Zombi, llévame ya. Syfy y The Asylum nos invitan a un tedioso paseo por un mundo posapocalíptico que reúne los peores clichés del subgénero zombi. En esta ocasión, el habitual grupo de supervivientes (uno de ellos es Ving Rhames) va camino de un refugio seguro situado en la isla de Santa Catalina, frente a la costa de la ciudad de Los Ángeles. Como ya presuponéis, unos cuantos de ellos se dejan el pellejo en las calles antes de llegar a su destino, ya sea por tontos o inútiles. Los decesos a manos de los muertos vivientes son lamentables,...

  Sobrevivir bien. Ojo, esta reseña contiene pequeñas revelaciones. Ya tenía ganas de ver una propuesta posapocalíptica en la que la mayoría de los personajes fueran buenos, y no unos desalmados dispuestos a todo con tal de sobrevivir un día más. Aquí no paran de ayudarse unos a otros y confían en los extraños, haciendo que la trama deje atrás el generalizado “homo homini lupus” tan habitual en el género. La cinta dirigida por Michael Matthews es una bonita y tierna aventura en la que Dylan O’Brien derrocha simpatía. El peligroso viaje que emprende en busca del amor de...

  Se aguó la fiesta. Después de aeropuertos congestionados, pero antes de terremotos y rascacielos en llamas, llegó la catástrofe del lujoso aunque anticuado trasatlántico SS Poseidón. El film de Ronald Neame está basado en la novela homónima de Paul Gallico, que describe el desastre de un enorme barco de pasajeros que resulta volcado por un repentino tsunami. Otra advertencia de la madre naturaleza a la desmedida ambición humana. Irwin Allen, el maestro del desastre, reúne un deslumbrante reparto encabezado por Gene Hackman, Ernest Borgnine, Red Buttons, Shelley Winters, Stella Stevens, Leslie Nielsen, Carol Lynley, Jack Albertson, Pamela Sue...

  Genética agotada. La cinta de Colin Trevorrow trata con simpatía y respeto a las leyendas de la saga (Sam Neill, Laura Dern y Jeff Goldblum), pone en pantalla un montón de variopintos dinosaurios y le hace justicia (ya era hora) a un Tyrannosaurus rex ninguneado desde la tercera entrega de la franquicia. Además, “Jurassic World: Dominion” cuenta con un puñado de entrañables y divertidos guiños a la trilogía original. Pero todo esto no es suficiente para completar un film medianamente potable, porque la trama sobre BioSyn, Tim Cook y la niña clon es una soberana bobería carente del...

  Robotnik contraataca. Regresa el erizo azul de SEGA, ahora con más colegas y enfrentándose a un Dr. Robotnik (Jim Carrey) aún más alocado. Como aventura de acción chorra, esta secuela es bastante más vistosa que “Sonic: La Película” (2020), aunque la cinta de Jeff Fowler (que repite en la dirección) despliega el mismo sentido del humor petardo que la cinta original. El asunto se me ha vuelto a hacer bola en muchos momentos. Me sobra el 99% de los personajes humanos. Atendiendo a las generosas cifras de recaudación en taquilla, habrá tercera entrega. Manu Castro @ManuCastroLSO (25-09-2022)  ...

  Lo que pasó entonces. Naughty Dog no se podía olvidar de tan tremenda joyita al acometer el remake del fabuloso “The Last of Us”, rebautizado ahora como “The Last of Us Parte I”. Este magnífico pasaje intermedio, que también nos ofrece una desgarradora segunda historia en forma de flashbacks, consigue que la conexión emocional con Ellie sea absoluta. Ahora tenemos la oportunidad de revivir la inolvidable experiencia que supuso el “Left Behind” de 2014 rehecha con los apabullantes gráficos del extraordinario “The Last of Us Parte II” de 2020. Creo que es una oportunidad que ningún jugador debería...

