros. La trama resulta confusa y desordenada, como es norma habitual en la filmografía...

  Dunwich, ciudad de vacaciones. Resulta imposible no sentirse atraído por esta película tras leer su escueto y conciso argumento. Un sacerdote se suicida en la ciudad de Dunwich, lo que origina que las Puertas del Infierno se abran y los muertos vivientes vaguen por la tierra. Deme una entrada, por favor. Spoilers. Fulci va al grano desde el primer minuto. La aventura arranca en Nueva York, donde se celebra una sesión de espiritismo. La médium observa telepáticamente como el clérigo se quita la vida, desatando las fuerzas del averno al consumar un acto sumamente impío. La pitonisa muere...

  Yo soy Drácula. Saldando deudas pendientes con la estantería, ya era hora de desempolvar la copia de “Castlevania: Lords of Shadow 2”, inevitable secuela del éxito gestado por el estudio español Mercury Steam, responsable de la acertada reinvención de la saga “Castlevania” –bajo la “supervisión” de Hideo Kojima–. La trama de esta nueva aventura arranca justo donde nos dejó el epílogo de “Castlevania: Lords of Shadow”. Gabriel Belmont, ahora transformado en Drácula, reposa en su guarida mientras contempla como fluye el tiempo de siglo en siglo. La aparición de Zobek trae consigo una promesa largamente demorada. A cambio...

  Tras las cortinas. Justo antes de asaltar la taquilla norteamericana con “La Noche de Halloween”, John Carpenter escribió y dirigió un telefilm de bajo presupuesto titulado “Alguien me está Espiando” (Someone’s Watching Me!). Se trata de una obra prácticamente desconocida en nuestro país; no obstante, está considerada por muchos como su “película perdida”. Al tratarse de un film estrenado únicamente en televisión, pasó prácticamente desapercibido, y acabó sus días enterrado bajo el éxito de los largometrajes posteriores del realizador neoyorquino. La premisa y la puesta en escena son tan sencillas como funcionales. Una mujer se traslada a un...

  Entintado terror espacial. No imagino a ningún aficionado al cine de terror y ciencia-ficción que no haya disfrutado, al menos una vez en la vida, del visionado de “Alien, el Octavo Pasajero”. Se trata de un film muy popular entre el público general; considerada por muchos una obra de auténtico culto, todo un hito del horror fantástico. Por desgracia, no es tan conocida su espléndida adaptación al cómic, una novela gráfica que tuvo una gestación un tanto complicada. Al ser clasificada como película R –es decir, no apta para menores de 17 años–, la versión en formato historieta...

  Infección en proceso de remisión. “[Rec] 3: Génesis” apagaba la cámara en mano y se pasaba a un modo cinematográfico más convencional (en el aspecto visual), dejando de lado la esencia de found footage, que ya acusaba el desgaste tras las dos primeras entregas. La reinvención de la saga y su mutación en boda gore festivalera, insufló energía a una saga que corría el peligro de morir de monotonía y repetitividad (Leticia Dolera eliminando zombies al ritmo del “Eloise” de Tino Casal ya forma parte de lo mejor del nuevo fantaterror español). Había bastante interés por ver que...

  Hermanos de sangre (de jarabe de maíz). Tommy Wirkola (“Zombis Nazis”) ha llegado a Hollywood reivindicando un modelo de cine que muchos directores americanos han olvidado. Su divertidísima carta de presentación yanqui mezcla la estética y el ritmo narrativo de “El Secreto de los Hermanos Grimm” de Terry Gilliam con el slapstick sanguinolento del Sam Raimi de “Posesión Infernal” y el humor desquiciado de “El Ejército de las Tinieblas”. “Hansel y Gretel: Cazadores de Brujas” pone en evidencia todos los defectos del cine de aventuras actual y se reivindica como la gamberrada más divertida en mucho tiempo; una película...

