La vida pirata. Entretenida y vistosa aventura pirata que cuenta con unas asombrosas y espectaculares escenas de acción y un imponente diseño de producción. Parte del encanto de la cinta proviene de las exóticas localizaciones en las que transcurre la trama. Al margen de otras consideraciones artísticas, el film de Renny Harlin se ha hecho famoso por entrar en el libro Guinness de los récords como uno de los mayores fracasos económicos de la historia del cine. La producción contó con un presupuesto de 92 millones de dólares, de los que sólo recaudó 10 en los Estados Unidos....

  La magia del cine. Seis años después de su estupenda colaboración en “Depredador”, John McTiernan y Arnold Schwarzenegger se unieron de nuevo para filmar la película de acción y entretenimiento definitiva. Su título: “El Último Gran Héroe”. Con un presupuesto astronómico y una premisa a priori muy sugerente, la película tenía todas las papeletas para arrasar en taquilla. Pero, a pesar del tirón de Arnold y de la masiva campaña de promoción, la producción fue un estrepitoso fracaso de crítica y público. Aun así, el film resulta entretenido e incluso divertido por momentos. La cinta funciona bastante bien...

  A medio camino. “El que la sigue, la consigue”, se suele decir, y en el caso de Ralph Bakshi, así fue. Tras “Wizards” (1977), el cineasta y animador estadounidense se embarcó en su proyecto más ambicioso: una adaptación de la obra más emblemática de Tolkien, que Bakshi intentaba llevar a cabo desde el inicio de su carrera. La cinta recorre aproximadamente la primera mitad de “El Señor de los Anillos”, completando “La Comunidad del Anillo” y gran parte de “Las Dos Torres”. Un secuela estuvo en planificación durante un tiempo, pero nunca se llegó a rodar, quedando la...

  Nunca es tarde. La única película de la filmografía de John Patrick Shanley es está entretenida aventura mezclada con un poco de comedia romántica. Tom Hanks interpreta a Joe Banks, un pobre hipocondríaco que detesta su trabajo y su vida. Cuando le es detectada una “nube cerebral”, que le deja con sólo unos meses de vida por delante, el bueno de Joe se embarca en un intrépido viaje que le llevará hasta una remota y paradisíaca isla del Océano Pacífico, donde será ofrecido como sacrificio al Dios de un volcán. A primera vista, el argumento resulta extravagante e...

  Una fuerza imparable. Tras adaptar de manera parcial “El Señor de los Anillos” y después del estreno de “American Pop”, “Tygra, Hielo y Fuego” supone el regreso de Ralph Bakshi al género de espada y brujería (que también había abordado en “Los Hechiceros de la Guerra”). Bakshi hace uso, una vez más, de la animación rotoscópica para introducirnos en una amena y vistosa aventura fantástica ideada junto a Frank Frazetta. De desarrollar el guión se encargaron Gerry Conway y Roy Thomas, que con anterioridad habían escrito las historias de “Conan el Bárbaro” para los cómics de la editorial...

  Picnic familiar. Basada en la popular serie de televisión de los años 60, “Perdidos en el Espacio” es una aceptable superproducción de ciencia-ficción destinada a entretener a toda la familia, y no porque esté protagonizada por una, sino porque es una adaptación amable donde los buenos son muy buenos y los malos no lo son tanto. El film de Stephen Hopkins hace gala de una sobredosis de efectos especiales que, en líneas generales, garantizan un espectáculo competente (aunque en ciertos momentos decisivos las CGIs son el auténtico talón de Aquiles de la producción). La historia sobre la búsqueda...

  A puños. Larry Spiegel se pasó varios años tratando de conseguir los derechos cinematográficos de “The Destroyer”, la exitosa serie de novelas pulp creada por Warren Murphy y Richard Sapir de la que se han publicado más de 150 títulos. Su protagonista, Remo Williams, dio el salto al cine en 1985 con la cara de Fred Ward y los millones (cerca de 40) de Orion Pictures y Dick Clark Productions, que trataban de crear una nueva franquicia de acción. Para tal fin se contrató a Guy Hamilton, reputado director fogueado en la saga Bond. A pesar de su...