  Sobrevivir un día más. Casi diez años después del lanzamiento del juego original (“The Last of Us”, 2013), Naughty Dog rehace por completo su obra maestra a nivel gráfico para exprimir la potencia de la PlayStation 5. El remozado apartado visual, tan asombroso como el desplegado por “The Last of Us Parte II”, título con el que se ha conseguido una cohesión estética impecable, hace que esta odisea posapocalíptica a través de unos desbastados Estados Unidos sea aún más cautivadora. Los nuevos modelados de los personajes son algo glorioso, quizá lo más destacado de la propuesta. La experiencia jugable...

  Partido plomazo. Tontada bochornosa y soporífera que intenta organizarse como vehículo para el “lucimiento” del soseras de LeBron James. El asunto no termina de carburar en ningún momento y la sobredosis de vergüenza ajena se hace insoportable. Los Looney Tunes no consiguen evitar este desastre de 115 minutos de duración y 150 millones de presupuesto dedicados casi en exclusiva a una interminable retahíla de cacoso product placement. El resto de la cinta es un insufrible remedo de “Ready Player One”, con ligeras trazas de “Tron”, carente de la menor gracia. Sin ser ninguna maravilla, la “Space Jam” original...

  Juego de ladrones. Divertidísimo enredo protagonizado por dos cacos (Christopher Lambert y Christopher Lloyd) complicados en una conspiración internacional repleta de situaciones despollantes. Firman el guión Donald E. Westlake y David Koepp (acreditado aquí como Leonard Maas Jr.). El libreto se basa en la quinta entrega de las novelas protagonizadas por John Dortmunder, escritas por el propio Westlake. La cinta dirigida por Gene Quintano va como un tiro, tiene una recta final hilarante y resulta simpática en todo momento. Phil Marshall compone una banda sonora muy chula. “A mí… que me Registren” es una comedia de atracos que...

  A por el oro. Entretenida imitación de Indiana Jones dirigida por el siempre fiable J. Lee Thompson, producida por la mítica Cannon de Yoram Globus y Menahem Golan y protagonizada por Chuck Norris, Louis Gossett Jr., Melody Anderson y Will Sampson. La propuesta es amena, bastante divertida y funciona de manera notable como comedia de aventuras de serie B. Manu Castro @ManuCastroLSO (30-08-2022)     Título original: Firewalker | Género: Acción, Aventuras, Comedia | Nacionalidad: Estados Unidos | Dirección: J. Lee Thompson | Guión: Jeffrey M. Rosenbaum (historia), Norman Aladjem (historia), Robert Gosnell | Reparto: Chuck Norris, Louis...

  Mundo hostil. Destacada ciencia-ficción soviética que narra los pormenores del primer viaje tripulado a Venus. Tanto el planteamiento como el desarrollo de la aventura son bastante ingenuos, y se alejan enseguida de cualquier rigor científico. La cinta de Pavel Klushantsev, un auténtico artesano del género, es puro entretenimiento de serie B que contiene algún apunte argumental meritorio y ciertos disparates simpáticos. Destaca sobre todo la ambientación de la superficie venusiana y el diseño de las extrañas criaturas que habitan el planeta vecino. Manu Castro @ManuCastroLSO (29-08-2022)     Título original: Planeta Bur | Género: Aventuras, Ciencia Ficción |...

  Guerra bajo tierra. A raíz del inesperado éxito cosechado por “La Tierra Olvidada por el Tiempo” (The Land That Time Forgot, 1975), la productora Amicus se dispuso a adaptar un nuevo relato de Edgar Rice Burroughs. Así le llegó el turno a “At the Earth’s Core”, la primera entrega de la saga literaria dedicada a Pellucidar, el mundo imaginario situado en el interior de la Tierra. Más tarde, en 1977, estrenarían “Viaje al Mundo Perdido” (The People That Time Forgot), su última película antes de echar el cierre, pero eso es otra historia. Al quedar todo en casa,...

  Los misterios de La Zona. GSC Game World fusiona el argumento de “Picnic Extraterrestre” (1972) y “Stalker” (1979) con la catástrofe nuclear de Chernóbil para construir una trama propia ciertamente interesante. De este modo se orquesta un exigente FPS con un alto contenido RPG que hace que nuestro periplo por “La Zona” sea una aventura tan absorbente como cautivadora. A nivel gráfico la experiencia tampoco defrauda, gracias sobre todo a su cuidada ambientación posapocalíptica que recrea con detalle una gran parte de la zona de exclusión de Chernóbil; espectacular mapeado que incluye Prípiat, la central nuclear y el...