  El hombre del saco. Estoy convencido que algunas películas crean cinéfilos, inducen la maduración de otros y nutren a los que ya lo son. Se trata de films con tramas singulares, secuencias inolvidables o personajes memorables, repletos de detalles que dejan una huella imborrable en el espectador. De ser así, la cinta que hoy nos atañe sería una de esas obras. Es la noche de todos los santos y el joven Michael Myers, disfrazado para la ocasión, asesina a su hermana mayor a sangre fría. Contemplamos la escena en primera persona, a través de los ojos del homicida....

  Me comeré tu alma, de nuevo. Intentar reproducir la singularidad que nos regaló Sam Raimi en 1982, aquella película hecha con cuatro duros que, pese a su origen humilde logró conquistar a públicos de todo el mundo, sería una ingenuidad de mal gusto. De hecho, la nueva “Posesión Infernal”, construida con el dinero de la productora GhostHouse (fundada por Sam Raimi y Robert Tapert), renuncia a la copia indiscriminada de su original, se olvida del humor y el slapstick de aquella joya gore, lanzándose a una desatada y desgarradora travesía por la crudeza pornográfica y el gusto por...

  Sudor tropical y zombies. A finales de los años setenta, el género zombie estaba en pleno apogeo y se preparaba para encarar los ochenta con ansias de carne y cerebros humanos. Por aquel entonces se sucedían las producciones de todo tipo; films de diversas calidades competían por el favor de un público deseoso de ver resucitados a repugnantes seres antropófagos con propensión por la casquería y el gore. Se desató entonces una guerra sucia en la que todo estaba permitido; el homenaje dudoso, la copia descarada, incluso el engaño intencionado. La película que comentaré a continuación ejemplifica a...

  Mierdaza extrema esparcida por el viento. Nunca me he sentido integrado en esta broma de pésimo gusto transformada en franquicia mema y cargante. Cuatro entregas de comicidad dudosa –para un servidor inexistente–, en las que se perpetúa un esquema agotador, repleto de gags enervantes, actuaciones mediocres y la evidente sinrazón de un argumento idiotizante. Incluso intentando un acercamiento de talante absolutamente lúdico (con un nivel de exigencia próximo a la nada), el visionado de esta monstruosidad acaba convertido en una experiencia estropajosa. El encanto de la propuesta –que podríamos calificar de extremadamente defectuoso– surge de la fusión entre...

  Calor, sudor y sangre en el verano tejano. En Texas hace un calor de la hostia. Yo nunca he estado allí, pero alcanzo a imaginar el bochorno, el sudor recorriendo mi espalda, la ropa pegada a la piel y el penetrante olor de la carne muerta de res proveniente de los abundantes mataderos. De trasmitirme sensaciones tan desagradables se encarga el amigo Hooper, con uno de esos films que suponen un verdadero punto de inflexión en la historia del cine. Convertida por méritos propios en una de las películas más influyentes del género de terror, “La Matanza de...

  El insondable poder del miedo. Tras adaptar con anterioridad –de manera admirable– dos obras de Stephen King (“Cadena Perpetua” y “La Milla Verde”), Frank Darabont se pone de nuevo al frente de una versión cinematográfica inspirada en la obra del autor más exitoso de nuestro tiempo. Darabont y King, junto a un par de buenos antecedentes y un escalofriante libro de terror fantástico como punto de partida. Una pizza recién hecha no haría más interesante un proyecto de tal envergadura artística. Ocurre una tormenta nocturna, seguida de una caótica mañana, empleada en ponderar los daños ocasionados durante la...

  Sometidos por un claxon de camión. Fue el propio Stephen King quien, debutando como director y harto del bajo nivel que las adaptaciones de sus novelas, se puso al frente de la versión cinematográfica de su relato corto titulado “Camiones” (publicado en “El Umbral de la Noche”). La película siempre ha sido denostada por gran parte de los seguidores de Stephen King, y en su día llegó a estar nominada a numerosos premios Razzie (King se llevó el de peor director). Lo cierto es que se trata de una producción sin pretensiones, una aventura que mezcla con acierto terror...

