Comentario No es sólo una maravilla visual, también es una aventura soberbia que revitaliza la franquicia arácnida de una manera inesperada. Decir que el film de Bob Persichetti, Peter Ramsey y Rodney Rothman es un soplo de aire fresco es quedarse corto. Este “Spider-Verse” abre de par en par las ventanas de la habitación del cine de superhéroes para disipar el olor a rancio. Su visionado es una explosión de diseño y color que nos muestra un futuro audiovisual asombroso. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (8/10) @ManuCastroLSO (15-08-2019)   • Lo mejor: • Lo peor:...

  Comentario Los 30 primeros minutos ya son historia del cine, pero Salvar al Soldado Ryan no se queda ahí. La película constituye todo un documento exacto y meticuloso de cómo son las guerras, brutales y espantosas, pero la película no es un alegato antibelicista, ni siquiera es una crítica a los conflictos bélicos, es más un homenaje a los combatientes, por encima de ideologías o nacionalidades, la protagonista del film no es la guerra, sino los guerreros. Realmente esta era la película que la Segunda Guerra Mundial necesitaba, como Apocalypse Now era la que Vietnam reclamaba, una explicación...

  Escaramuza en Marte. Lo cierto es que no recuerdo casi nada de “Starship Troopers: Invasión” (cuarta parte de la franquicia que activó algún mecanismo de defensa en mi coco), pero tengo la impresión de que esta quinta entrega es bastante más mierdera que aquella. Repite en la dirección Shinji Aramaki y el guión corre a cargo de Edward Neumeier, un tipo que ha vivido tiempos mejores. La cinta nos presenta una trama absurda que retuerce el tono paródico y el humor negro de la película original hasta destrozarlos por completo. De los personajes mejor no hablar. El conjunto...

  Comentario Era evidente que no había franquicia suficiente para contener los desmesurados pectorales de La Roca. Todo en esta producción es el resultado de una progresión inevitable que comenzó con “Fast Five”. Hobbs y Shaw dejan atrás (de manera definitiva) el tuneo macarra y la superpoblación de la saga regular para proponer un espectáculo de acción más honesto y autoparódico. La disputa entre ambos sustenta toda la producción y consigue que no prestemos demasiada atención a los muchos puntos flacos de la narración (incluido un villano más pachanguero de lo esperado). Como adalid del exceso que es, el...

  Comentario Del futuro llegan unos tipos estrafalarios para advertir a los japoneses del siglo XX de la destrucción que Godzilla está a punto de desatar. La única forma de evitar la tragedia pasa por viajar hasta 1944 e impedir que el godzillasaurio sufra la radiación de las pruebas atómicas norteamericanas (las causantes de su mutación a Godzilla). Todo se complica con la aparición de King Ghidorah, transformado más tarde en Mecha King Ghidora. Viajes en el tiempo, cyborg y peleas colosales. La propuesta es tan absurda como divertida. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (4/10) @ManuCastroLSO...

  A donde yo voy… no puede seguirme. En 1989 cayó el muro de Berlín y comenzó el principio del fin para la Unión Soviética. Pero el viejo enemigo de los Estados Unidos sigue siendo Rusia y en las películas americanas ellos siempre serán los malos. En el film de John McTiernan, ambientado en 1984 en plena Guerra Fría, se desarrolla una trama memorable, un submarino nuclear soviético, el Octubre Rojo, el sumergible más avanzado del planeta, se dirige a la costa Este norteamericana para realizar un ataque con misiles sobre Washington y Nueva York. Al mando está el...

  Comentario La Paramount se deshizo de Alec Baldwin y contrató a Harrison Ford para interpretar a Jack Ryan en la segunda adaptación de las novelas de Tom Clancy. Juego de Patriotas abandona la Guerra Fría y se centra en el problema de Irlanda del Norte. El film es un competente espectáculo de intrigas políticas, espionaje y venganza, y funciona como film de acción y como entretenida historia. Ford está bien en su papel de Ryan, rol que repetiría en Peligro Inminente. El malo de la cinta es un vengativo y despiadado Sean Bean. En breve, reseña completa en...