  Tinieblas monstruosas. Tercera entrega del ciclo “Cave Girl” de la Hammer Films tras la popular “Hace un Millón de Años” (1966) y “Mujeres Prehistóricas” (1967). La serie se cerraría en 1971 con el estreno de “Criaturas Olvidadas del Mundo”. El planteamiento de la película, basado en una historia de J.G. Ballard, es bien sencillo, pero muy efectivo. En una peculiar “Edad de las Cavernas”, la Tierra está dominada por sanguinarios dinosaurios y sufre extraños fenómenos naturales provocados por una luna aún en formación. Una tribu primitiva que adora al sol, sacrifica mujeres rubias para aplacar su ira. Una...

  Vuelta a casa. Tres años después del éxito cosechado por “Cocoon”, el simpático film fantástico dirigido por Ron Howard, se estrenó esta segunda parte bastante rebuscada. Todo el argumento no es más que una perezosa excusa para volver a contarnos la misma historia otra vez. Los abuelos y los extraterrestres regresan a la Tierra. Los primeros para visitar a familiares y amigos, además de para divertirse un rato, y los segundos para recoger a los camaradas que habían dejado en el fondo del mar. Perdida la originalidad y la frescura de la primera entrega, la nueva aventura no...

  El precio del valor. Segunda adaptación del poema medieval “Sir Gawain y el Caballero Verde” por parte de Stephen Weeks (la primera había sido “Gawain and the Green Knight” en 1973), esta vez financiada por la inimitable productora Cannon de Yoram Globus y Menahem Golan. Se trata de una versión muy libre del relato, que constituye una aventura fantástica no demasiado sabrosa. Miles O’Keeffe, más conocido por interpretar a Ator en la franquicia cinematográfica homónima creada por Joe D’Amato, es Sir Gawain, mientras que Sean Connery se pone en la brillante piel del Caballero Verde. Peter Cushing, Trevor...

  A la vieja usanza. Ya sabíamos que los yautja habían visitado nuestro planeta varias veces en el pasado (de hecho, comenzaron a hacerlo algunos siglos antes del incidente de 1987 en Centroamérica narrado en “Depredador”). Pues bien, Dan Trachtenberg (“Calle Cloverfield 10”) y Patrick Aison nos cuentan con detalle una de esas escapaditas cinegéticas previas a la sudada en la jungla protagonizada por el Mayor Alan “Dutch” Schaefer y su equipo de rescate. En esta ocasión, el contacto tiene lugar en 1719, en las Grandes Llanuras, el hogar de la tribu comanche. Allí vive la joven Naru (Amber...

  La política de la magia. Aunque resulta más que evidente que esta nueva serie de películas del “Mundo Mágico” de Warner va totalmente a la deriva y perdiendo trozos de casco con cada nueva entrega, he de reconocer que aún hay cierta magia en algunos de sus planteamientos. Puede que no la suficiente para mantener la ilusión de toda la audiencia, pero quizá contenga la dosis mínima para que apetezca seguir a bordo de este asunto hasta que se hunda del todo (si es que hay cuarta película). “Los Secretos de Dumbledore” es un capítulo un poquito más...

  El amor en tiempos de frío. Un telón de fondo espectacular, bellos paisajes, una arquetípica trama de supervivencia, un simpático perrete y dos estupendos protagonistas. Eso es lo que nos ofrece el chocante debut hollywoodiense de Hany Abu-Assad, una aventura que va compensando sus elementos menos atractivos con momentos más destacados. La relación que se establece entre los personajes interpretados por Idris Elba y Kate Winslet tiene buena parte del mérito de esto último. Manu Castro @ManuCastroLSO (25-07-2022)     Título original: The Mountain Between Us | Género: Drama, Aventuras | Nacionalidad: Estados Unidos | Dirección: Hany Abu-Assad...