  El nacimiento del coraje. ¿Qué ocurrió en “The Last of Us” inmediatamente después de que Joel cayera gravemente herido? ¿Cómo es que Ellie es inmune a la infección? Es más, ¿cómo llegó a la base militar y por qué se unió a los Luciérnagas? “Left Behind” llega para dar respuesta a este puñado de incógnitas planteadas por la aventura principal. Lanzado en un primer momento como DLC para la versión de PS3 e incorporado más tarde a la edición remasterizada en HD de PlayStation 4, “Left Behind” narra en paralelo dos momentos cruciales en la vida de Ellie....

  Avistado un tiburón cabrón en aguas cristalinas. Todos pasamos por malas rachas a lo largo de nuestra vida, incluso los actores, directores y guionistas tienen sus momentos de bajón. Digo más, pues las maquetas mecanizadas de tiburón también atraviesan situaciones muy jodidas. En este proyecto confluye un montón de gente hecha auténtica fosfatina, destacando sobre todo a su guionista, Michael De Guzman, responsable de una trama que debería haberse ido por el retrete la noche que se le ocurrió. Os pongo en antecedentes: Ellen Brody (repite Lorraine Gary) sigue viviendo en la pequeña isla de Amity. Allí también...

  Bienvenidos al Mundo Marino. No hemos reparado en gastos. La tercera entrega de la saga “Tiburón” híbrida torpemente el terror propio de las monster movies con elementos habituales en el cine de catástrofes de los años setenta. El resultado es una aberración filmada con el sistema Arrivision 3D, bajo las órdenes de Joe Alves, diseñador de producción de las dos primeras entregas –un dato de veras esclarecedor–. La trama transcurre en el “Mundo Marino”, un gigantesco parque acuático que tiene parte de sus instalaciones construidas bajo las aguas de un lago artificial –comunicado con el mar por un pequeño...

  Europa del Este está estupenda en esta época del año. Hace unos pocos años se estrenó la primera película de animación CGI de la franquicia “Resident Evil”, tras aquel primer intento titulado “Biohazard 4D: Executer” (2000). “Degeneración” ejercía de nexo de unión entre el argumento del “Resident Evil 4” y el “Resident Evil 5”, además cumplía su papel en la campaña de promoción de este último. Con en aquella ocasión, Capcom ha decidido lanzar un nuevo título directamente al mercado doméstico, con idéntica intención. Protagonizado por Leon S. Kennedy y Ada Wong, esta aventura cubre los sucesos que...

  De vuelta al infierno de ceniza y niebla. Christophe Gans había dejado el listón muy alto con su versión de “Silent Hill”, en mi opinión una de las mejores adaptaciones de un videojuego a la gran pantalla, y era difícil que está secuela, que arrastra un evidente complejo de inferioridad, pudiera aspirar siquiera a igualar a la cinta de 2006. De todas formas, la mitología de esta saga es lo suficientemente potente como para atraer al seguidor menos exigente hasta cualquier producto mínimamente relacionado con el pueblo de la niebla perpetua. Si uno tiene ganas de regresar a...

  Despierta Neo, digo, Alice… No nos engañemos, el amigo Anderson siempre ha querido rodar su “Matrix” particular: sobredosis digital de acción coreografiada hasta el absurdo y bullet-time. El tema zombie sólo era una mala coartada: “Señor juez, yo estaba borracho y no me acuerdo de nada”. Llegar a este punto, a la libertad que le garantiza el mundo virtual recreado en esta entrega (para aderezar la trama con todo tipo de ocurrencias), le ha costado al británico cinco películas. El problema es que por el camino ha sodomizado sin contemplación alguna una saga de videojuegos que se ha...

  Huida a la desesperada. El final de “Half-Life 2” fue tan abrupto como enigmático. Muy pocas dudas se despejaban al término de la epopeya diseñada por Valve. Parecía imposible que Gordon y Alyx pudieran sobrevivir a la detonación del reactor de energía oscura de la Ciudadela en Ciudad 17, pero la intervención in extremis de los vortigaunts consigue evitar la tragedia. Al comunicarnos con Eli Vance y el Dr.Kleiner descubrimos que la explosión del teletransportador ha dejado en un estado crítico el núcleo de la Ciudadela, el cual podría estallar en cualquier momento, generando energía suficiente para destruir la...