  Justicia enmascarada. Esmerada y entretenida aventura basada en la serie clásica de historietas de “The Phantom” (“El Hombre Enmascarado” en España), creada por el guionista Lee Falk en 1936, con la colaboración de dibujantes como Ray Moore, y considerada por muchos como la precursora estética del cómic de superhéroes posterior. Simon Wincer cuenta con un llamativo reparto (Billy Zane, Kristy Swanson, Treat Williams, Catherine Zeta-Jones y James Remar, entre otros) y un vistoso diseño de producción. Es una cinta ideal para organizar una sesión doble con “La Sombra”; dos títulos de esencia pulp que merecieron mucha más fortuna...

  ¡Arriba las manos! Esto es un atraco. Bruno Mattei sablea sin pudor la magnífica “Aliens, el Regreso” de James Cameron y encima trata de colar su cinta como falsa secuela de “Terminator”. Los exploits italianos son tan maravillosos por cosas así. El film es un plagio colosal y descarado de la segunda entrega de la saga “Alien”, tanto que llega a copiar escenas y diálogos completos sin atisbo de vergüenza. Conocida también como “Shocking Dark” y “Alienators”, su visionado se convierte en un desmadre desde el primer minuto. Cine trash del bueno. Manu Castro (3/10) @ManuCastroLSO (04-07-2020)  ...

  Ahora es su mundo. En The Asylum están obsesionados con los tiburones, no cabe duda. Aquí tratan de fusionar “Sharknado” con “Waterworld”, dando como resultado una de sus creaciones más flatulentas. No son pocos los momentos de insoportable vergüenza ajena contenidos en una propuesta donde interpretaciones, guión y efectos visuales compiten por resultar más chungos y deleznables que el resto de elementos de la producción. Las escenas en el poblado de los cazadores de tiburones son de juzgado de guardia, y el resto de la cinta, también. Manu Castro (1/10) @ManuCastroLSO (02-07-2020)   • Lo mejor: • Lo...

  Más que un mito, menos que una leyenda. Maravilla pulp protagonizada por un personaje, Jake Speed (Wayne Crawford), que comparte universo alternativo con otros famosos héroes de acción, como Remo Williams (The Destroyer), Mack Bolan (The Executioner) y Doc Savage. No obstante, en la película de Andrew Lane todos esos personajes son reales, y los libros sobre sus hazañas son el testimonio escrito de peripecias que ocurren de verdad. Esta aventura africana es diversión de principio a fin configurada como tributo y sátira de esos héroes y esas novelas baratas. La cinta también cuenta con una banda sonora...

  Ojalá los abduzcan a todos. Grandísima mierdaza que, al parecer, pretende ser un exploit de las dos entregas de “Independence Day”. Todo lo que aparece en pantalla consigue que la película acabe siendo una cagarruta máxima de proporciones cósmicas. The Asylum, esa letrina sin fondo capaz de perpetrar aberraciones de todo tipo, mantiene la forma con una propuesta sin pies ni cabeza. Manu, ¿es esta la peor invasión alienígena que has visto? Pues igual sí. Manu Castro (1/10) @ManuCastroLSO (01-07-2020)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título original: Independents’ Day | Género: Acción, Aventuras, Ciencia...

  Un viaje increíble. Entrañable y entretenida adaptación de las “Argonáuticas” de Apolonio de Rodas, obra que narra la epopeya de Jasón, el héroe de la mitología griega, y su mítica tripulación de aventureros, los argonautas. La cinta está dirigida por Don Chaffey y cuenta con los fabulosos efectos especiales obra de Ray Harryhausen, maestro de la animación stop motion que nos brinda algunas secuencias inolvidables (sobre todo el enfrentamiento con los siete esqueletos, considerado su mejor trabajo). Manu Castro (7/10) @ManuCastroLSO (11-02-2005)   • Lo mejor: • Lo peor:       Título original: Jason and the Argonauts...

  La espada en la piedra. Realizada en la era de plata de los estudios Disney (aunque este no es el exponente más brillante de esa etapa), la película se basa libremente en el libro homónimo de T. H. White (“The Sword in the Stone”) y nos cuenta las aventuras de Arturo antes de ser coronado rey y como conoció al mago Merlín. El film es hasta cierto punto entretenido, pero no llega a entusiasmar. Dirige la cinta Wolfgang Reitherman, uno de los Nueve Ancianos de Disney, artista que estuvo vinculado al estudio toda su vida profesional. Fue la...