  Devoradores de cadáveres. Conflictiva producción repleta de problemas desde el final del rodaje de la fotografía principal, puede que incluso antes. Michael Crichton, productor de la película y autor de la novela original, “Devoradores de Cadáveres” (basada en el mito de Beowulf y en las crónicas del escritor y viajero árabe Ahmad ibn Fadlan), quedó tan descontento con el primer montaje presentado por John McTiernan que rehizo la cinta casi por completo, cambiando de compositor (Graeme Revell fue reemplazado por Jerry Goldsmith) y rodando él mismo varias escenas adicionales e incluso un nuevo final. El título también se...

  Salvar la situación. Colosal aventura bélica que, con el paso de los años, ha alcanzado el estatus de mítica. Se trata de una adaptación muy libre de la novela homónima de Alistair MacLean –autor también del germen literario de “El Desafío de las Águilas” (1968) y “Estación Polar Cebra” (1968)– realizada por el productor y guionista Carl Foreman. La dirección recayó en las manos del todoterreno J. Lee Thompson. Gregory Peck, David Niven, Anthony Quinn, Stanley Baker, Anthony Quayle, James Darren, Irene Papas y Gia Scala encabezan un reparto sensacional. El espectáculo audiovisual no se queda atrás y...

  Las gujas del rey. Espectáculo CGI que funciona a modo de precuela del videojuego “Final Fantasy XV”, aunque ambas tramas acaban yendo en paralelo hacia el final del film. Puede resultar un buen punto de partida antes de coger el mando de la consola. Square Enix se entrega a una aventura fantástica destinada a complacer a los fans de la saga. Su mayor virtud es un apartado audiovisual notable. Manu Castro @ManuCastroLSO (16-07-2022)     Título original: Kingsglaive: Final Fantasy XV | Género: Acción, Aventuras, Fantástico | Nacionalidad: Japón, Estados Unidos | Dirección: Takeshi Nozue | Guión: Takashi...

  Niños problemáticos. Continuación del maravilloso “Final Fantasy VII” que transcurre dos años después de los sucesos narrados en el videojuego. Lógicamente, toda esta movida está diseñada pensando en los seguidores del juego original y puede resultar extremadamente críptica para el público ajeno a la franquicia. En mi caso, y aún estando más o menos al tanto de la trama base, me he sentido como Homer viendo “Twin Peaks” en ciertos momentos. A nivel audiovisual es un portento que impresiona. Manu Castro @ManuCastroLSO (11-07-2022)     Título original: Final Fantasy VII – Advent Children / Fainaru fantajî sebun adobento...

  Trauma con escamas. A priori, “Snake Eyes” parece un producto random perdido en las miserias de una de esas franquicias de gran estudio que transitan absolutamente desorientadas. Y lo es, sin duda alguna. La cinta de Robert Schwentke se ajusta a esta definición lastrada por la caótica situación de la saga G.I. Joe. Lástima que en su condición de spin-off/reinicio no se atreva a arriesgar un poquito. Su macarra recta final salva la función del desastre total. Manu Castro @ManuCastroLSO (11-07-2022)     Título original: Snake Eyes: G.I. Joe Origins | Género: Acción, Aventuras | Nacionalidad: Estados Unidos...

  Aventuras en el salvaje oeste. Aloy pone rumbo al Oeste Prohibido para seguir indagando en la mitología “Horizon” mientras hace frente a una inesperada y letal amenaza. Esta cuidada secuela desarrolla una trama un poquito menos intrigante que la del juego original (“Horizon: Zero Dawn”, 2017), pero sus inquietantes y sorprendentes nuevas revelaciones son suficientes para mantener el interés durante un buen puñado de horas. El extenso y precioso mapa aparece repleto de misiones principales y secundarias, coleccionables y distintos tipos de encargos; actividades que nos invitan a recorrer cada rincón de un mundo cautivador. Desiertos, montañas, junglas...