  Más allá de la extinción neuronal. Me cuesta trabajo creer que el guión de “Resident Evil: Extinción” fuera mucho más que un par de decenas de páginas garabateadas, repleta de las típicas ideas absurdas lanzadas al aire, unas cuantas ocurrencias de taza de váter y dibujos obscenos. Al menos es una base, pensaréis, y comparada con la de “Ultratumba”, es una base sólida. Anderson se enfrenta al reto que supone superar el absurdo planteamiento de la tercera entrega, y lo consigue. “Mira mamá, sin guión”, porque está entrega va de un tipo sacando elementos aleatorios de la chistera....

  ¡Vaya con el Virus-T! Que a Paul W. S. Anderson no le gusta la saga “Resident Evil” es cada vez más evidente y, tras esta tercera entrega, empiezo a albergar serias dudas sobre si alguna vez se ha puesto a los mandos de uno de los juegos de Capcom. Pegamos un salto temporal de vete a saber cuántos años tras el brote de Raccoon City. La infección ha arrasado la vida humana y la animal, y se las ha ingeniado para acabar con la vegetación, secando también ríos y lagos (sic). No hace falta más explicación, para esto...

  El hombre que susurraba a los tiburones. Permitidme que en esta reseña recurra a los puñeteros spoilers un poco antes de lo habitual, pero la ocasión bien lo merece. A Sonny Stein, personaje interpretado por el cargante Richard Jaeckel, le da una ventolera en las Filipinas y logra conectar a un nivel muy íntimo con los escualos locales. Sin saber por qué, un nativo le entrega un medallón que le permite ser reconocido como “hermano de los tiburones“, evitando de esta manera que los depredadores marinos lo devoren. Esta experiencia mística nos la cuenta el propio Stein una...

  Brote incontenible, Apocalipsis inevitable. Picoteando –o pisoteando– entre los argumentos del “Resident Evil 2” y el “Resident Evil 3: Nemesis” (incluida la intro del “RE Code: Veronica”), nos llega la secuela de la película de 2002, “Resident Evil”. A la resoluta Alice (Milla Jovovich) la habíamos dejado medio en pelotas y portando una escopeta por las desoladas calles de Raccoon City, en pleno advenimiento zombi. El guión de Paul W.S. Anderson engulle de manera compulsiva la trama sobre la plaga zombie desarrollada en la segunda entrega de la saga de videojuegos, construyendo un trama inconexa, de narrativa desordenada;...

  Una noche en la morgue. Complicado se le prestaba el futuro cinematográfico a John Carpenter tras la amarga experiencia de “Memorias de un Hombre Invisible”. Hastiado de sus experiencia con los grandes estudios, el siguiente proyecto del cineasta norteamericano sería un telefilm de terror realizado para el canal de televisión por cable Showtime. “Bolsa de Cadáveres” repite la fórmula de “Creepshow” y “En los Límites de la Realidad”, es decir, se trata de una película conformada por un prólogo, tres historias independientes y un epílogo. En el prólogo, titulado “The Morgue”, conocemos a un peculiar forense interpretado por...

  Terror radiológico. Algunas de las imágenes más aterradoras del siglo XX se grabaron los días posteriores al accidente nuclear de Chernóbil, ocurrido el 26 de abril de 1986, sin duda uno de los acontecimientos más espantosos de la historia de la humanidad. Todo el material documental existente sobre el incidente es capaz de ponernos los pelos de punta, con escenas dantescas que sobrepasan los límites de la cordura. Resulta imposible olvidar aquellas espectrales figuras que, ataviadas únicamente con una rudimentaria coraza de plomo de 30 kilos de peso y una máscara, serpenteaban rápidamente entre los retorcidos amasijos del destrozado...

