Una confesión horrible. “Cuando el Destino nos Alcance” es una de las películas de ciencia-ficción más interesantes y originales de los años 70. La cinta se enmarca dentro de la corriente pesimista que imperaba en aquella década. La historia que narra es una de las más perturbadoras del género, una aterradora distopía con un desenlace que tremendo. Las imágenes de una Nueva York más que apocalíptica evocan a filmes como “Nueva York Año 2012” o la más reciente en el tiempo “1997: Rescate en Nueva York”. Otra agorera advertencia sobre el futuro de la humanidad. En breve, reseña...

  Maldita niña. Cabe recordar que en Italia las dos primeras entregas de “Posesión Infernal” se titularon “La Casa” y “La Casa 2”. Esta se estrenaría como “La Casa 3” (Evil Dead 3), aunque, evidentemente, el film de Umberto Lenzi no es una secuela de las obras dirigidas por Sam Raimi. A pesar de tan maquiavélica operación de marketing, la cinta no está del todo mal. Cierto que la película padece de un ritmo más bien torpe y que el grupo de protagonistas busca la muerte a cada segundo sin razón aparente, pero existe algún detalle destacado que eleva...

  Zapatófono cargado. Hace un par de años nos horrorizamos con la patética e insultante nueva versión de “La Pantera Rosa”, no ya por su falta de gracia y buen gusto, sino por el atropello cometido contra un personaje emblemático, el inspector Clouseau. Quizá por ello no era difícil imaginar que “SuperAgente 86” siguiera por esos mismos derroteros, ofreciendo otra versión estúpida y carente de sentido del humor. Afortunadamente, Steve Carell lleva un par de años pletórico en cuestiones de comedia y Peter Segal es un director mucho más solvente que Shawn Levy. Así pues, los mimbres para acometer...

  Una noche con ella. Tras encadenar una serie de divertidas comedias, la última de ellas, “Espías como Nosotros”, estrenada el mismo año que la cinta que nos ocupa, John Landis levanta un poco el pie del acelerador con este enredo nocturno que no alcanza el nivel de comicidad de “Entre Pillos Anda el Juego” o “Desmadre a la Americana”, la diversión desbordada de “Granujas a todo Ritmo” y la acidez de “Un Hombre Lobo Americano en Londres”. La trama avanza gracias al enorme carisma que adquiere la pareja protagonista, los estupendos ‪Jeff Goldblum y Michelle Pfeiffer (y su...

  Tolais a remojo. El habitual grupo de universitarios anormales se enfrenta a los absurdos y dementes planes de una cuadrilla de energúmenos no menos mermados a nivel intelectual. El resultado es una película horrorosa plagada de tiburones digitales, ataques lamentables, situaciones bochornosas y unas actuaciones de auténtica vergüenza ajena. Por desgracia, una vez más se desperdician ingredientes tan sabrosos y la cita no consigue poner en valor su delirante propuesta argumental (que no desvelaré aquí). Las “reglas de Baltimore” daban para más. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (2/10) @ManuCastroLSO (04-11-2011)   • Lo mejor: •...

  En las entrañas de París. En su segundo largo, Luc Besson nos introduce en un peculiar microcosmos situado en el inmenso metro de Paris. Allí conviven una serie de pintorescos personajes que van tirando como buenamente pueden. Fred (Christopher Lambert) sobrevive a base de pequeños robos mientras trata de montar un grupo de rock junto a un batería (Jean Reno) y un bajo (Éric Serra). Helena (Isabelle Adjani) es la bella esposa de un millonario al que Fred acaba de robar. Él se enamora de ella… y la situación se complica aún más cuando la policía comienza a...