  Sueños de rana. Entretenida y veraniega aventura australiana protagonizada por Henry Thomas –cuatro años después de darse a conocer con “E. T. El Extraterrestre” (1982)–. El film de Brian Trenchard-Smith no es ninguna maravilla, pero es capaz de amenizar una calurosa tarde estival. El tono familiar, el aroma “Goonies” y los toques fantásticos provenientes de la mitología de los aborígenes australianos enriquecen el relato. Cabe destacar la vistosa localización de la cantera y el lago. Manu Castro @ManuCastroLSO (03-06-2022)     Título original: Frog Dreaming / The Quest | Género: Aventuras, Drama | Nacionalidad: Australia | Dirección: Brian...

  Poco truco y menos trato. Destartalada e inconexa antología de relatos de terror ambientada durante la noche de Halloween. Ninguna de las diez historias que componen la cinta es especialmente jugosa o entretenida. Tampoco resulta una propuesta mínimamente aterradora, ya que su tono es más cómico que horroroso. Hay varias participaciones y cameos de rostros habituales en el género de terror que quizá puedan agradar a los aficionados más complacientes, aunque ninguna de dichas apariciones, ni la generosa ración de salpicaduras de sangre que despliega la película a lo largo de todo su metraje, consiguen reflotar tan insulsa...

  Terroríficamente multidimensionales. Sam Raimi aterriza en el UCM cargado de regalos (posesiones, fantasmas, zombis, monstruos lovecraftianos, trazas de sangre e incluso algo de gore insinuado) para configurar la película más autoral –con bastante diferencia y el permiso de James Gunn y Taika Waititi– de todo el tinglado marvelita. Ligeros spoilers. Y lo hace convirtiendo el Darkhold en un Necronomicón ultra sandunguero, a Wanda en una contundente, desatada y aterradora Bruja-Carrie-Escarlata y al Doctor Extraño en un memorable deadite que hará las delicias de los fans de “Posesión Infernal”. Esta sabrosísima ensalada pulp (Oldsmobile Delta 88 incluido), aderezada con...

  El tiempo vuela. Shawn Levy y Ryan Reynolds se reúnen de nuevo tras la entretenida “Free Guy” (2021) para pergeñar una atrocidad aburridísima y petardera a más no poder. “El Proyecto Adam” es una insustancial ciencia-ficción familiar, con predilección por el drama impostado, que se enmarca en esa tendencia de desbocada nostalgia ochentera tan de moda hoy en día. Planteamiento y desarrollo no pretenden reinventar la rueda, pero tampoco se esmeran lo más mínimo en resultar un poquito interesantes. El peso de la parte humorística lo lleva una vez más un Ryan Reynolds que parece algo quemado en...

  Hampa estelar. Insípido e intrascendente spin-off de “The Mandalorian” (ligeros spoilers) que tiene que recurrir a Din Djarin, incluso al simpático Grogu, para no caer en la nadería más absoluta. En esta ocasión, Jon Favreau y Dave Filoni no han conseguido dotar de una mínima entidad narrativa a las peripecias pos-sarlacc del emblemático cazarrecompensas. Ciertos apuntes visuales bastante impactantes (el regreso del joven Luke Skywalker o la destrucción de Mandalore) salvan del desastre total a este desangelado western espacial. Lo mejor de todo, el tema principal compuesto por Ludwig Göransson. Manu Castro @ManuCastroLSO (12-02-2022)     Título original:...

  Marionetas a bordo. Brian Henson repite la divertida jugada de “Los Teleñecos en Cuento de Navidad” e introduce a los populares Muppets en otro relato clásico, esta vez en la “La Isla del Tesoro” de Robert Louis Stevenson. Esta aventura musical resulta entretenida de principio a fin y contiene un par de momentos ciertamente descacharrantes. De entre el repertorio de pegadizas canciones destaca el tema “A Professional Pirate”, interpretado por el magnífico Tim Curry, cuya presencia en pantalla es otro de los alicientes para disfrutar de este grato film. Manu Castro @ManuCastroLSO (28/01/2022)     Título original: Muppet...

  Hombre contra monstruo. Completada durante la bancarrota de la mítica Empire Pictures de Charles Band, la cinta de Peter Manoogian se vio afectada por el fracaso en taquilla de “Robot Jox”, una hecatombe económica que, además de darle el tiro de gracia a la compañía, impidió el estreno en cines de la película que nos ocupa. “Arena” llegó a los videoclubs de principios de los 90 como una especie de “Rocky” galáctico enfrentado a todo tipo de criaturas alienígenas. La trama no es más que la eterna historia del campeón contra todo pronóstico. A pesar de sus muchas...

