Pasajeros al tren… Es 1868 en la capital del imperio británico. Londres late al ritmo de la revolución industrial. Se suceden las innovaciones tecnológicas y cientos de miles de personas se trasladan a la urbe en busca de un futuro mejor. Lo que encuentran al llegar no es más que miseria, contaminación y explotación laboral. Es una época de magnates, un poderoso grupo de personas sin escrúpulos que ha sustituido a reyes, emperadores, religiosos y políticos al frente del ominoso sistema capitalista -que extiende sus tentáculos por todo el globo desde las turbias aguas del Támesis-. Crecen la...

  Colaborar o morir. Apenas unos meses después de los acontecimientos narrados en “Uncharted 4: El Desenlace del Ladrón“, nos encontramos de nuevo con Chloe Frazer, la carismática cazatesoros y arqueóloga que dio réplica a Nathan Drake en “Uncharted 2: El Reino de los Ladrones” y “Uncharted 3: La Traición de Drake“. La joven se ve complicada en medio de un conato de guerra civil en plena India, justo cuando le sigue la pista al Colmillo de Ganesh, una antigua reliquia de gran valor que parece estar oculta en la capital perdida del extinto Imperio Hoysala. Para conseguir su objetivo tendrá...

  Aquel verano tejano. Por alguna razón que se me escapa, esta película ha tardado siete meses en estrenarse en nuestro país; encima le han puesto al título un 2004 entre paréntesis para hacer aún más evidente tan abultado retraso. El caso es que alguien nos ha fastidiado la oportunidad de ver la cinta en vísperas de Halloween, privándonos de una inmejorable ocasión para completar un poquito más nuestro proceso de americanización –ya puestos, podían haber esperado al cambio de estación, para coincidir con la ambientación de la historia–. El caso es que las matanzas son para el verano,...

  La espada es tuya, hijo; cógela. Pocos tipos hay más fieles a su estilo que el británico Guy Ritchie; es de justicia reconocerlo. A pesar de los ataques de sus detractores más furibundos, que consideran sus títulos emblemáticos (“Lock & Stock“, “Snatch“, “Revolver” y “RocknRolla“) un sucedáneo hiperbólico que mezcla sin pudor el cine de gánsteres de Scorsese con la violencia gráfica y la mordacidad de Tarantino, no se puede negar que Ritchie deja su impronta estética y su ritmo –además de un puñado de guiños marca de la casa– grabados a fuego en cada proyecto que acomete...

  Kalabaza tripontzia. En el planeta Calabaza todo es posible; bien lo sabe el bigotudo anciano que hace las veces de narrador y nos introduce en este insólito mundo. En órbita a la Calabaza Mágica, como si de un satélite más se tratara, el hombre nos relata varios cuentos independientes basados en la mitología, el folklore y las leyendas populares del País Vasco. Comienza la película con el relato protagonizado por los tártalos, un pueblo ancestral cuyos peludos miembros contaban con un sólo ojo. Después conocemos la leyenda de la Lamia; más tarde al diminuto Kukubiltxo que, gracias a...

  Aún más problemas. Después de tantas emociones y peligros, Donkey Kong y Diddy Kong deciden organizar una relajante excursión de pesca. Por desgracia, los dos peludos amigos son secuestrados en plena escapada campestre. Queda claro que la isla Kong es un lugar la hostia de peligroso. Dixie Kong y su primo pequeño Kiddy Kong (es Funky quien le pide a Dixie que cuide del travieso niño), parten en busca de los dos gorilas perdidos. Por otro lado, los Kremling regresan de nuevo para hacer de las suyas, sembrando el terror por todas partes, esta vez a las órdenes...

  Relevo generacional. Tras la odisea que supuso recuperar su provisión de plátanos, Donkey Kong se ha ganado unas merecidas vacaciones. El gorila reposa su culo peludo en una soleada playa de la isla Kong, cuando es sorprendido por un extraño avión (The Flying Krock) que sobrevuela la zona con intenciones nada amistosas. Del aparato comienzan a descender los infames secuaces del Kaptain K. Rool, los kremlings, que secuestran al bueno de Donkey y se lo llevan preso a la más alta cumbre de la isla Cocodrilo. Cuando Diddy Kong llega a la playa, se encuentra una nota de...

