Hambre insaciable. A la Tierra llega Dogora, un monstruo espacial con un apetito voraz. De nuestro planeta quiere todas las fuentes de carbono. Comienza por comer todo el carbón que encuentra. Luego le da por los diamantes. Sobre estos valiosos minerales pivota una deslucida subtrama de ladrones y policías que serpentea entre los festines del bicho y los infructuosos intentos de los humanos por acabar con el peligroso visitante. Al final, son las abejas y las avispas las que nos echan un cable para derrotar a la criatura tentaculoide. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (3/10)...

  Cortocircuito. Un indigesto Andrew Garfield (el tipo no para de hacer y decir tonterías, gesticulando cual epiléptico en crisis) se alía con el Marc Webb más cargante y ñoño para convertir al increíble “Spider-Man” en un dramón infumable, tedioso y sonrojante. “El Poder de Electro” se debate entre lo vergonzoso y lo aburrido, olvidando el sentido del espectáculo y el humor inherentes al hombre araña. La incorporación de personajes clave del mundillo arácnido tampoco está resulta con tino. Aquí lo único que medio funciona son los sintetizadores que acompañan las apariciones de un villano de medio pelo bastante...

  Visitante espacial. “Godzilla contra Ghidorah, el Dragón de Tres Cabezas” (1964) fue el siguiente paso “lógico” en la maravillosa escalada protagonizada por los Kaiju Eiga de la productora Toho. Godzilla, Mothra y Rodan han de colaborar para salvar al mundo del dragón espacial Ghidorah. Los monstruos debaten y discuten acaloradamente para decidir qué hacer con el visitante (sic). Antes de montar la coalición de defensa también tienen tiempo de abofetearse un rato entre ellos. La épica desbordada y enajenada de esta producción es un opíparo banquete para los aficionados al género. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu...

  Encuentro inevitable. Dos años después de enfrentarse a King Kong, Godzilla encuentra un nuevo rival en la polilla Mothra. La compañía Toho apretó el acelerador en los años sesenta para exprimir a fondo el éxito de sus Kaijû Eiga, anulando por el camino cualquier indicio de comedimiento o pudor. Así pues, este film fue un presagio (como el de Kong) de las locuras que estaban por llegar. Aquí aparece un huevo enorme que unos facinerosos pretenden rentabilizar en un parque temático. Luego Godzilla surge de las profundidades. Las diminutas gemelas de la isla Infant nos ofrecen otro recital...

  El tiempo está loco. Cualquier interés por la trama que plantea “El Sonido del Trueno” se va al garete torpedeada por un desarrollo desastroso y un apartado visual completamente deplorable. Los VFX de esta producción son tan horripilantes que consiguen sacarnos de la película en todo momento. Resulta increíble que una producción con 80 millones de dólares de presupuesto se vea tan mal y haga un uso tan chabacano de cromas y demás recursos técnicos. El sonido de este trueno es un pedo mal tirado. En breve, reseña completa en #LaSalaOscura Manu Castro (3/10) @ManuCastroLSO (08-09-2005)   Lo...

  Invasores de las profundidades. Dos ingenieros japoneses han desaparecido sin dejar rastro y el ex almirante Kasumi casi es secuestrado junto a su secretaria y ahijada, Makoto. Los responsables de todos estos extraños sucesos son agentes encubiertos del Imperio Mu, una antigua civilización supuestamente desaparecida en las profundidades del Océano Pacífico hace más de 12.000 años. Los habitantes de Mu planean invadir la superficie del planeta gracias a un submarino japonés robado, el I-403. También cuentan con el poder de Manda, una serpiente marina gigante. La única esperanza de la humanidad es el Atragon, el submarino más avanzado...

  ¡Han lanzado un hombre, es Gagarin! Lo que podría haber derivado en un planfleto ridículo-patriótico se convierte, en manos del siempre certero Philip Kaufman, en una sincera alabanza a los pilotos de pruebas; pioneros y conejillos de indias de la incipiente carrera espacial. Su acercamiento es tan épico como crítico e irónico, intercalando la grandilocuencia de una proeza histórica (el proyecto Mercurio) con los lamentables tejemanejes políticos que tienen lugar a su alrededor. Retratado todo ello con un inusual sentido del humor, y con los grandiosos logros de la URSS siempre presentes, “Elegidos para la Gloria” es un...