  La búsqueda de Simon. La derrota del conde Drácula se ha cobrado un elevado precio. Aunque victorioso, Simon Belmont ha salido mal parado de la confrontación. Además de las numerosas heridas sufridas durante el combate, una terrible maldición pesa sobre él. Para librarse de ella, el cazador de vampiros deberá encontrar y destruir cinco partes del cuerpo de Drácula (uña, hueso, corazón, anillo y ojo). Estas partes se encuentran diseminadas entre las cinco mansiones de Drácula que aparecen en el juego (mansión Berkeley, Rover, Braham, Bodley y Laruba). Una vez localizada cada una de ellas, Simon tendrá que...

  Comentario Orquestar una cuarta entrega de una saga que vive casi en exclusiva del exceso visual y la acción desmedida, implica aceptar las condiciones de un más difícil todavía agotador, una carrera desbordada con evidente propensión al desgaste argumental y la repetición pirotécnica. Brad Bird nos embarca en un tour de force que alcanza el grado de impresionante hipérbole en las escenas que transcurren en Dubái, la parte más meritoria de un buffet organizado en torno a un puñado de set-pieces que aderezan un menú poco nutritivo. El cine de espías abandona, poco a poco, el callejón y...

  Comentario Transcurridos diez años desde que Brian De Palma dirigiera la primera versión cinematográfica de la popular serie de los 60, Ethan Hunt retorna con el optimismo capaz de rediseñar una saga un tanto desdibujada tras pasar por las manos de John Woo, cineasta convertido en la apuesta personal de Tom Cruise. Aquella segunda parte, entregada a la sofisticación de unas escenas de acción milimétricamente coreografiadas, se alejó en exceso de los preceptos del cine de espías más convencional; la melena, las motos y las palomas blancas nos entregaron una ensalada de patadas en la boca de factura...

  Comentario Stefano Sollima se empeña en remarcar la línea de separación con la impecable cinta de Villeneuve, y lo hace con una sobredosis de acción y violencia desatada, más directa y salvaje que en la obra original. Es esta tendencia a la hipérbole la virtud más destacable de un film engrandecido por el trabajo de dos actores formidables: Josh Brolin y Benicio del Toro. Polvo, sangre y arena para un “día del soldado” muy jodido. La cruda narración pasa con soltura y ritmo del apunte político a los tiroteos encarnizados, sin olvidar esa inesperada nota sobre la amistad...

  Comentario La Lisbeth pos Stieg Larsson aguanta el tipo, al menos en su versión cinematográfica, y nos ofrece un thriller, de aspecto visual impecable, que desarrolla una trama más interesante que sólida. Fede Álvarez se aleja del tono Fincher y convierte a la hacker en una suerte de superheroína mezcla entre Batman y Bond. Si somos capaces de dejarnos engañar por su intenso planteamiento, es posible obviar ciertas incongruencias y los evidentes baches del guión. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (7/10) @ManuCastroLSO (21-07-2019)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título Original: The...

  Queda mucho por hacer… y saber. “Dead Rising 2: Case West” es el segundo DLC (auto ejecutable) del “Dead Rising 2” tras “Case Zero”. Fue lanzado el 27 de diciembre de 2010 en exclusiva para la Xbox 360. La trama arranca justo después del final A (el bueno) de la segunda entrega de la franquicia de Capcom. Chuck Greene se encuentra peleando por su vida con T.K., que ya se ha transformado en zombi, en un ascensor del búnker de seguridad de Fortune City. Justo cuando parece que Chuck está a punto de ser devorado vivo, la puerta...

  Antes de Fortune City. “Dead Rising 2: Case Zero” se lanzó como contenido descargable (auto ejecutable) exclusivo de Xbox Live Arcade el 31 de agosto de 2010. La trama nos sitúa dos años después de los eventos narrados en el “Dead Rising” original y tres antes del incidente de Fortune City. Así pues, el juego sirve de prólogo para el notable “Dead Rising 2”. Chuck Greene huye de Las Vegas, ciudad que acaba de ser asolada por los zombis, junto a su hija pequeña Katey. Por el camino se detienen a repostar en la gasolinera de un pueblecito...