  Rencor putrefacto. Ahora que la saga de videojuegos parece reconducir su errático rumbo con el “Resident Evil 7” –dejando atrás la acción más gilipollas, para retomar el survival horror primigenio–, y la saga cinematográfica de Paul W. S. Anderson llega a su fin –asfixiada por las mil y una ocurrencias que ha ido acumulando con los años–, la serie de películas CGI ambientadas en el universo “Resident Evil” estrena su tercera entrega (cuarta si incluimos también el corto animado por ordenador “Biohazard 4D-Executer“) con un despiste conceptual mayúsculo. Si tanto “Resident Evil: Degeneración” como “Resident Evil: La Maldición”...

  En el futuro, en busca del pasado. Arranca “Flashback” (o “Flashback: The Quest for Identity“) con una escena de vídeo que parece sacada de una película de acción y ciencia-ficción realizada en Hollywood. Un joven escapa del ataque de un grupo de enemigos conduciendo a toda velocidad una moto voladora. La persecución continúa hasta que lo derriban de un certero disparo. Agarrado al futurista vehículo, nuestro protagonista se precipita al vacío y termina por colisionar en la superficie de un extraño planeta. Cuando recupera la consciencia, Conrad B. Hart –así se llama el muchacho– no sabe quién es...

  Abundante ración de bananas. El malvado King K. Rool ha robado la reserva de plátanos de los Kong. Donkey y Diddy toman la determinación de ir tras él para recuperar la preciada fruta. A través de toda la Donkey Kong Island, se enfrentarán a innumerables peligros y multitud de enemigos (los belicosos Kremlings), siempre con la inestimable ayuda de los demás miembros del clan Kong (Candy Kong, Funky Kong y Cranky Kong, abuelo de Donkey que, al parecer, peleó con Mario en sus años mozos) y la de sus aliados del reino animal (Enguarde, Expresso, Rambi y Winky)....

  Mil planetas, y no echan nada interesante en ninguno. Es el del cine un mundo de licencias y préstamos, de homenajes, copias y plagios descarados. No debería ser este hecho analizado sólo como algo intrínsecamente negativo, sobre todo si entendemos el fenómeno como un nutritivo feedback entre autores que engrandece al medio. Si en un principio fue la obra de Pierre Christin (guión) y Jean-Claude Mézières (dibujo) parte de la “inspiración” de la que George Lucas se sirvió para construir la space opera más popular de todos los tiempos (la deuda se extiende a Buck Rogers, Flash Gordon...

  Mierdacine.com Kevin Smith se revuelca en la comedia más alocada con esta su quinta película. Tras realizar una desternillante parodia de la religión cristiana en “Dogma”, el de Jersey da rienda suelta a la comicidad de sus personajes franquicia, Jay y Bob el silencioso (Jason Mewes y él mismo), para que vivan su primera aventura como protagonistas indiscutibles (ya demostraron en “Mallrats” que podían llevar el peso de una película sin demasiada ayuda). Aquí aparecen secundados por muchos de los colaboradores habituales de Smith, un puñado de nuevas incorporaciones (destaca sobre todo la presencia de un desatado Will...

  Más furia verde. A pocos aficionados se les escapa que la versión de Ang Lee (“Hulk”, 2003) dejó más bien fríos, incluso descontentos, a los entusiastas seguidores del personaje verde de Marvel, y con un cabreo considerable a los fans más ortodoxos de los cómics. Por otra parte, la Universal Pictures cubrió gastos por los pelos y tampoco acabó satisfecha con el resultado final de la producción y sus resultados en taquilla. Por eso nos encontramos aquí, en este punto, menos de cinco años después de aquella versión, con otra cinta de “La Masa”. Cabe destacar que este...

  Lucir el traje, una vez más. “Hombres de Negro II” es todo lo que se espera de ella. Producto germinado al sol del éxito de la película original, estamos ante hora y media de diversión y humor, con chistes realmente simpáticos que amenizan una trama entretenida, de ritmo electrizante, siempre respaldada por el espectáculo visual que sólo Hollywood puede ofrecer. Continuación de manual que aprovecha todas las virtudes de su predecesora, se alza sobre una base narrativa bien asentada y rehúsa ofrecer demasiadas novedades dentro de un planteamiento que goza de una originalidad contenida. Se trata de una...

