Sobrevivir bien. Ojo, esta reseña contiene pequeñas revelaciones. Ya tenía ganas de ver una propuesta posapocalíptica en la que la mayoría de los personajes fueran buenos, y no unos desalmados dispuestos a todo con tal de sobrevivir un día más. Aquí no paran de ayudarse unos a otros y confían en los extraños, haciendo que la trama deje atrás el generalizado “homo homini lupus” tan habitual en el género. La cinta dirigida por Michael Matthews es una bonita y tierna aventura en la que Dylan O’Brien derrocha simpatía. El peligroso viaje que emprende en busca del amor de...

  Fechorías en pareja. Richard Fire y John McNaughton se inspiran libremente en los crímenes cometidos por los asesinos en serie Henry Lee Lucas y Ottis Toole para componer una espeluznante colección de brutales homicidios aleatorios. Michael Rooker (Henry), en su debut cinematográfico, y Tom Towles (Otis) interpretan de manera memorable a los dos perturbados. Sus escalofriantes acciones y la impunidad con la que actúan hielan la sangre. Debido a su violencia gráfica extrema, que dificultó su distribución, la cinta tardó casi cuatro años en estrenarse en circuitos comerciales. Salvaje, sórdida y aterradora, “Henry: Retrato de un Asesino” es...

  Muerte viscosa. Babosas espaciales que atacan a los humanos esclavizando sus mentes y convirtiéndolos en zombies descerebrados; la premisa no puede resultar más apetecible. James Gunn y su equipo aglutinan una decena de argumentos fantásticos para configurar un sincero homenaje a los clásicos del género y algún que otro film más Z que B. Se nota que Gunn se ha paseado por los pasillos de Troma (no os perdáis su “Tromeo y Julieta“). Si os moló “Slugs, Muerte Viscosa“ (Juan Piquer Simón, 1988), esta película os encantará. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro @ManuCastroLSO (20-10-2006)  ...

  Father and son. La primera entrega de “Guardianes de la Galaxia“ se hizo un hueco dentro de la mercadotecnia planificada del MCU, demostrando que el homenaje sincero a los seriales clásicos de ciencia-ficción (“Buck Rogers“, “Brick Bradford“, “Flash Gordon“) y la nueva ola de los sesenta (“Barbarella“, “Valérian y Laureline“), podía coexistir con las grandes franquicias de la productora. James Gunn también puso sobre la mesa la posibilidad de acometer con éxito una película independiente y autoconclusiva, carente del lastre que supone ser un capítulo más dentro de un férreo esquema preconcebido. Aquella aventura desinhibida y gamberra funcionó...