  Mala hierva. Tras su destacado regreso de 1984, Toho tardó cinco años en retomar las aventuras de su estandarte. Godzilla continúa latente en su sepulcro volcánico. Mientras tanto, varias organizaciones chungas pretenden hacerse con material genético de la criatura. Un científico combina el ADN de Godzilla con los genes de una rosa y los de su propia hija fallecida. Como lo oyen. De tan inusual experimento surge Biollante (Biorante), un descomunal híbrido planta-animal. Godzilla se despierta entonces con un apetito nuclear. El enfrentamiento está servido. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (3/10) @ManuCastroLSO (16-07-2019)   •...

  El sueño del mono nocturno. ¡Pero qué bien le ha sentado a Peter Parker salir de Nueva Jersey! El tour europeo del chaval araña es un equilibrado cóctel de humor y acción que afianza su hueco dentro del MCU. Son muchas las virtudes de un film divertidísimo y asombroso, donde destacan el carisma de Tom Holland y Zendaya, las maravillosas apariciones de Mysterio y ese profesor de ciencias encarnado por J. B. Smoove. Por cierto, la primera escena poscréditos es una verdadera joya. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (7/10) @ManuCastroLSO (14-07-2019)   • Lo mejor:...

  Yo soy el diablo. Stephen Hopkins pone la profesionalidad, Michael Douglas (Remington) y Val Kilmer (Patterson) el talento y Gale Anne Hurd (“Terminator”, “Abyss”) los medios para completar esta interesante reconstrucción de lo sucedido en África en 1898, cuando dos leones cazadores de hombres mataron a más de 130 constructores del ferrocarril en la localidad de Tsavo (Kenia), a 400 kilómetros de Nairobi. El ambiente de aventura africana se ve acrecentado por los magníficos espacios naturales y las excelentes localizaciones. El paraje donde se desarrolla la trama, y gran parte de las secuencias de acción, también resulta un...

  Entre tres mundos. El segundo “Assassin’s Creed” portátil (tras “Bloodlines”) tiene lugar en la misma época que la tercera entrega de la saga regular, el episodio protagonizado por Connor Kenway. De hecho, el asesino mestizo tiene una breve aparición en esta historia. La aventura comienza en 1765, un par de años después del final de la guerra franco-india, y se extiende hasta 1777-80. Geográficamente hablando, el juego transcurre entre Nueva Orleans, sus pantanos, Chichén Itzá y Nueva York, en el periodo de tiempo en que el Imperio español gobernó Luisiana. En este convulso escenario bélico, nos encontramos con...

  La familia que mata unida… La irrupción de Rob Zombie en el cine de terror fue una impactante revelación dentro de un género que cíclicamente entra en estado de letargo y parece sumirse en una auténtica muerte en vida. “La Casa de los 1000 Cadáveres” llegó para desatascar un sumidero repleto de restos de la carnaza pos “La Matanza de Texas” que habían bombardeado las salas durante los ochenta y principios de los noventa. “Los Renegados del Diablo” expande la mitología caníbal y reconstruye pedazos de la foto familiar de los Firefly. Ahora las presas y los depredadores...

  Espectro motorizado. Que Hollywood ha encontrado su enésimo filón de oro en el mundo de los cómics ya no se le escapa a nadie, y la verdad es que en los años que van desde el estreno de los “X-Men”, quizás la cinta que dio más empuje a la carrera de las adaptaciones, la industria americana nos ha regalado grandes películas y algún que otro fiasco. El Motorista Fantasma es uno de los últimos grande cómics que quedaban por adaptar (“Iron Man” ya está en proceso de producción), y parecía una apuesta segura para la Columbia, tan segura...

  Valientes hasta la locura. La sinrazón bélica llega hasta los lugares más recónditos de la tierra. En medio de la espesa y letal selva, tiene lugar la confrontación entre el tozudo coronel británico Nicholson (Alec Guinness) y el autoritario comandante japonés Saito (Sessue Hayakawa). La construcción de un puente ferroviario une a estos dos enajenados, dos tipos fuera de la realidad que llevan el militarismo hasta sus últimas consecuencias. La recreación de la novela de Pierre Boulle (autor también de “El Planeta de los Simios”) es un brillante alegato antibelicista. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro...