  Una perilla americana en París. El cine de Pierre Morel se ha convertido en una entretenida parábola inspirada en la distorsionada historia de este aún adolescente siglo XXI –un cuento chungo que se ha sacado de la chistera la derecha más casposa el continente–, donde una complaciente y (muy) vieja Europa deja hacer a sus enemigos, minada en su misma base ideológica y moral por terroristas islámicos, mafias extranjeras y gilipollas pijoprogres, mientras el amigo americano es el encargado de cruzar de nuevo el charco, como ya hiciera en varias ocasiones a lo largo del siglo pasado, para...

  Jodido manicomio. Con apenas 22.000 dólares de presupuesto, Daniel Myrick y Eduardo Sánchez alcanzaron un éxito comercial abrumador, trasformando un proyecto experimental en la película independiente de más éxito de la historia –convirtiéndola, además, en la cinta de found footage más popular de todas–; un estandarte, el modelo a seguir para una nueva clase de cine de terror. Ha pasado algo más de una década de aquel inesperado fenómeno titulado “El Proyecto de la Bruja de Blair”, y su legado aún prevalece. Oren Peli recogería el testigo en 2007 con “Paranormal Activity”, para volver a popularizar, y explotar...

  Regreso al jurásico. Un tiempo después de los acontecimientos ocurridos en el Parque Jurásico (ya sabéis, toda aquella movida de gritos carreras, sangre y muerte), un grupo de científicos regresa a la isla de Nublar para recolectar los huevos de los dinosaurios (al menos uno de cada especie) y el material genético dejado atrás por la multinacional InGen. Como no podía ser de otra forma, el helicóptero en el que viaja el destacamento se estrella después de sufrir este una explosión. Sólo hay un superviviente, y lo manejamos nosotros… Vamos de paseo por la isla. En la sala...

  Grant y el raptor. A diferencia de la versión de Super Nintendo, desarrollada por Ocean Software, la de Mega Drive fue programada por BlueSky Software, que se decantó por un videojuego de acción y plataformas en scroll lateral bastante alejado de la propuesta de Nintendo. Sega no quiso desaprovechar la dinomanía generada por el best seller de Michael Crichton y la película de Steven Spielberg, y lanzó cuatro versiones de “Jurassic Park“, una para cada sistema de la compañía nipona, es decir, para la Game Gear, Master System, Mega Drive y Mega CD (siendo esta última una peculiar...

  La ciudad de los monstruos perdidos. La interesante obra del escritor Clive Barker incluye tres destacadas incursiones cinematográficas: la popular “Hellraiser” (1987); la cinta que nos ocupa, “Razas de Noche” (1990); y la que supone su prematura despedida del mundo de la dirección, “El Señor de las Ilusiones” (1995). De las continuas disputas con los productores y ejecutivos de los estudios, sobre todo en la realización de las dos últimas, surgió su rechazo a sentarse de nuevo en la silla del director. Trasformado en productor ejecutivo, Barker parece tener ahora el control necesario sobre las adaptaciones de sus...

  Malas calles. La ciudad de Nueva York es un polvorín. Los Warriors, una banda callejera de Coney Island, toman el metro en plena noche rumbo al barrio del Bronx. Están convocados, como otros cientos de pandillas de toda la metrópoli, a un cónclave sin precedentes que reunirá a un auténtico ejército de la noche. Cyrus, el líder del grupo más poderoso de la cuidad, es el artífice de semejante reunión. Su idea es sencilla: formalizar una tregua que una a todos los miembros de las bandas urbanas bajo un sólo mando. Más de 100.000 integrantes serían un rival...

  El americano entrometido. En 1955, Edmund Goldman acudió a una proyección de “Gojira” (“Godzilla, Japón Bajo el Terror del Monstruo“) en un cine de Los Ángeles. Tras el visionado, compró los derechos de distribución internacional de la película por 25.000 dólares. Más tarde los vendió a una pequeña productora y distribuidora de cine de exploración, Jewell Enterprises, por 100.000 dólares. Las monster movies estaban en pleno auge a mediados de los cincuenta, y Godzilla era un monstruo formidable. ¿La pega? En la cinta salían demasiados japoneses, y además estaban enfadados por lo de Hiroshima y Nagasaki. El público...