  Camino sin retorno. Cuando hace ya casi quince días que terminé el juego, sigo recordando lugares, escenas y personajes, grandes momentos y pequeños detalles que configuran esta colosal odisea de supervivencia y venganza. La segunda parte de “The Last of Us” es una experiencia que deja huella a muchos niveles. La fusión entre su emotiva y contundente parte dramática y lo majestuoso de su apartado técnico da como resultado una aventura soberbia, con una calidad visual abrumadora. Pocas veces hemos tenido la oportunidad de disfrutar, y sufrir, algo así. Naughty Dog nos entrega una auténtica obra maestra que...

  Si pierdes, mueres. Tras varias entregas de acción en primera persona y un par de títulos de carreras, James Bond regresa con una destacada y espectacular aventura, esta vez en tercera persona, que fusiona disparos, coberturas, luchas cuerpo a cuerpo y secuencias de conducción y pilotaje. La trama es bastante entretenida y la producción cuenta con un reparto de primer nivel (que el villano sea Willem Dafoe es todo un acierto). Manu Castro (6/10) @ManuCastroLSO (22-06-2020)   • Lo mejor: • Lo peor:       Título original: James Bond 007: Everything or Nothing | Género: Acción, Aventuras,...

  En el amor todo vale. Tras el relativo éxito cosechado por “La Legión de los Hombres sin Alma” (White Zombie), Victor Halperin probó suerte de nuevo con otro film de zombis. El asunto no salió bien a nivel económico y mucho menos desde un punto de vista artístico. Planificada en un primer momento como secuela de “White Zombie” (se anunció incluso la participación de Bela Lugosi), la producción de “Revolt of the Zombies” estuvo plagada de complicaciones legales entre los hermanos Halperin y la Amusement Securities Corporation, compañía que había ayudado a financiar la mencionada “White Zombie”. Al...

  Muertos a remojo. Durante años, grupos de aventureros han llegado a un remoto lugar de la costa africana en busca de los diamantes ocultos en un naufragio. Todos ellos murieron al intentar rescatar el tesoro a manos de los zombis que lo custodian, que no son otros que la tripulación maldita del barco hundido. Pero como el hombre es el único animal que tropieza dos, tres y cuatro veces con la misma piedra, unos yanquis facinerosos intentan el expolio de nuevo. Dirige la película el infame Edward L. Cahn (conocido en el mundillo como Edward Can’t), realizador que...

  Vuelve el rey. La última entrega de la trilogía “Rebirth of Mothra” es el film más disparatado de los tres e incluye un lisérgico viaje temporal en el que Mothra se traslada a una peculiar época de los dinosaurios. La polilla se verá las caras con el Gran King Ghidorah, que esta vez está abduciendo a los niños de todo Japón para encerrarlos en una gran cúpula de energía. Este ligero divertimento es tan ingenuo que desprende cierta simpatía. Mothra tiene la oportunidad de salvar el mundo una vez más y eso siempre mola. Por cierto, el asunto...

  ¡Al agua polillas! La segunda entrega de la trilogía “Rebirth of Mothra” nos presenta a un nuevo kaiju llamado Dagahra, una enorme bestia marina que consume contaminantes acuáticos y los transforma en unas criaturas venenosas llamadas Barem. La trama también introduce a otro extraño ser: una bola de peluche llamada Ghogo que nos pone tras la pista del misterioso tesoro de Nirai Kanai. Esta antigua civilización perdida es la clave para salvar el maltrecho medio ambiente de la Tierra. Mothra se enfrenta a Dagahra mientras las Elias y tres niños viven una amena y vistosa aventura. Fue la...

  Protector alado. El reinicio noventero de Mothra, que venía de enfrentarse a Godzilla en “Godzilla contra Mothra” (1992), se enfocó de manera decidida a un público mayoritariamente infantil. La trama indaga brevemente en la historia de los diminutos habitantes de la isla Infant, los Elias, cuyas únicas supervivientes son Moll, Lora y Belvera. El argumento de la película tiene un tono ecologista presente desde el primer momento: una empresa maderera descubre la prisión subterránea de King Ghidorah (llamado aquí Desghidorah) y lo libera. El monstruo pretende absorber la energía de todo ser vivo de la Tierra. Mothra es...