  Armada y peligrosa. Luc Besson (alcanzado ya su cuarto largometraje) por fin se entrega a la acción desatada, y lo hace creando un icono cinematográfico y un sello personal que perdura hoy día. Anne Parillaud es Nikita, una joven y violenta delincuente juzgada y condenada por asesinar a un policía. El gobierno ofrece a la muchacha la posibilidad de conmutar su pena, pero esta segunda oportunidad pasa por someterse a un exigente entrenamiento que la convertirá en una asesina al servicio del Estado. Todos estos elementos configuran un solvente thriller de acción donde destaca sobremanera su acertado elenco....

  El mal tiene sus formas de ganar. Los abogados (sobre todo los defensores) y el diablo siempre han estado muy unidos, y en la película de Taylor Hackford lo están mucho más. Kevin Lomax (Keanu Reeves) es un despiadado letrado capaz de dejar a un pederasta en la calle con tal de ganar un caso y mantener intacta su reputación. Por supuesto, Satanás no es ajeno a semejantes méritos y lo ficha para su equipo de desalmados juristas. Lomax y su mujer se verán inmersos en una vida de lujos y excesos que esconden una sombría y aterradora...

  Un tipo íntegro. La película de Tony Scott es pura acción y humor de principio a fin. Toda la producción está diseñada para el lucimiento de un Bruce Willis en la cima de su carrera como súper estrella del cine de acción. Su interpretación de ex agente del servicio secreto, reconvertido en acabado y chulo detective privado en paro, es estupenda y está salpicada de momentos realmente divertidos y diálogos hilarantes. Todo el que conozca la película recordará la escena del pitillo en la piscina, lo mejor de la cinta. Damon Wayans le secunda a la perfección. El...

  Segunda oportunidad. Entretenida actualización en clave blockbuster del clásico de 1951 dirigido por Robert Wise. La cinta actualiza su discurso dejando atrás el miedo rojo y la amenaza nuclear inherente a la Guerra Fría. Ahora el mensaje no es tan solo pacifista sino que incorpora un evidente alegato ecológico, con el calentamiento global y la degradación del medio ambiente causada por la humanidad (capitalista) como detonante del ultimátum alienígena. Su potencia visual y la estética sombría elegida por Scott Derrickson hacen aún más atractiva la propuesta. Keanu Reeves da vida a un formidable Klaatu, a cuyas órdenes emerge...

  Extraños en un videoclub. Enésimo thriller fallido de Argento cuyo interesante planteamiento se ve una vez más torpedeado por la desidia del autor y la torpeza a la hora de resolver los momentos clave de la cinta. La película (telefilm que en principio era un piloto para una serie de la RAI) se supone diseñada como homenaje a Hitchcock y demás referentes cinéfilos del italiano, pero los guiños son tan obvios y están tan subrayados que pierden la gracia. El suspense y el elenco no aguantan un asalto. Sólo deja algo de poso lo negativo, como la enervante...

  Se jodió la función. Primer tropezón importante en la carrera de Dario Argento, y no sólo a nivel comercial. Este giallo desalmado e insípido desarrolla un argumento repleto de socavones, con momentos rematadamente absurdos y un sinsentido crónico que nos expulsa de la narración. Tampoco ayudan al conjunto ciertas interpretaciones. El toque slasher y un par de asesinatos (inolvidable el de la mirilla de la puerta) están bien resueltos, pero no pueden suplir las muchas carencias de la producción. Destaca la ambientación general de la cinta. El propio Argento ha renegado de la película en alguna ocasión. En...

  Miedo primitivo. Hoy día es recordada sobre todo por la magnífica interpretación de Edward Norton (esta cinta supuso su debut cinematográfico) y por ese soberbio plot twist final que nos dejó a todos con el culo torcido. Pero la película de Gregory Hoblit, basada en una novela de William Dielh, es también un thriller judicial muy solvente con un reparto notable (encabezado por Richard Gere y Laura Linney). La trama desarrolla un interesante suspense que nos despista en más de una ocasión. El brillante trabajo de fotografía de Michael Chapman le saca todo el partido a los suburbios...