  Monstruoso legado atómico. En el Japón de posguerra, la población vuelve poco a poco a la normalidad. Atrás quedan los horrores del combate y la derrota militar. Las heridas cicatrizan y el dolor se mitiga con la calma de una democracia y una paz impostadas. Sin previo aviso, da comienzo una serie de hundimientos y desapariciones de barcos de pesca y buques mercantes. La frecuencia de los incidentes sugiere que tales calamidades no son fruto del azar. Con carácter de emergencia, las autoridades organizan una comisión de investigación para tratar de dar respuesta a la situación. Mientras, los...

  Está a punto de terminar un experimento… Podunk, Estados Unidos, 1965. En la gran mansión que se levanta majestuosa a las afueras del pueblo, un científico (el doctor Ruffleberg) lleva acabo un extraño experimento. Del lugar surgen ruidos estridentes. De improviso, una luz blanca y cegadora lo inunda todo; algo inesperado ha ocurrido… Treinta años después, un muchacho y su perro salen del pequeño cine de Podunk tras disfrutar de una película de monstruos de serie B. El cánido comienza a perseguir a un gato callejero y acaba por llegar a las viejas y oxidadas puertas de la...

  Papá es gilipollas. Regresa Adam Sandler a la pantalla grande, fiel a una cita anual que, sin duda alguna, empeora año tras año. Por suerte para nosotros, era casi imposible repetir el despropósito perpetrado con aquella horrenda comedia en la que el de Brooklyn interpretaba los papeles de unos hermanos mellizos. “Desmadre de Padre” no es “Jack y su Gemela”; punto para el título que nos ocupa. Pero no nos engañemos, superar semejante atrocidad no convierte a esta producción en una buena película, ni siquiera en una cinta medianamente pasable. Aquí los dislates también son abundantes. Los gags...

  Hay que arreglar todo el bazar… Bienvenidos a Agrabah, ciudad de misterio, y de encantamiento, donde (sobre)vive Aladdin, un muchacho vagabundo que está a punto de embarcarse en una mágica aventura. A muchas leguas de la ciudad, en pleno desierto, el malvado brujo Jafar busca una singular lámpara que permanente escondida en la esquiva Cueva de las Maravillas. Tras encontrar el lugar, la cueva revela que sólo una persona de gran nobleza, un diamante en bruto, puede acceder a su interior y conseguir la lámpara maravillosa. Por supuesto, esa persona no es otra que Aladdin, la intrépida “rata...

  Juventud eterna a cualquier precio. Robert Zemeckis (“Regreso al Futuro”, “Forrest Gump”) lanza escaleras abajo a una Meryl Streep que se rompe todas las extremidades y el cuello, para acabar descoyuntada a los pies del primer escalón. Mientras, la audiencia se parte de risa antes de llegar a la escena más memorable de esta espléndida comedia: aquella en la que un alterado doctor Ernest Menville (magnífico Bruce Willis) lleva a su mujer Madeline Ashton (Meryl Streep) –que a pesar de no tener pulso, sigue en pie– al hospital. Allí les atiende un médico de urgencias, interpretado por Sydney...

  ¡No me jodas, yogurín! Hay una lectura política y social –incluso ideológica– en este nuevo hombre-araña, sobre la que no deberíamos pasar de puntillas. Se trata del detonante que moldea el conflicto de la trama. Tras el ataque Chitauri a Nueva York (el 11S del UCM), el ayuntamiento contrata a varias empresas para acometer las tareas de desescombro y reconstrucción. Adrian Toomes, pequeño empresario (ignoro si paga las horas extra o tiene al personal trabajando de forma irregular), ve una oportunidad de negocio y se vuelca en el proyecto tras conseguir un contrato con la ciudad. Toomes pretende...

  El puto señor Chirridos. Eran muchas las incógnitas que quedaron sin respuesta al final del maravilloso “Alan Wake“, suficientes para que se empezará a especular con una posible secuela. Casi dos años después del lanzamiento del juego original, Remedy Entertainment publicó esta especie de expansión que va mucho más allá de ser un DLC de relleno –y es que hablamos de un juego independiente en toda regla–. Pero no nos engañemos, “American Nightmare” no es una segunda parte ni viene con la intención de arrojar algo de luz sobre las sombras de la trama principal de “Alan Wake“....