  Codicia, maíz y muerte. Curiosa cinta de terror, dirigida por William Wesley (“Route 666”), en la que se narran las desventuras de un grupo de mercenarios paramilitares que acaban de cometer un sangriento atraco en un banco de Camp Pendleton, gracias al cual consiguen un botín de tres millones de dólares. Tras el crimen, toman como rehenes a un piloto y su hija, y huyen del lugar en un destartalado avión bimotor. Parece un golpe perfecto, hasta que la codicia de uno de los miembros de la banda echa a perder toda la operación. El fulano se lanza...

  Otra cacería de bichos. Tras su apurada huida de LV-426, el cabo Hicks envía una trasmisión de auxilio desde la USS Sulaco, informando de lo acontecido en el remoto planeta y reportando como supervivientes a Ellen Ripley, una niña (Newt), un sintético gravemente dañado (Bishop) y a él mismo. Diecisiete semanas después de los acontecimientos narrados en “Aliens, el Regreso”, llega a la órbita de LV-426 la USS Sephora, con la misión de auxiliar y rescatar a los supervivientes de la Sulaco, a la que encuentran orbitando el planetoide con 300 marines a bordo, lejos de su último...

  Más grande, más fuerte, más poderoso, peor. Steven Spielberg cede el testigo a uno de sus pupilos, encomendando a Joe Johnston (“Jumanji”) la ejecución de un encargo destinado a exprimir un poquito más el éxito comercial de una dinomanía con fecha de caducidad. Al Dr. Alan Grant lo engañan tontamente antes de soltarlo sobre la isla de Sorna, hábitat letal para los humanos en el que los dinosaurios han prosperado en total libertad. La aventura turística se torna en misión de rescate, la cosa se va al garete y en pocos minutos nos vemos inmersos en batallas protagonizadas...

  Algo ha sobrevivido. Spielberg vuelve para adaptar libremente la novela de Michael Crichton, “El Mundo Perdido”, secuela del best-seller de 1990 que devino en un éxito sin precedentes cuando se estrenó en 1993 su adaptación cinematográfica. Con el parque cerrado y la isla en cuarentena, surge una nueva amenaza, el sitio B, un emplazamiento donde se realizaba la verdadera experimentación genética. Escondidos a los ojos del mundo, los dinosaurios de la Isla de Sorna han prosperado en libertad, alejados de interferencias humanas. Hasta ahora. Sin alambradas, sin alarmas, la vida se abre camino, y en “El Mundo Perdido”...

  Campamento imbécil. Si hay algo que me mola de los slashers chungos, es su inmensa capacidad a la hora de aglutinar a imbéciles y trasnochados dentro de sus torpes argumentos; personajes tarados que constituyen el grueso de la dieta del psicópata de turno. Atendiendo solamente a este punto, la película que analizaré a continuación es un filón de oro macizo. “Campamento Sangriento” (también conocida como “Campamento de Verano”, “Sleepaway Camp” en inglés) es un horror conceptual tan casposo como divertido. Explotación descarada del éxito de “Viernes 13”, la cinta de Robert Hiltzik juega en la categoría de subproductos...

  Basura callejera. La de James M. Muro es una de esas historia realmente interesantes. Siendo aún un estudiante realizó un corto titulado “Street Trash”. Aquél fue el germen de la película que hoy nos ocupa, largometraje filmado a lo largo del año 1986, el único en la filmografía de Muro, un prestigioso operador de Steadycam que ha trabajado con directores de la talla de Oliver Stone y James Cameron. Dicen las malas lenguas que el amigo Jim acabó renegando de su criatura, desentendiéndose por completo del éxito y la repercusión que el film cosechó con el tiempo. Conocida en...

  Alucinógeno polvo rojo. Tres años después de la magnífica “Vampiros”, regresa el viejo maestro, y lo hace con un film de ciencia ficción y terror, un terreno en el que Carpenter camina con paso firme. “Fantasmas de Marte” nos traslada al planeta rojo, la última frontera para la humanidad. En la mitad del siglo XXII, un grupo de policías de élite se ve inmerso en una peligrosa misión: capturar al criminal conocido como Desolación Williams, cuyo último paradero conocido es una pequeña ciudad minera bastante alejada de la capital del planeta. A bordo de un tren de mercancías,...