  Cura en moto. Scott Stewart y Cory Goodman convierten el cómic “Priest“ de Hyung Min-woo en una versión posapocalíptica de “Centauros del Desierto”; un western vampírico protagonizado por sacerdotes motorizados y unos chupasangres muy repugnantes. Las chorradas por metro cuadrado son innumerables y la ambientación mola. Además, sus abundantes referencias convierten al conjunto en un cóctel disparatado y sabroso. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (7/10) @ManuCastroLSO (06-05-2011)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título Original: Priest | Género: Acción / Terror / Ciencia Ficción | Nacionalidad: USA | Director: Scott Charles Stewart...

  Comentario Puede que Los Caballeros de la Moto tenga uno de los argumentos más raros de la historia del cine, como poco es de los más originales. Esta historia de moteros y fiestas medievales es el trabajo más extraño de Romero (y no es poca cosa tratándose del director de Los Locos y la trilogía de los muertos vivientes). La película cuenta con la presencia de Ed Harris, Tom Savini y Patricia Tallman (que en 1990 trabajaría con Savini en el remake de La Noche de los Muertos Vivientes). El film es una proeza de diversión y entretenimiento....

  Larga vida al rey. A medida que iban incorporando nuevas criaturas a su catálogo, las producciones de Toho fueron perdiendo el sentido del ridículo. También dejaron de tomarse en serio a sí mismas, relegaron a los personajes humanos a un anecdótico segundo plano y se entregaron a una locura protagonizada por sujetos disfrazados de monstruos que se partían la cara mientras pateaban maquetas. Lamentablemente, la cinta de Michael Dougherty se olvida por completo de aquella ingenuidad de cartón piedra. La cinta trata de convertir en melodrama una monster movie empeñada en reducir su escala colosal para contarnos una...

  Aburrir al mundo. Vaya guapa “Thor: Ragnarok”, ¿no? Divertida, con chistes que te partes… Y menuda química chula se gastan Thor y Valkiria. A estos dos habría que ponerlos juntos en otra peli. Dicho y hecho. El nuevo contexto lo aporta Sony, productora ávida de retomar viejos éxitos de taquilla (en formato franquicia) a toda prisa. Lo que el marketing ha unido… Por desgracia, el resultado es un disparate inconexo, absurdo e irritante, plagado de secuencias bochornosas y un sentido del humor poco menos que mediocre. Una caca en toda regla. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu...

  Sólo cenizas. En la Fox tienen ganas de liquidar el asunto mutante (pre compra Disney) por la vía rápida. Dos han sido las películas damnificadas por la operación: la secuestrada “The New Mutants” y esta “Fénix Oscura”. El epílogo a veinte años de aventuras cinematográficas de los X-Men es un film apresurado, inconsistente y muy desvencijado. La cinta finiquita tramas y personajes con una ligereza insultante. Lo de la villana, mejor ni mencionarlo. Es el peor cierre posible a todo; la confirmación de que esta franquicia ya no importaba un pimiento en el estudio. En breve, reseña completa...

  Armas, muchas armas. Después de 120 minutos de tiroteos y peleas transformadas en exquisitas coreografías, uno sale del cine tratando de imaginar si sus responsables serán capaces de superar todo lo visto hasta ahora en la ya confirmada cuarta entrega. “Parabellum” va un paso (tan) más allá, en cuanto a violencia y sentido del espectáculo, que va a ser muy jodido igualar a Sofía y sus perros, la persecución moto/caballo, ese epílogo de cristales rotos o la inconmensurable secuencia de los cuchillos. Esto es acción bestia a otro nivel. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (7/10)...

  Comentario Veinte años no son nada, eso opinará mucha gente, pero para alguien de 25 es toda una vida. Indiana Jones es un icono fundamental en el mundo del cine y representa la mejor tradición del cine de aventuras, pero para los que fuimos niños en los 80 también es el protagonista de una buena parte de nuestra infancia cinéfila. De ahí el interés que ha suscitado entre este colectivo la nueva aventura del arqueólogo más intrépido del mundo. También en la ficción han pasado 20 años, nos encontramos en los años 50, los nazis han pasado a...