  La isla de los monstruos. La nave no tripulada Helios 7 es interceptada de camino a Júpiter por un organismo espacial que se apodera de ella y cambia su trayectoria, dirigiéndola de nuevo a la Tierra. El periodista Taro Kudo observa el descenso de la cápsula en pleno Océano Pacífico desde la ventanilla del avión que le traslada de Brasil a Japón. En su periódico no dan crédito alguno a sus afirmaciones así que Kudo acepta el trabajo de fotografiar paisajes en una isla cercana a la zona en la que impactó la Helios 7, donde una empresa...

  Los otros visitantes. Aventura gráfica episódica (compuesta por cuatro segmentos) basada en la maravillosa “Parque Jurásico”. La trama también tiene lugar en Isla Nublar, aunque los hechos se inician un día antes y terminan uno después de los acontecimientos narrados en la película (parte del argumento se centra en la recuperación del bote que contiene los embriones de dinosaurios robados por Dennis Nedry). Este título nos muestra dinosaurios, personajes y lugares que no aparecen en el film de Spielberg. Se trata de un correcto point-and-click que cuenta con las mecánicas habituales de las producciones de Telltale Games. Manu...

  Corea bajo el terror. Cutrona aportación surcoreana al género Kaiju Eiga. Se trata de una coproducción entre la Keukdong Entertainment Company y la japonesa Toei. La película se planificó para rivalizar con la gran franquicia de monstruos de la época, la serie “Godzilla” de Toho. Ni que decir tiene que el film se queda bastante lejos de lo mejor del lagarto atómico. El prota es un reptil gigante, llamado Yongary, que aparece en Corea tras una serie de terremotos. Al colega le gusta escupir fuego, pisotear edificios y beber petróleo y gasolina. De hecho, bebe tanto crudo que...

  Venganza translucida. Un par de patanes asesinan a un tiburón de manera brutal. El cadáver del escualo flota hasta una cueva cercana donde los espíritus de los muertos adquieren gran poder. Esa magia ancestral devuelve la vida al animal y, ¡voilà!, ya tenemos un tiburón fantasma con ganas de venganza (y la posibilidad de atacar en cualquier sitio con un mínimo de agua). El desarrollo de la trama es tan infame como su planteamiento y, aunque semejante chorrada debería dar pie a situaciones delirantes y divertidas, lo cierto es que la cinta es puro tedio de principio a...

  Crecen tan deprisa… Inevitable consecuencia del gran éxito cosechado por “Cariño, He Encogido a los Niños” que se va al extremo opuesto y nos entrega una entretenida película con un kaiju que gasta pañales, le molan las lucecitas y pasa de echarse la siesta. Repite todo el elenco original (Rick Moranis como Wayne Szalinski siempre mola), esta vez a las órdenes de Randal Kleiser (“Grease”, “El Vuelo del Navegante”). Una jovencita Keri Russell interpreta a Mandy, la niñera. La cinta cuenta con algunos efectos visuales sorprendentes y un tono amable que se ve con agrado. Manu Castro (5/10) @ManuCastroLSO...

  Venganza animal. El capitán Nolan (Richard Harris) se dedica a capturar tiburones vivos para venderlos a acuarios. Un día se cruza en su rumbo una pareja de orcas y el pollo decide atrapar uno de los ejemplares. Pese a que una bióloga marina (Charlotte Rampling) trata de persuadirlo para que deje tranquilos a los animales, Nolan y su tripulación se hacen a la mar. La movida acaba en tragedia. Una de las orcas, que además estaba embarazada, muere. El macho se queda con la cara del pescador y se embarca en una sangrienta vendetta contra todo ser humano...

  Vacaciones en el infierno. Memorable concentración de peleas bochornosas, desnudos ultra gratuitos y personajes completamente estrafalarios. La trama no se queda atrás y nos embarca en un flipante viaje a la Isla de los Guerreros. Dice la leyenda que en aquel remoto lugar es donde los grandes maestros de las artes marciales van a morir. Pero la cosa no acaba ahí, porque la isla también es el hogar de una secta de monjes caníbales capaces de resucitar a los muertos… Fiestón infame. Manu Castro (3/10) @ManuCastroLSO (07-05-2020)   • Lo mejor: • Lo peor:       Título...

