Miserias humanas. Durante una noche oscura de tormenta, una mujer espera el retorno de su marido, cobijada de la lluvia en un hogar de apariencia apacible, agradable. La endeble seguridad de una democracia recién nacida, engendrada en el seno de una dictadura ominosa, no parece satisfacer a Paulina Salas, víctima de torturas y abusos sexuales durante el régimen militar recién derrocado. Polanski adapta la obra teatral de Ariel Dorfman, una narración que podría situarse en el Chile posterior a Pinochet o en la Argentina tras Videla. Maldita Escuela de las Américas, malditos Estados Unidos. El pasado acecha en...

  Distopía sobre raíles. “Rompenieves” es una maravilla brutal, dura, elegante y subversiva. Con el futuro de la humanidad en juego, y un sobrecogedor mundo helado como telón de fondo, Bong Joon-ho (“The Host”, “Memories of Murder”) enfrenta a las fuerzas revolucionarias del vagón de cola contra el poder represivo de la cabeza del tren. Lucha de clases en el fin del mundo. Un planteamiento valiente, repleto de detalles inquietantes. Espectacular en las formas y cruel en las maneras. Asombrosa y turbadora en cada cambio de vagón, la cinta organiza una escalada de ira desatada en pos de la igualdad...

  El nacimiento del coraje. ¿Qué ocurrió en “The Last of Us” inmediatamente después de que Joel cayera gravemente herido? ¿Cómo es que Ellie es inmune a la infección? Es más, ¿cómo llegó a la base militar y por qué se unió a los Luciérnagas? “Left Behind” llega para dar respuesta a este puñado de incógnitas planteadas por la aventura principal. Lanzado en un primer momento como DLC para la versión de PS3 e incorporado más tarde a la edición remasterizada en HD de PlayStation 4, “Left Behind” narra en paralelo dos momentos cruciales en la vida de Ellie....

  En el vientre de la bestia. “Corazones de Acero” es una película bélica un tanto atípica. Cinta capaz de condensar, en una misma narración, una pizca del espectáculo distante y aséptico que suele acompaña al cine comercial actual (para muestra, las asombrosas coreografías en las batallas de tanques), con la crudeza, la sangre, el barro y la violencia que desprendían los films de guerra más sucios y descarnados de la década de los setenta, cuando Peckinpah nos entregó “La Cruz de Hierro”. David Ayer introduce al público en las entrañas de un carro de combate, y lo sienta en el...

  En los límites de la física. James Marsh, consciente de todas las reglas del género, planifica “La Teoría del Todo” como un aplicado biopic de esquema rígido. Narración que toma la figura del popular científico Stephen Hawking como objetivo aparente. No obstante, una vez que comienza la batalla contra la enfermedad, el film dirige la mirada con decisión hacia el personaje interpretado por Felicity Jones, la abnegada y luchadora primera esposa del astrofísico; irreemplazable apoyo para Hawking. Un rol que engrandece el asombroso y esforzado trabajo de un entregado Eddie Redmayne. Melodrama contundente e inspirador que no rehúye...

  Persecución digital. Michael Mann es capaz de superar, merced a un oficio a prueba de bombas, las carencias narrativas de un proyecto que sobrevive gracias a la tensión y el pulso de un director de solvencia y calidad contrastada. “Blackhat: Amenaza en la Red” disecciona torpemente la caza a un terrorista cibernético que actúa motivado por razones chabacanas y con métodos de nula credibilidad, de tecnicidad ingenua, más próximos a la ciencia ficción que al thriller de suspense. La cinta avanza gracias a la energía de unas escenas de acción confeccionadas con estilo y adornadas por una atmósfera...

  Calma desatada. Aguantar mierdas las aguantamos casi todos, en mayor o menor medida, por supuesto. Una parte de la vida parece que va de eso, de tragar ponzoña a cucharadas y acumular presión. Otra parte importante supone mirar para otro lado y no tomar partido en los problemas que egoístamente asumimos como ajenos. Ambos aspectos nos convierten en sujetos pasivos, controlables y carentes de empatía; personal servil, incapaz siquiera de encarar, no digamos ya de frenar, los aspectos más deleznables que parasitan este mundo. Michael R. Roskam (“Bullhead”) pone el objetivo en esa válvula de escape que todos tenemos,...

  Tarareando por la jungla. Recuerdo haber leído la fantástica recopilación de fábulas de Rudyard Kipling en el colegio; recuerdo una experiencia maravillosa, a la altura de la que puede proporcionar Robert Louis Stevenson con “La Isla del Tesoro” o Lewis Carroll en “Alicia en el País de las Maravillas”. Con el mismo entusiasmo recuerdo la primera versión animada de Disney; una aventura dramática y cómica, plagada de canciones, dirigida por Wolfgang Reitherman en 1967. Las canciones, los dibujos, aquel Disney mágico… Favreau copia aquella versión, pero copia con recelo, invadido por la cobarde cautela del que se sabe...