  Soy como un penique falso: siempre reaparezco. ¿Qué es lo que faltaba para que la saga de Indiana Jones estuviera completa?. Muy fácil, Sean Connery haciendo del padre de Indiana. El film comienza cuando el legendario arqueólogo es todavía un chaval, y en un trepidante arranque somos testigos de cómo consiguió su característico látigo y su sombrero, he incluso conocemos cual fue la causa de su cicatriz de la barbilla. La película está considerada como una de las mejores aventuras de todos los tiempos, con un ritmo magnífico y unas actuaciones magistrales (atención a la química entre Ford...

  Comentario Michael Cimino (“El Cazador”, “37 Horas Desesperadas”) se pone al frente de un reparto de auténtico lujo (Clint Eastwood, Jeff Bridges, George Kennedy y Geoffrey Lewis) y firma un entretenido y sólido guión que narra el encuentro casual de dos carismáticos delincuentes; por un lado está el veterano John “Thunderbolt” Doherty (Eastwood), un atracador retirado, profesional con nervios de acero que se ha convertido en una leyenda dentro del gremio, y por otro el joven “Lightfoot” (Bridges), alocado y lleno de vitalidad, el aliciente que necesitaba “Thunderbolt” para volver a trabajar. Juntos planean un formidable atraco al...

  Comentario Colisión entre “Poltergeist” y “E.T. El extraterrestre”, exaltación del imaginario Lucas/Spielberg de la mano un Roland Emmerich (“Stargate”, “Godzilla”, “Independence Day”) que iniciaba su carrera en los Estados Unidos. La cinta, que parece diseñada por el director de marketing de Lucas Films (menuda saturación de merchandising de “La Guerra de las Galaxias”), entremezcla el argumento de los dos clásicos de los 80 sin ningún pudor; una madre viuda vive con su hijo pequeño en una casa que parece la de “E.T.” (invadida por una legión de científicos en la recta final, calcada a la del film de...

  “Fortuna y gloria muchacho, fortuna y gloria”. Continuación de las aventuras de Indiana Jones, aunque temporalmente se sitúa antes de En Busca del Arca Perdida. Para muchos es la entrega más floja de la trilogía, pese a ser una de las mejores películas de aventuras de todos los tiempos, pero es cierto que comparada con los otros dos títulos de la saga está en desventaja, desde un punto de vista argumental. La aventura no tiene desperdicio, desde el inicio en el club Obi-Wan (un guiño de Lucas), hasta la trepidante recta final con la inolvidable secuencia de las...

  Por todo lo alto. Tras varios años en dique seco, Toho revive a su estandarte de manera muy meritoria. Formulada como secuela directa del film de 1954 (aunque también parece un pseudo remake de aquel), esta nueva versión obvia las muchas continuaciones anteriores y establece el regreso del Godzilla destructivo y maligno que asoló Japón tres décadas atrás. El film es un prodigio técnico que cuenta con unas maquetas y unos efectos especiales de una factura encomiable. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu castro (6/10) @ManuCastroLSO (23-06-2019)   • Lo mejor: • Lo peor:      ...

  ¡Es el rodaje! Considerada por muchos la mejor película de aventuras de todos los tiempos, En busca del Arca perdida reúne sin dudas los atributos necesarios para ser merecedora de tal título. De la unión de Steven Spielberg y George Lucas surgió el personaje de acción más carismático y temerario, envuelto en las más increíbles, exóticas y arriesgadas aventuras, que nunca antes se vio en una pantalla de cine. Con unas insuperables escenas de acción y una historia entretenida hasta el punto de que el film no da un solo respiro al espectador, la película logra mantenernos en...

  Un gran pirata soy… Una de las causas de la poca originalidad de las producciones americanas es el exceso de dinero que se maneja a la hora de realizar una película, el riesgo económico que conlleva un presupuesto de 80 o 100 millones de dólares hace que los ejecutivos de los grandes estudios se cubran las espaldas exigiendo a directores y guionistas productos de rápido consumo, sin originalidad y lejos de cualquier innovación. Con Piratas del Caribe pasa algo similar a lo ocurrido en otras producciones de esta envergadura, es una película de 125 millones lo que asegura...