El del cable. La película dirigida por Ben Stiller pasó con más pena que gloria por los cines españoles, aunque en los Estados Unidos fue un éxito. El film es una disparatada aventura planificada para el total lucimiento de Jim Carrey. La historia entretiene, los gags son divertidos (inolvidable el de la contraseña porno) y el juicio de los hermanos Sweet no tiene desperdicio. Una comedia que no defrauda. Manu Castro (6/10) @ManuCastroLSO (23-12-2002)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título original: The Cable Guy | Género: Comedia / Drama / Thriller | Nacionalidad: USA...

  Mordisco maldito. Después de su fructífera colaboración en la trilogía “Scream”, Wes Craven y Kevin Williamson han vuelto a unir sus ingenios para confeccionar su particular adaptación de uno de los monstruos clásicos del cine de terror: el hombre lobo. El acercamiento “teen” de la propuesta es divertido y combina con acierto comedia y suspense con elementos más propios del horror (no faltan las salpicaduras de sangre). Esta receta no es nueva, y es cierto que el film evoca en parte a “Un Hombre Lobo Americano en Londres”, un título recurrente en el subgénero. Christina Ricci regresa (esta...

  Disparate en la isla. Accidentada cuarta versión cinematográfica de la novela de H.G. Wells que acaba convertida en un aséptico y deslucido remake de la adaptación dirigida por Don Taylor en 1977. Destaca la presencia de un (muy) llamativo Marlon Brando en el papel del excéntrico doctor Moreau y de Val Kilmer como doctor Montgomery. Aunque el trabajo de maquillaje es encomiable, la trama adquiere pronto una deriva desidiosa que sepulta cualquier otra virtud que pudiera tener el film. No se la puede considerar ni revisión ni reinterpretación, es simplemente una copia que no hace ni siquiera el...

  El último guerrero. Otra cinta catastrofista surgida de los pesimistas años 70. De nuevo, un holocausto atómico ha devastado la sociedad civilizada, dejando a los pocos supervivientes expuestos a la violencia de bandidos y malhechores. La producción cuenta con unos vistosos decorados y sabe sacar provecho de una historia poco novedosa pero lo suficientemente interesante como para mantener cierta tensión. Yul Brynner está correcto como héroe de acción y se ve respaldado por el gran Max von Sydow. Con el paso de los años, este título se ha convertido en una obra de culto para los amantes del...

  Como un cencerro. William Lustig, Joe Spinell y C.A. Rosenberg nos presentan a un psicópata con un peculiar modus operandi repleto de perversiones post mortem (su método consiste en arrancar el cuero cabelludo a sus víctimas para ponérselo luego a unos maniquíes). El tipo en cuestión, interpretado magistralmente por el propio Spinell, está muy trastornado y arrastra un trauma de aúpa a cuenta de una madre castradora que lo maltrató de pequeño (muy rollo Norman Bates/Ed Gein). La cinta nos muestra una serie de brutales asesinatos, siendo el más recordado de todos el de Tom Savini (acaba guapo...

  Alta traición. “La Hija del General” es la película más notable de la (por ahora) reducida filmografía de Simon West. El film funciona a la perfección como thriller policial. La investigación del asesinato resulta intrigante en todo momento –incluso es impactante en ocasiones– y mantiene el suspense hasta el minuto final. Los siempre eficaces John Travolta y Madeleine Stowe encabezan un sólido reparto en el que también destacan James Cromwell, Timothy Hutton, Leslie Stefanson y James Woods. La estupenda banda sonora compuesta por Carter Burwell es otro aliciente para visionar la cinta. Manu Castro (7/10) @ManuCastroLSO (30-12-2002)  ...

  El peor escenario posible. El 28 de marzo de 1979, la unidad 2 de la central nuclear de la Isla de las Tres Millas, cerca de Harrisburg (Pensilvania), sufrió un severo accidente. Una pequeña fuga en el generador de vapor desencadenó el accidente más grave de la industria atómica de los Estados Unidos, y el segundo más grave de la historia de la energía nuclear después del ocurrido en Chernobyl en 1986. Apenas doce días antes del incidente en Harrisburg, concretamente el 16 de marzo, se estrenó “El Síndrome de China” en los Estados Unidos. Esta curiosa casualidad...

  Amenaza minúscula. Única película dirigida por Saul Bass, reconocido autor de algunos de los mejores títulos de crédito de la historia del cine. La cinta es una curiosa y claustrofóbica ciencia-ficción con toques de terror. Esta especie de versión moderna de la marabunta contiene escenas realmente impactantes y un argumento lleno de suspense y tensión. Es una obra poco conocida que merece la pena descubrir. La trama plantea la hipótesis de que las hormigas serían las dueñas del mundo si estuvieran en igualdad de condiciones intelectuales con el ser humano. Los detallados planos de los insectos resultan sorprendentes....