  Mojados y cabreados. La película del prolífico Sergio Martino navega desinhibida entre los Profundos de H.P. Lovecraft y el mito de la Atlántida, ubicando la acción en su particular y volcánica “isla del doctor Moreau”. Sin ser nada del otro mundo, ni siquiera del subacuático, el asunto se ve con cierta simpatía. En el reparto destacan el malogrado Claudio Cassinelli, Richard Johnson, Beryl Cunningham, la chica Bond Barbara Bach y Joseph Cotten en el papel de moribundo mad doctor. Manu Castro @ManuCastroLSO (23-01-2022)     Título original: L’isola degli uomini pesce | Género: Acción, Aventuras, Terror | Nacionalidad:...

  Un gran error. Film basado en el videojuego homónimo (“It Came from the Desert”, 1989) que carece del encanto del título original. No obstante, la aventura interactiva de Cinemaware está basada en multitud de entrañables películas de monstruos de los años 50, sobre todo en la mítica “La Humanidad en Peligro”, y su título es una referencia directa a la cinta clásica de ciencia-ficción “Vinieron del Espacio” (“It Came from Outer Space”, 1953), dirigida por Jack Arnold. No encontraréis nada de eso en esta versión cinematográfica del juego, salvo el tamaño de las hormigas. La trama está protagonizada...

  Esporas, mohos y hongos. Sentido homenaje a la película original de “Los Cazafantasmas” (1984) y, sobre todo, a la figura del añorado Harold Ramis y su inolvidable Dr. Egon Spengler. La cinta de Jason Reitman es honesta en el manejo de la nostalgia y los numerosos guiños al fan, y nos plantea una “nueva” aventura basada en la mitología del primer film. Esta sólida y entretenida propuesta se beneficia de un casting infantil muy acertado y de la siempre grata presencia de los estupendos Carrie Coon y Paul Rudd. Llegado el momento, incluso consigue tocarnos la fibra sensible....

  Corta y corre. Ruggero Deodato regresa una vez más a la selva para dar por concluida su “Trilogía Caníbal”. Aun siendo una propuesta mucho menos bestia que “Mundo Caníbal, Mundo Salvaje” (1977) y “Holocausto Caníbal” (1980), la ración de violencia (incluida la sexual) y gore es bastante abundante. La cinta cuenta con un destacado reparto encabezado por Lisa Blount, Leonard Mann, Willie Aames y los inconfundibles Michael Berryman y Richard Lynch. Karen Black tiene un pequeño papel en la cinta. La deslavazada trama plantea (de nuevo) una gruesa crítica al sensacionalismo de los medios de comunicación. Manu Castro...

  Electric Sugalú. La sombra de “Robot Jox” es alargada y las máquinas gigantes de Stuart Gordon vuelven a inspirar una nueva cinta de batallas entre mastodontes de metal. Aquí el argumento se complica con una invasión alienígena bastante chustera que apenas resulta interesante. Todo el tinglado está enfocado a una pelea final un tanto decepcionante. Hay quien considera “Robo Warriors” la tercera parte de una trilogía no oficial en la que también estarían incluidas la citada “Robot Jox” y “Robot Wars” (aunque a nivel narrativo nada tienen que ver unas películas con otras). Manu Castro @ManuCastroLSO (20-12-2021)  ...

  Cuando todo es posible. Jon Watts se marca una especie de episodio alargado de “¿Qué pasaría si…?” y convierte su tercera incursión en el mundo del hombre-araña en una alocada elucubración sustentada casi en exclusiva por un deslumbrante carrusel de sorpresas y apariciones inesperadas. Esta colección de postales nostálgicas es casi la única razón de ser de esta nueva aventura del trepamuros. El otro objetivo de la producción pasa por asentar las bases de lo que está por venir en el serial Marvel. Así pues, el exacerbado carácter episódico del UCM, y su incansable búsqueda del siguiente cliffhanger,...