  Habitaciones libres. Nutritiva velada con apuntes ciertamente sabrosos que sostienen una intriga bastante sólida. Tanto los personajes como el enigmático hotel (impecable telón de fondo) son lo suficientemente atractivos no sólo para captar nuestra atención en todo momento, sino para superar con agilidad aquellos pasajes donde el guión flojea un poquito. Es esta una noche de tormenta, generosa en secretos y crímenes, que se presenta repleta de detalles fascinantes y momentos hipnóticos. La cinta cuenta además con una construcción de personajes y un estilo visual más que notables. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (7/10) @ManuCastroLSO...

  Picnic en la selva. El “Mundo Caníbal” de Ruggero Deodato dio el pistoletazo de salida para un buen número de películas mondo con y sobre antropófagos. El italiano Sergio Martino, director de giallos tan destacados como “La Cola del Escorpión” y “La Perversa Señora Wardh”, fue uno de los primeros en apuntarse a esta moda. Su propuesta nos traslada a una diminuta y remota isla de Nueva Guinea donde la naturaleza salvaje y una tribu de caníbales nos demuestran lo asqueroso que puede resultar este mundo. Se trata de puro cine de explotación donde no faltan muertes reales...

  Lema familiar. Tras un primer film estupendo y un segundo más que aceptable, Pierce Brosnan se embarcó en una aventura tirando a mediocre. Michael Apted dirige una trama muy poco jugosa –repleta de paridas de difícil digestión– que deviene en un espectáculo alejado de lo entretenido. El título hace referencia al lema de la familia Bond, aunque la traducción española no es correcta. La cinta supuso la última aparición de Desmond Llewelyn como Q. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (4/10) @ManuCastroLSO (27-12-2003)   • Lo mejor: • Lo peor:       Título Original: The...

  Durmiendo con el enemigo. A pesar de tomar prestado el título de la novela homónima de Ian Fleming, esta película es la primera de la saga que cuenta con un guión completamente original (a causa de las disputas legales emprendidas por Kevin McClory por los derechos de autor). La cinta aumenta la escala de entregas anteriores y nos devuelve al corazón de la guerra fría. La trama discurre entre Egipto e Italia y se centra en las ambiciones de un megalómano solitario llamado Karl Stromberg, que planea destruir el mundo y crear una nueva civilización bajo el mar...

  Menuda pipa. Moore se asienta en el personaje con un vistoso duelo que le enfrenta a uno de los villanos más populares de la saga. Christopher Lee da vida al sicario de lujo Francisco Scaramanga (cómo mola su isla) en una aventura de tintes asiáticos que recorre Tailandia, Hong Kong y Macao. La trama está decididamente influenciada por la crisis del petróleo de 1973 y el cine de artes marciales, muy popular en la época. El film adquiere una molesta predilección por un humor demasiado desmedido (no soporto al sheriff J.W. Pepper). Fue la última entrega coproducida por...

  Di no a las drogas. Roger Moore debuta como James Bond en medio de una trama que mezcla tráfico de drogas y vudú con elementos extraídos del cine blaxploitation. No obstante, esta fue la primera película de la saga donde una chica Bond afroamericana, Rosie Carver (Gloria Hendry), tiene una relación amorosa con 007. La cinta remonta el tropezón de “Diamantes para la Eternidad” con una aventura amena y un Roger Moore que se adapta al personaje a la perfección. Por cierto, ¡qué guapísima es Jane Seymour! En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (7/10) @ManuCastroLSO (27-12-2001)...

  Llegó del Este. Segunda entrega de las peripecias del agente 007 que en esta ocasión se adentra en los entresijos de la Guerra Fría (sin perder de vista los tejemanejes de SPECTRE). Connery consolida al personaje con otra potente interpretación. La trama se vuelve un poco más seria, dejando de lado la teatralidad de la primera película. En este sentido, la cinta vira hacia un cine de espías más convencional, aunque sin olvidar las señas de identidad de la saga. Robert Shaw es un malo cabrón de aúpa (a las órdenes de la infame Rosa Klebb) y Daniela...