  Congelados por el terror. La aventura comienza en la consulta de un psiquiatra llamado Dr. K (nueva versión de Michael Kaufmann). La escena nos permite interactuar desde una perspectiva en primera persona. Antes de comenzar a jugar, tendremos que contestar una serie de preguntas de carácter personal. Nuestras respuestas afectarán al desarrollo del juego y su final. Tras esta pequeña introducción, despertamos después de un accidente automovilístico. Harry Mason recupera la consciencia y se percata de la ausencia de su hija pequeña Cheryl. ¿Os suena? Lo cierto es que “Silent Hill: Shattered Memories” es una especie de extraña...

  Superman nunca ha existido. No es más que el sueño de un granjero de Kansas. Observemos, por un momento al menos, la (nutritiva) dicotomía, resultado de la colisión de los universos cinematográficos de DC/Warner y Marvel/Disney, que ha impregnado (negativamente) cada aspecto de este esperado estreno. La antagónica concepción acerca de la forma y el propósito del cine espectáculo de gran presupuesto (transmutado hoy día en una avalancha de interconectados mega blockbusters), ha llevado a estos dos estudios a un casus belli que roza el esperpento. Tiempo tendremos de tratar este belicismo (comercial) que tiene poco de cinematográfico:...

  Bienvenidos a Silent Hill Prepárate para un espeluznante recorrido a través de la historia de este asombroso pueblo. Una visita a los diez videojuegos y un vistazo a las dos entregas cinematográfica de esta terrorífica aventura. Un extraño pueblo. Una secta misteriosa. Una droga desquiciante. Un Dios maligno… SILENT HILL (alerta spoilers).   Videojuegos (12): • Silent Hill (1999) • Silent Hill 2 (2001) • Silent Hill 3 (2003) • Silent Hill 4: The Room (2004) • Silent Hill Origins (2007) • Silent Hill: Homecoming (2008) • Silent Hill: Shattered Memories (2009) • Silent Hill: Downpour (2011) • P. T. (2014) • Silent Hill: Alchemilla (2014) • Silent Hill: The Short...

  Reencuentros en la bruma. Regresa la saga “Silent Hill” y lo hace dando el salto a la nueva generación de videoconsolas (PlayStation3 y Xbox360), aunque el resultado no es todo lo brillante que cabría esperar. Konami cede la batuta creativa al estudio Double Helix Games en esta sexta entrega de la popular saga de Survival Horror. En esta ocasión encarnamos al soldado Alex Shepherd, de vuelta a casa tras servir en la guerra y estar convaleciente en un hospital militar. Al llegar a su ciudad natal, Shepherd’s Glen, población cercana a la infame Silent Hill, se percata de...

  La génesis de las tinieblas. Travis Grady es un camionero que ha empezado a experimentar unas extrañas pesadillas. Una noche, mientras circula con su camión por las afueras de Silent Hill, presta atención a una pequeña figura que transita por la calzada. Al percatarse que se trata de una niña pequeña, gira bruscamente para evitar el atropello. Dejando atrás su vehículo, se interna en la niebla para tratar de alcanzar a la chica. Es entonces cuando se da de bruces con una casa en llamas. En el umbral una mujer solloza y desaparece. Travis se interna en el...

  La desinformación del aislamiento. El cocooning que fomenta la sociedad occidental nos ha llevado a contemplar la realidad a través de la pantalla de televisión, el ordenador, la tablet o el móvil. Nos hemos “bunkerizado” como individuos, ya vivamos solos o en la relativa compañía de otros. Las noticias nos llegan filtradas, con el sesgo digital de la sociedad de la información. Y a pesar de todo, el aislamiento forzoso que plantea “Calle Cloverfield 10” nos sigue pareciendo una aberración alienante y pesadillesca. La angustia y el sofoco que genera Mary Elizabeth Winstead cada vez que se asoma...

  Agorafobia letal. Henry Townshend lleva cinco días sin poder abandonar el apartamento 302, su lugar de residencia en el pueblo de South Ashfield. Acuciado por terribles pesadillas, el joven vive un encierro desesperado del que no puede escapar. Nuestra misión parece clara: huir del apartamento, pero no resultará sencillo. Bienvenidos a la cuarta entrega de “Silent Hill”, bienvenidos a “The Room”. Team Silent es el estudio encargado de desarrollar un nuevo survival horror bajo el sello de Konami. Esta nueva entrega indaga en una línea argumental paralela a los acontecimientos narrados en los episodios anteriores, una historia que...

  Supervivencia y venganza. La figura del hombre blanco que profana y viola a la madre tierra, en su incontenible afán por abarcar posesiones y riquezas (siempre a través del expolio y el asesinato de personas y animales), le sirve a Alejandro González Iñárritu para desarrollar una lúcida parábola sobre aventureros, saqueadores racistas, sucios y embarrados, desprovistos del injusto halo romántico que el cine y la literatura les otorgó otrora. “El Renacido” trata de enfrentar al individuo, despojado de su condición social, sus leyes y artilugios de ventaja evolutiva, contra la furia desatada de la naturaleza más bella, salvaje...