  Tu propia odisea. Una Ubisoft de nuevo continuista repite la fórmula “Origins” trasladando la acción de Egipto a Grecia. En “Assassin’s Creed: Odyssey” encontramos todo lo bueno del sistema de juego del título anterior, pero también todo lo malo (esta vez agudizado por las carencias de una trama mucho menos entretenida que la protagonizada por Bayek). El marco histórico, los gráficos y la decidida mecánica RPG se unen a un mapeado extenso y precioso como valores indiscutibles de la propuesta, pero se enfrentan a las deficiencias de una historia principal poco absorbente y a toneladas de broza que...

  Comentario Excelente miniserie británica que mezcla el insufrible mundo de los realitys televisivos con el género zombie más entretenido y sangriento. Es noche de expulsión en ese repelente espectáculo friky llamado Gran Hermano, y todo el país, o por lo menos la parte tarada del mismo, está dispuesto a quedarse colgado delante de la pantalla de televisión para ver quién es el próximo concursante en salir de la casa. Mientras tanto, una plaga de zombies comienza a asolar todo el Reino Unido. La serie sigue las pautas clásicas del género zombie: la infección y la propagación dan paso...

  Me suena esa canción. “Ha Nacido una Estrella” asume sin rubor alguno su condición de enésima repetición de la jugada para regodearse en todos los convencionalismos y clichés que podáis imaginar. Periplo (más o menos chungo) hacia la fama en el mundo del espectáculo; lo hemos visto centenares de veces antes. ¿Innovar un poquito? Ni se lo plantean. El artista autodestructivo, la cantante incipiente, el romance fogoso, las encerronas del éxito, el drama anunciado… Todo en el debut de Bradley Cooper como director resulta desganado, planificado en exceso, obvio y rígido. Así es imposible conectar con los protagonistas,...

  Is this the real life? Caprichosa y desacertada a la hora de escoger momentos y abordar ciertos personajes, “Bohemian Rhapsody” opta por tirar de manual para confeccionar un biopic esquemático y rígido, algo que le viene mal a una película sobre la banda de rock más incalificable de la historia. El film se muestra esquivo cuando se trata de mostrar la parte más escandalosa del asunto e incómodo al introducir la homosexualidad de Mercury en la trama. Se agradece el esfuerzo del elenco por mimetizarse con sus personajes, pero esto no es suficiente para insuflarle alma a un...

  Tocar el cielo. Cuando nos monta en esas horribles naves espaciales primigenias, Damien Chazelle se recrea en cada remache, cada panel, cada botón… El director nos enseña todos y cada uno de los pequeños detalles de los ingenios que llevaron a la humanidad a un nuevo mundo de exploración. “First Man” es una experiencia que nos hace partícipes del ruido, las vibraciones, la claustrofobia y el miedo que sintieron los pioneros de las estrellas. Cada paseo espacial es una proeza sublime; el lanzamiento del Apolo XI un espectáculo brillante; y el alunizaje resulta muchísimo más abrumador de lo...

  Ojazos digitales. Alita es un entrañable ser artificial al que apetece abrazar. Su recreación digital es un espectáculo por sí solo, con capacidad suficiente para asombrar incluso a los espectadores de este presente saturado de imágenes generadas por ordenador. A esa Alita, al personaje, da gusto verla. A la otra, “Alita: Ángel de Batalla”, la película, no tanto. El James Cameron productor (tras marear el proyecto dos décadas) y el Robert Rodríguez director (recién salido de su larga travesía por el desierto), confeccionan un falso ciberpunk que parece una desacertada hibridación entre aquel espantoso “Rollerball” de John McTiernan...

  Agente hermano. Spike Lee firma una entretenida e irónica proclama sobre el racismo en los Estados Unidos de siempre, y en los de Trump, que en esencia son los mismos. Y lo hace apelando a su peculiar sentido del humor, a sus muletillas habituales y con un tono ácido que le permite dar caña a todos y todo: desde la hiperbólica caricatura de unos supremacistas blancos lamentables, a las discordancias que surgen en el seno de la comunidad negra. Por desgracia, el equilibrio entre denuncia y sátira no está resuelto con la suficiente pericia, y los miembros de...