  Una confesión horrible. “Cuando el Destino nos Alcance” es una de las películas de ciencia-ficción más interesantes y originales de los años 70. La cinta se enmarca dentro de la corriente pesimista que imperaba en aquella década. La historia que narra es una de las más perturbadoras del género, una aterradora distopía con un desenlace que tremendo. Las imágenes de una Nueva York más que apocalíptica evocan a filmes como “Nueva York Año 2012” o la más reciente en el tiempo “1997: Rescate en Nueva York”. Otra agorera advertencia sobre el futuro de la humanidad. En breve, reseña...

  Maldita niña. Cabe recordar que en Italia las dos primeras entregas de “Posesión Infernal” se titularon “La Casa” y “La Casa 2”. Esta se estrenaría como “La Casa 3” (Evil Dead 3), aunque, evidentemente, el film de Umberto Lenzi no es una secuela de las obras dirigidas por Sam Raimi. A pesar de tan maquiavélica operación de marketing, la cinta no está del todo mal. Cierto que la película padece de un ritmo más bien torpe y que el grupo de protagonistas busca la muerte a cada segundo sin razón aparente, pero existe algún detalle destacado que eleva...

  Zapatófono cargado. Hace un par de años nos horrorizamos con la patética e insultante nueva versión de “La Pantera Rosa”, no ya por su falta de gracia y buen gusto, sino por el atropello cometido contra un personaje emblemático, el inspector Clouseau. Quizá por ello no era difícil imaginar que “SuperAgente 86” siguiera por esos mismos derroteros, ofreciendo otra versión estúpida y carente de sentido del humor. Afortunadamente, Steve Carell lleva un par de años pletórico en cuestiones de comedia y Peter Segal es un director mucho más solvente que Shawn Levy. Así pues, los mimbres para acometer...

  Una noche con ella. Tras encadenar una serie de divertidas comedias, la última de ellas, “Espías como Nosotros”, estrenada el mismo año que la cinta que nos ocupa, John Landis levanta un poco el pie del acelerador con este enredo nocturno que no alcanza el nivel de comicidad de “Entre Pillos Anda el Juego” o “Desmadre a la Americana”, la diversión desbordada de “Granujas a todo Ritmo” y la acidez de “Un Hombre Lobo Americano en Londres”. La trama avanza gracias al enorme carisma que adquiere la pareja protagonista, los estupendos ‪Jeff Goldblum y Michelle Pfeiffer (y su...

  Tolais a remojo. El habitual grupo de universitarios anormales se enfrenta a los absurdos y dementes planes de una cuadrilla de energúmenos no menos mermados a nivel intelectual. El resultado es una película horrorosa plagada de tiburones digitales, ataques lamentables, situaciones bochornosas y unas actuaciones de auténtica vergüenza ajena. Por desgracia, una vez más se desperdician ingredientes tan sabrosos y la cita no consigue poner en valor su delirante propuesta argumental (que no desvelaré aquí). Las “reglas de Baltimore” daban para más. Manu Castro (2/10) @ManuCastroLSO (04-11-2011)   • Lo mejor: • Lo peor:       Título...

  En las entrañas de París. En su segundo largo, Luc Besson nos introduce en un peculiar microcosmos situado en el inmenso metro de París. Allí conviven una serie de pintorescos personajes que van tirando como buenamente pueden. Fred (Christopher Lambert) sobrevive a base de pequeños robos mientras trata de montar un grupo de rock junto a un batería (Jean Reno) y un bajo (Éric Serra). Helena (Isabelle Adjani) es la bella esposa de un millonario al que Fred acaba de robar. Él se enamora de ella… y la situación se complica aún más cuando la policía comienza a...

  Armada y peligrosa. Luc Besson (alcanzado ya su cuarto largometraje) por fin se entrega a la acción desatada, y lo hace creando un icono cinematográfico y un sello personal que perdura hoy día. Anne Parillaud es Nikita, una joven y violenta delincuente juzgada y condenada por asesinar a un policía. El gobierno ofrece a la muchacha la posibilidad de conmutar su pena, pero esta segunda oportunidad pasa por someterse a un exigente entrenamiento que la convertirá en una asesina al servicio del Estado. Todos estos elementos configuran un solvente thriller de acción donde destaca sobremanera su acertado elenco....

  El mal tiene sus formas de ganar. Los abogados (sobre todo los defensores) y el diablo siempre han estado muy unidos, y en la película de Taylor Hackford lo están mucho más. Kevin Lomax (Keanu Reeves) es un despiadado letrado capaz de dejar a un pederasta en la calle con tal de ganar un caso y mantener intacta su reputación. Por supuesto, Satanás no es ajeno a semejantes méritos y lo ficha para su equipo de desalmados juristas. Lomax y su mujer se verán inmersos en una vida de lujos y excesos que esconden una sombría y aterradora...

  Un tipo íntegro. La película de Tony Scott es pura acción y humor de principio a fin. Toda la producción está diseñada para el lucimiento de un Bruce Willis en la cima de su carrera como súper estrella del cine de acción. Su interpretación de ex agente del servicio secreto, reconvertido en acabado y chulo detective privado en paro, es estupenda y está salpicada de momentos realmente divertidos y diálogos hilarantes. Todo el que conozca la película recordará la escena del pitillo en la piscina, lo mejor de la cinta. Damon Wayans le secunda a la perfección. El...