  Operación caca. Basurilla ultra honesta que se deja de complicaciones, va al grano y mete a Dolph Lundgren dentro de un infumable cóctel compuesto por zombis caníbales (infectados, perdón) y robots asesinos (sic). La cosa no tiene muchas lecturas. Un brote vírico se extiende por una ciudad de Malasia y las autoridades acordonan el lugar. A Max Gatling (Lundgren), junto a su cojonudo equipo de élite (que no dura ni cinco minutos), lo contratan para rescatar a una chavala que sigue atrapada en la ciudad. El resto de la cinta es un mix de hostias chungas y actuaciones...

  Cerveza tibia y agua caliente. Quizá la más divertida de todas las películas animadas de Astérix y Obélix, y no es decir poco, porque las aventuras de los dos célebres galos suelen ser desternillantes. Su periplo por la Bretaña ocupada por los romanos está salpicado de momentos hilarantes, muchos de los cuales tienen que ver con los clichés más populares acerca de los británicos. Se trata de la quinta entrega cinematográfica de Astérix y la última de las realizadas por Dargaud Films. Manu Castro (9/10) @ManuCastroLSO (11-12-2003)   • Lo mejor: • Lo peor:     Título Original:...

  El parque en tus dedos. Al igual que sucedía en el estupendo “Jurassic Park: Operation Genesis”, “Jurassic Park Builder” nos pone al frente de nuestro propio parque temático (terrestre, submarino y glaciar) de dinosaurios, esta vez en una versión ideada para dispositivos móviles iOS y Android. Se trata de un juego de estrategia y gestión donde tendremos que construir edificios y recintos para los animales, diseñar el trazado del parque, situar un montón de instalaciones diferentes y desarrollar hasta sesenta tipos de dinosaurios distintos (entre criaturas terrestres, marinas y bestias de Era Cenozoica). Además de criarlos, alimentarlos y...

  Construye el sueño. El juego de Blue Tongue Entertainment nos permite diseñar y construir nuestro propio “Parque Jurásico”. Esta especie de salvaje “Theme Park” pone en nuestras manos la gestión de todo un parque temático, desde sus instalaciones al cuidado de los animales. También podemos llevar a cabo investigaciones genéticas para descubrir nuevas especies de dinosaurios. La aplicación de una buena estrategia será fundamental para que John Hammond se sienta orgulloso de nosotros. “Operation Genesis” es un notable juego de gestión. Manu Castro (7/10) @ManuCastroLSO (02-05-2020)   • Lo mejor: • Lo peor:       Título Original:...

  Mamá y papá están muy enfadados. Existe Kaiju Eiga más allá de las sagas de Godzilla y Gamera, es decir, más allá de Toho y Daiei. Buena prueba de ello es este aceptable film de la productora nipona Nikkatsu. El propietario de una popular revista japonesa pretende convertir la tranquila isla Obelisk en el parque de atracciones más grande del mundo. El tipo envía al lugar a un grupo de científicos que descubren que los indígenas adoran a una antigua deidad llamada Gappa. Poco después, la erupción de un volcán provoca un terremoto que revela una antigua gruta...

  De la mar el mero. Aventurilla subacuática en la que se organiza una operación de rescate para salvar a tres hombres que han quedado atrapados a causa de un terremoto en una base situada en el fondo del mar. A la zona se envía un submarino de alta tecnología capaz de llegar a grandes profundidades. La parte final de la cinta se transforma en una inocente película de monstruos protagonizada por peces, cefalópodos y crustáceos gigantes. Por desgracia, Daniel Petrie no consigue que nos olvidemos del efecto “maqueta en una pecera”, algo que desluce mucho el espectáculo. Manu...

  La simpática tortuga. Siete años después de la conclusión de la trilogía de Gamera realizada por Shusuke Kaneko, que no sólo le devolvió el prestigio perdido a la tortuga gigante sino que supone la cima del Kaiju Eiga hasta la fecha, la productora Daiei decidió acometer una nueva entrega de la franquicia en un momento en el que su rival, Godzilla, andaba bastante despistado (en 2004 se había estrenado la basurera “Godzilla: Final Wars”). Por desgracia para muchos, Daiei tomó la incomprensible decisión de rescatar el tono infantil que había destruido la saga a finales de los años...