  Vil metal. La película de los hermanos Safdie se presenta como un hiperbólico descenso a las cloacas del capitalismo, pero es mucho más que eso. “Uncut Gems” es un brutal análisis de la esencia misma del más abyecto de los sistemas, uno capaz de dar cobijo y hacer prosperar a los seres más miserables que podáis imaginar. Violencia, codicia y usura alimentan un estresante y agotador recorrido por un mundo dominado por el dinero, que palpita al ritmo del vil metal y cuyo Dios todopoderoso y omnipresente es el sacrosanto dólar. Por cierto, menudo tour de force se...

  Todos los mundos. Decepcionante última temporada que, por desgracia, se muestra terriblemente consecuente con la deriva de una serie que ha sufrido un evidente proceso de desgaste. La torpeza y la precipitación definen los diez episodios que conforman el epílogo de una ucronía que empezó de manera cautivadora y ha concluido entre desidia e indiferencia hacia la trama y los personajes. Es cierto que algunos momentos destacados nos recuerdan esa chispa inicial, pero no es suficiente para que el conjunto repunte. Manu Castro (5/10) @ManuCastroLSO (11-02-2020)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título original: The...

  Lo que esconde la ciudad. Charles Winfield Reed, un investigador privado de Boston, llega a la aislada y remota ciudad pesquera de Oakmont, en Massachusetts. La localidad ha sufrido una devastadora inundación y muchas de sus calles están ahora sumergidas. Además, sucesos de lo más extraño han estado ocurriendo a lo largo de la urbe desde la catástrofe. La investigación para descubrir los siniestros secretos de Oakmont es una pesadilla lovecraftiana de ambientación sublime donde tendremos que evitar ser arrastrados por las oscuras aguas de la locura. Manu Castro (8/10) @ManuCastroLSO (04-02-2020)   • Lo mejor: • Lo...

  Aún peor. Ahora reconvertidos en mercenarios de élite privados, los Shadow Warriors de Hulk Hogan se enfrentan a otra misión mierdera como ella sola. El asalto a la montaña (alguien se sacó de la chistera la traducción del título original) es el inconexo y dilatado preludio a un film de acción rematadamente penoso, aburrido y torpe; tanto como la catástrofe narrativa, las interpretaciones y el sentido del espectáculo de una cinta de digestión complicada. Manu Castro (1/10) @ManuCastroLSO (27-01-2020)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título Original: Shadow Warriors II: Hunt for the Death Merchant...

  Bienvenida a casa. Los Warren se van de fini y dejan a su hija pequeña al cuidado de una canguro adolescente. Por fortuna para nosotros, la chica tiene una amiga entrometida, y bastante tontadelculo, que libera a la muñeca endemoniada y convierte la casa en una especie de parque de atracciones del más allá. Como si de “Los 13 Fantasmas” de William Castle se tratara, las entidades pululan por la residencia puteando a las tres chavalas. Aunque “Fantasmalandia” tiene cierta gracia, se torna más rutinaria con cada nuevo susto. Manu Castro (5/10) @ManuCastroLSO (26-01-2020)   • Lo mejor:...

  Siempre hay alguno que se te atraganta… Vacas locas, hamburguesas vivientes antropófagas y abundantes zombis campan a sus anchas por esta irregular comedia (de terror) cuyo mayor atractivo es un Billy Zane memorable. Curiosamente, son las conversaciones que el pintoresco doctor Jason Hunter (personaje interpretado por Zane) mantiene con su hija lo más destacado del film, una propuesta mucho más divertida de lo esperado. John Kalangis se pone al frente de un delirio que, por desgracia, no se atreve a enloquecer del todo. A pesar de ello, reconozco que me lo he pasado pipa (a ratos) viento esta...