  Segunda oportunidad. Entretenida actualización en clave blockbuster del clásico de 1951 dirigido por Robert Wise. La cinta actualiza su discurso dejando atrás el miedo rojo y la amenaza nuclear inherente a la Guerra Fría. Ahora el mensaje no es tan solo pacifista sino que incorpora un evidente alegato ecológico, con el calentamiento global y la degradación del medio ambiente causada por la humanidad (capitalista) como detonante del ultimátum alienígena. Su potencia visual y la estética sombría elegida por Scott Derrickson hacen aún más atractiva la propuesta. Keanu Reeves da vida a un formidable Klaatu, a cuyas órdenes emerge...

  Extraños en un videoclub. Enésimo thriller fallido de Argento cuyo interesante planteamiento se ve una vez más torpedeado por la desidia del autor y la torpeza a la hora de resolver los momentos clave de la cinta. La película (telefilm que en principio era un piloto para una serie de la RAI) se supone diseñada como homenaje a Hitchcock y demás referentes cinéfilos del italiano, pero los guiños son tan obvios y están tan subrayados que pierden la gracia. El suspense y el elenco no aguantan un asalto. Sólo deja algo de poso lo negativo, como la enervante...

  Se jodió la función. Primer tropezón importante en la carrera de Dario Argento, y no sólo a nivel comercial. Este giallo desalmado e insípido desarrolla un argumento repleto de socavones, con momentos rematadamente absurdos y un sinsentido crónico que nos expulsa de la narración. Tampoco ayudan al conjunto ciertas interpretaciones. El toque slasher y un par de asesinatos (inolvidable el de la mirilla de la puerta) están bien resueltos, pero no pueden suplir las muchas carencias de la producción. Destaca la ambientación general de la cinta. El propio Argento ha renegado de la película en alguna ocasión. Manu...

  Miedo primitivo. Hoy día es recordada sobre todo por la magnífica interpretación de Edward Norton (esta cinta supuso su debut cinematográfico) y por ese soberbio plot twist final que nos dejó a todos con el culo torcido. Pero la película de Gregory Hoblit, basada en una novela de William Dielh, es también un thriller judicial muy solvente con un reparto notable (encabezado por Richard Gere y Laura Linney). La trama desarrolla un interesante suspense que nos despista en más de una ocasión. El brillante trabajo de fotografía de Michael Chapman le saca todo el partido a los suburbios...

  Habitaciones libres. Nutritiva velada con apuntes ciertamente sabrosos que sostienen una intriga bastante sólida. Tanto los personajes como el enigmático hotel (impecable telón de fondo) son lo suficientemente atractivos no sólo para captar nuestra atención en todo momento, sino para superar con agilidad aquellos pasajes donde el guión flojea un poquito. Es esta una noche de tormenta, generosa en secretos y crímenes, que se presenta repleta de detalles fascinantes y momentos hipnóticos. La cinta cuenta además con una construcción de personajes y un estilo visual más que notables. Manu Castro (7/10) @ManuCastroLSO (27-03-2020)   • Lo mejor: •...

  Picnic en la selva. El “Mundo Caníbal” de Ruggero Deodato dio el pistoletazo de salida para un buen número de películas mondo con y sobre antropófagos. El italiano Sergio Martino, director de giallos tan destacados como “La Cola del Escorpión” y “La Perversa Señora Wardh”, fue uno de los primeros en apuntarse a esta moda. Su propuesta nos traslada a una diminuta y remota isla de Nueva Guinea donde la naturaleza salvaje y una tribu de caníbales nos demuestran lo asqueroso que puede resultar este mundo. Se trata de puro cine de explotación donde no faltan muertes reales...

  Lema familiar. Tras un primer film estupendo y un segundo más que aceptable, Pierce Brosnan se embarcó en una aventura tirando a mediocre. Michael Apted dirige una trama muy poco jugosa –repleta de paridas de difícil digestión– que deviene en un espectáculo alejado de lo entretenido. El título hace referencia al lema de la familia Bond, aunque la traducción española no es correcta. La cinta supuso la última aparición de Desmond Llewelyn como Q. Manu Castro (4/10) @ManuCastroLSO (27-12-2003)   • Lo mejor: • Lo peor:       Título Original: The World is Not Enough | Género:...

  Durmiendo con el enemigo. A pesar de tomar prestado el título de la novela homónima de Ian Fleming, esta película es la primera de la saga que cuenta con un guión completamente original (a causa de las disputas legales emprendidas por Kevin McClory por los derechos de autor). La cinta aumenta la escala de entregas anteriores y nos devuelve al corazón de la guerra fría. La trama discurre entre Egipto e Italia y se centra en las ambiciones de un megalómano solitario llamado Karl Stromberg, que planea destruir el mundo y crear una nueva civilización bajo el mar...