  La nostalgia de un puñetazo. Hollywood, decididamente empeñado en asesinar la originalidad, se refugia en la nostalgia por sus ídolos caídos y resucitados, para hacer frente a un presente de mediocre copia comercial. Es este el desalmado tiempo que nos ha tocado padecer como espectadores pasivos e indolentes. Sagas amortizadas y exprimidas hasta la extenuación artística, reboots obscenos, crossovers inverosímiles, películas de series de televisión y series de televisión de películas… Universos expandidos que hablan en términos de décadas, como si se tratara del plan de negocio para un nuevo modelo de coche y no de un obra...

  Buenos días, Rick. Tengo malas noticias… De las páginas entintadas en blanco y negro del cómic original de Robert Kirkman, Tony Moore y Charlie Adlard, Frank Darabont extrae la energía necesaria para traernos una serie de televisión protagonizada por zombies; sí amigos, vivimos tiempos maravillosos. AMC ha echado el resto con la adaptación catódica de esta odisea de los no-muertos protagonizada por el Sheriff adjunto de Cynthiana. Tras pasar un tiempo en coma, después de caer herido en un tiroteo, Rick Grimes se despierta en un mundo devastado por un virus que ha transformado en “caminantes” a todos...

  La incertidumbre de la muerte. Roger Corman cierra con este título su etapa de colaboración con Vincent Price, ambos embarcados en la adaptación de la obra de Edgar Allan Poe a lo largo de siete obras indispensables. Tras “La Caída de la Casa Usher” (1960), “El Péndulo de la Muerte” (1961), “Historias de Terror” (1962), “El Palacio de los Espíritus” (1963), “El Cuervo” (1963) y “La Máscara de la Muerte Roja” (1964), este último relato, “La Tumba de Ligeia” (1964) (según el propio Corman, la producción más ambiciosa de todas), pone el punto final al ciclo Corman-Price-Poe. Robert Towne, guionista...

  Vivir (volar) actuando. El falso plano secuencia que articula esta espléndida narración sobre las tribulaciones del artista, la pérdida de la fama y el fracaso profesional, condensa las aspiraciones de un proyecto destinado a transmitir la esencia misma del mundo del espectáculo: la magia delante y tras la bambalina, el oropel, la mezquindad y el ego de unos actores dedicados a tomar posesión de las vidas (y las miserias) de sus personajes. El “exceso” técnico desplegado por Alejandro G. Iñárritu es un artificio imprescindible para dotar a su película de la dosis de asombro y emoción que siempre...

  Lucha por la supervivencia. El futuro. Los recursos de La Tierra se han agotado, el planeta no puede sustentar durante más tiempo la civilización humana, el éxodo es inevitable. Así llega el hombre al mundo helado de D.N.E III, planeta con una atmósfera respirable y apto para la vida, a pesar de que en su superficie se alcanzan temperaturas cercanas al cero absoluto. Abundante en recursos, D.N.E III pronto alberga una gran población humana. Se levantan colonias enteras, ciudades, carreteras, fábricas y demás infraestructuras. Todo parece ir bien, a pesar de las condiciones de vida un tanto extremas;...

  La ciudad a tus pies. Bienvenidos a Liberty City, un lugar ideal donde labrarte una próspera carrera como delincuente. La saga “GTA” da el salto a los entornos 3D, recreando una inmensa ciudad repleta de posibilidades. Nos ponemos en la piel de Claude Speed, criminal de poca monta que lleva semanas planeando el atraco al primer banco de Liberty City, junto con su novia y su mejor amigo. Pero durante el asalto es traicionado por sus dos compinches, resulta capturado y es juzgado por atraco a mano armada. En su camino a prisión el convoy que lo transporta...

  La mirada de un niño. Decía Hitchcock que el cine es la vida sin las partes aburridas. Para los neorrealistas italianos el cine retrata precisamente la parte aburrida de la vida, la parte fea, desagradable y dura. Porque la vida también es drama, y de ese reverso triste y desalentador se extraen las lecciones más valiosas, aquellas que dejan huella y revuelven la conciencia. Vittorio de Sica contribuyó a este movimiento cinematográfico con un puñado de obras, dos de ellas imprescindibles: “El Limpiabotas” (1946) y, sobre todo, la cinta que nos ocupa, “Ladrón de Bicicletas” (1948). Escalofriante retrato...

  El anonimato del héroe. En los últimos años, Spielberg parece empeñado en reivindicar la figura del héroe ignorado (“War Horse”) y la esencia de la integridad de ciertos individuos, poseedores de férreas convicciones morales, que operan contra tendencia y desde una posición de dificultosa soledad (“Lincoln”). “El Puente de los Espías” transita ágil y sensible sobre el complicado clima ideológico de una época embarcada en el sectarismo irracional de una Guerra Fría plagada de acontecimientos absurdos, acabando, además, con algunos –sólo algunos– de los clichés a los que Hollywood recurre cuando hay soviéticos de por medio. Y lo...